永遠的0 The Eternal Zero

《幸福的三丁目》導演山崎貴震撼史詩新作
蟬聯日本八週票房冠軍，十年來最賣座真人電影
榮獲國家肯定，改編電影獲日本文部科學省推薦
眺望藍天、存在未來，一個感人肺腑的愛情故事
岡田准一、井上真央、三浦春馬等實力派演員共同主演
一流特效團隊，打造前所未見、充滿臨場感的空戰場面
改編本屋大賞首獎得主百田尚樹最暢銷小說，日本熱賣440萬冊
日本國民天團南方之星，睽違23年再爲電影獻唱主題曲「螢」

司法考試落榜、人生陷入低潮的佐伯健太郎（三浦春馬飾演，在參加外婆葬禮時，意外得知一項驚人事實：自己和外公並無血緣關係，「親生外公」其實另有其人。原來親生外公的名字叫做宮部久藏（岡田准一飾），是在二次世界大戰擔任零式戰鬥機駕駛，卻因爲出擊特攻任務而陣亡的26歲年輕人。爲了調查宮部的生平事蹟，健太郎開始與姊姊逐一尋訪外公當年的戰友。而在尋訪過程當中，有人說：「宮部是貪生怕死的膽小鬼。」也有人說：「宮部是駕駛零式戰鬥機的天才。」兩派不同說法，讓健太郎對外公的背景陷入更深迷惘。

其實，與宮部一同出生入死過的人，都深知他就算具備天才駕駛技術，卻認爲生還比擊敗敵軍更加重要，因此每逢混戰，他必定迅速脫離。「我一定要回到家人身邊。」這是宮部對妻子鬆乃（井上真央飾）許下的唯一承諾。不過，他後來爲什麼決定要加入特攻隊？終於，健太郎找到見證宮部死前最後一段日子的關鍵人物，也終於得知驚人的事實。究竟宮部想要捨命傳達的訊息是什麼？而生活在現代日本的健太郎，又能否理解親生外公的想法呢？

■跨越六十年的偉大愛情，這份奇蹟，讓全日本感動落淚

二次世界大戰末期，一架戰鬥機讓勝券在握的美軍陷入極端恐懼與混亂。即便美國出動最強大的航空母艦，火力全開射出百萬發砲彈，但這架被稱作「惡魔」的零式戰鬥機，卻依然穿越槍林彈雨，突破美軍重重包圍。而駕駛這架「惡魔」的飛行員，就是擁有天才駕駛技術，卻因執著於生還返家，而被戰友們諷爲「懦夫」的宮部久藏。

由日本暢銷作家百田尚樹同名小說改編的《永遠的0》，就是一部如此獨特且充滿魅力的作品。2006年發行初版，便透過口碑傳頌，直到目前的累積銷量已熱賣突破440萬冊，無疑成爲日本年度最感人的國民小說。就連以《幸福的三丁目》系列聞名影壇的山崎貴導演，都深受感動，渴望將小說給搬上大銀幕。一般以戰爭作爲題材的作品，幾乎都以主角的觀點爲主，但這本小說卻以男主角宮部久藏作爲中心，進而帶出各種不同人物對他的看法，既探討人性幽微，也具備懸疑元素。

或許看到戰爭或零式戰鬥機這幾個關鍵字，會讓人覺得電影難以親近。但事實上，本片所闡述的主題並不止於此，更描繪家族情感、生命意義等人生重要議題。對此，導演也信心表示：「我想將閱讀原着的這番趣味，以電影獨有的影像手法給呈現出來，並向原着挑戰。雖然有其難度，但也十分有意思。我也在本片做出以往不曾有過的嘗試，期望拍出有趣的作品，並誠摯探討『特攻』這個議題。」

全片除了集結岡田准一、三浦春馬、井上真央等主要演員，更邀請到濱田嶽、新井浩文、染谷將太、三浦貴大、上田龍也、吹石一惠、田中泯、山本學、風吹純、平幹二朗、橋爪功、夏八木勲等實力派個性演員共同演出。主題曲「螢」由2013年夏天正式復出的南方之星深情演唱。暌違23年再度爲電影打造主題曲，主唱桑田佳祐更親自譜寫詞曲，以優美澎湃的曲風，號稱「隨着片尾曲播放，觀衆必定會跟着再度落淚。」

此外，全片震撼壯闊的空戰特效場面，由曾打造《Always幸福的三丁目》、《宇宙戰艦大和號》等暢銷佳片的「白組」工作人員操刀。不過本片畢竟不是科幻電影，且處處要求寫實，也讓特效團隊戰戰兢兢，在有限預算與時間下，以不違背史實的寫實角度作爲根基，打造許多震撼人心的特效及場景，不僅帶領觀衆重回過往，更進入每位角色的內心。一流製作團隊、頂尖演技派演員，這部打破日本影史票房紀錄的年度No.1娛樂大片終於登場。

■關於電影主人翁

姓名：宮部久藏
出生：大正7年（1918年）
籍貫：東京
得年：26歲（昭和20年／1945年歿）
家人：妻子鬆乃、長女清子
職業：帝國海軍軍人
評價：膽小、懦夫、無恥、惜命如金

性格：寡言、沈着冷靜、慎重小心、信念堅定。乍看十分冷酷，其實卻情緒澎湃，非常感性。他在戰鬥空域總是異常細心，比一般人花費更多時間尋找敵軍蹤影。雖然具備過人駕駛技術，卻總是從混戰中逃離，而被侮蔑爲「懦夫」。其實他會這麼做，都是爲了生還，既是與妻子鬆乃之間的約定，也是對輕忽士兵的時代做出反抗。他會隨身攜帶妻子的照片，每當與同袍談起家人的事，都會流露出感性感傷的一面。然而，他也會爲了夥伴而動怒，並具有義憤填膺、反抗上司的正義面。

信念：不論如何都要生還下來，生命是最重要的。爲了達成生還目的，不斷提升自己的駕駛技術，並每天進行嚴苛的自我鍛鍊，從不懈怠。

言行：謙遜待人，不因對方身份而改變態度；不論階級高低，一律以恭敬口吻和對方說話。有時會因此遭人鄙視，但他卻認爲這是人與人之間表達敬意的方式。

專長：擅長空戰、駕駛技術十分純熟。腕力強大能夠抵抗重力，是他每天自我鍛鍊的成果。此外，由於他的性格謹慎，也造就出他預知、迴避危險，以及偵測敵軍的能力。

■六個月後製期、四百個視覺特效鏡頭

《永遠的0》視覺特效，由曾打造《Always幸福的三丁目》、《宇宙戰艦大和號》等多部視覺特效強片的「白組」工作人員製作，後製期花費約六個月，視覺特效鏡頭高達四百個。導演山崎貴表示：「許多部分能直接參考過去的製作經驗，也有許多部分無從參考。不過，過去的經驗絕對不會白費，藉由反省過去的成果，特效才能不斷進化。」

特效指導澀谷紀世子表示：「本片必須用特效呈現的鏡頭，是我參與過的電影製作中數量最多的一部，事前調查資料也比《三丁目》系列多出很多。雖然現在的特效技術日新月異，許多場景都能用電腦做出來，但爲了追求臨場感和寫實度，導演運用許多空拍鏡頭，並儘可能在太陽光下拍攝，十分耗工。不過，這也一定能夠做出好作品。」

■徹底調查研究、動畫模型的製作

由於《永遠的0》充滿許多震撼空戰場面，因此視覺特效就如同山崎貴導演過往作品一樣，扮演重要角色。與導演多次合作的視覺特效指導澀谷紀世子表示：「當初聽到本片拍攝企劃，就知道自己需要蒐集資料的量，一定會比過去多很多，肯定非常辛苦。尤其本片出現許多場景，在二次世界大戰留下的資料並不多；而且同一件事，在不同文獻中的描述也有很大差距，讓人十分苦惱。根據過往製作經驗，時代考證這種東西還是查越多資料越有把握，因此希望儘可能多做一些研究。」

通常視覺特效分成「不希望被人注意到的視覺特效」，以及「故意秀給觀衆看的視覺特效」，本片則以後者爲主。澀谷小姐進一步表示：「空戰和海戰都是要秀給觀衆看的特效，與美術跟裝飾融爲一體，希望能讓觀衆體驗那個時代的氣氛，以及戰鬥時的臨場感。」本片除了出現主角搭乘的21型、51型零式戰鬥機，更有赤城號等航空母艦、艦上攻擊機、艦上轟炸機、水上偵察機等戰機，以及美軍艦隊和戰鬥機陸續登場。

■從無到有，打造等比例大小的零式戰鬥機

零式戰鬥機可謂本片另一位主角，日本工匠們展現自己的堅持，讓昔日的戰鬥機終於重現江湖。光是機體制作圖就繪製約一個月，機體本身的製作期更長達約一個半月。圖面畫到一半時，就開始加工製造機體，所以共花費約兩個月左右的時間。而且因爲製作期太短，讓製作團隊幾乎每天都熬夜趕工；等製作完畢之後，組裝骨架大約又花費一週，接着再花費兩週完成機體表面的細節。

駕駛艙部分則花費十天左右組裝，然後再花一週左右調整細節，才終於宣告完工。也因爲零式戰鬥機具備流線外觀，至今仍被許多粉絲推崇。爲了打造出讓粉絲不會失望的零式戰鬥機，製作團隊的心理壓力更是大得不得了。直到完工那一天，粉絲們一眼就能看出：「啊，這是零式戰鬥機！」也無疑是對製作團隊的最大鼓勵。

■忠實呈現！珍珠港事件、中途島戰役搬上大銀幕

雖然過去有不少電影將珍珠港事件、中途島戰役給搬上大銀幕，但仍有許多跟歷史文獻相左之處，令人十分苦惱。於是在選定《永遠的0》參考文獻之後，製作團隊便透過視覺特效，忠實將資料中的描述化作影像。例如珍珠港事件發生時，哪艘戰艦停在哪裏、如何配置？以及戰鬥機的進攻路徑、投下的炸彈種類等細節，本片都以文獻資料爲準，在片中細膩重現。

而在中途島戰役的場景當中，美軍以毀滅者（Devastator）魚雷轟炸機爲餌，向日本軍艦進攻之際，突然空中急速出現數架SBD無畏式俯衝轟炸機投下炸彈，其中兩枚擊中赤城號。這完全是按照史實拍攝的橋段，甚至有照片拍下當時赤城號被黑煙覆蓋的景況，劇組便參考那張照片，在本片重現赤城號冒煙的模樣。導演也進一步表示：「本片與過去的日本電影不同，我想用21世紀最新的視覺特效技術，重現中途島海戰。」

■史上最長空拍紀錄，打造臨場感百分之百的空戰場面

導演希望本片的空戰場面「並非依循戰爭電影中的經典，而是要打造前所未見的畫面。」因此在製作前期，劇組特別搭乘直升機，拍攝許多空拍畫面素材。導演更在奄美大島花費多天時間，每天從奄美空港起飛數次，反覆尋找想放進電影中的雲朵畫面，總共拍攝近二十小時的畫面素材。值得一提的是，過去從來沒有日本電影會花費這麼多時間進行空拍，本片也創下史上最長空拍紀錄。

山崎貴導演表示：「我一邊飛在天空上，一邊想像未來的CG特效作業模樣。尋找想要拍攝的雲朵，同時還必須設計運鏡：這個鏡頭是不是已經拍過了？這兩個鏡頭銜接起來，能讓那個場景成立嗎？再加上直升機的速度比戰鬥機慢，實際使用影像必須調快三到四倍，這方面的計算與確認也滿麻煩的。」

而要讓影像充滿寫實感，最重要的元素便是光線。劇組在千葉白濱附近的網球場上，設定1:1大小的零式戰鬥機，儘量採用自然光源，去拍攝演員在駕駛艙內的戲份。另一方面，劇組也在室內攝影棚架設特殊裝置，將駕駛艙立起來、或是旋轉以進行拍攝。此外，爲了讓光線看起來像太陽，更採用可移動式光源，並模擬戰機迴旋時的光影變化，從頭到尾徹底講究光線的寫實感。