蜜蜂與遠雷 Listen to the Universe

其實講的就是痴，尤其那個少年，感覺真好。

凡人意淫天才，整體制作優良。Mayu演的亞夜沒什麼問題，有問題的反而是一廂情願異類化所有天才，強迫天才熱愛自己的天賦這種獵奇設定。天賦是天生的，但人是平凡的，每個天才對自己天賦的關注和運用都是截然不同的，不是所有天才都熱愛自己的天賦並追求高尚純粹的。Masaru就不提了，簡直是“天才”的通用角色模板。天才少年風間：“想要一臺鋼琴”的參賽理由是正常的，“想替自然發聲”就很奇怪，更像是凡人強加給天才的使命。村長看似是“凡人”，但能辨別天才和意識到差距，以及他野心勃勃的追求，證明村長其實並不平凡。反而亞夜就只是想借由鋼琴回憶和祭奠母親，撇開天賦她才是全劇唯一的“凡人”。

石川慶的攝影與構圖，彷彿一串世界級的數學算式，沒有一個數字、一枚符號是無序的、不精緻的，其瘮出來的壓迫感，瑰麗到令人發寒。觀影的過程中不下10次在心裡感嘆，這部文字裡充滿神諭感的原作，幾近要被如此恢宏的影視技巧所吞沒了。敘事像河流，人物像雨點，每一秒都在流動著，最後河流與雨點在音樂聲裡戛然而止，留白裡灑滿了一地「月光」。最後，松岡茉優太強了，真的，真的太強了……

不知原作如何，某種出奇地庸俗演變出不落俗套(看著石川慶如何努力嘗試了很多方法來表演音樂，以回憶，記錄，還是兩線劇情發展來也只為將音樂變得可視覺化。)相比前作那萬劫不復的殘殺，這部顯得和諧美好，多聲度各懷心事，月光下聯彈的德派西，回憶畫面在鋼琴上，過份執著於自我而忘記音樂本身，很多事看來都是輕輕帶過，設想是更狗血動人的天才間決鬥。但當業餘音樂家說，看到你們這群天才，我才要更努力，我想創造一個每一個人都聽得入懂的業餘音樂世界，天才和業餘是如此無法跨過，但並非不可和諧共存，令戲中的業餘者聲音更顯可貴，沒有天才間的你爭我取(他們不只不恨，更愛對方的演繹，恨不得上臺共演)，原來最終的敵人還是自己，只有純粹的音樂追求。愛世界的各種鳴響，也愛世界因你而來的鳴響。

坦白說，mayu不適合亞夜這個角色，除了最後彈鋼琴那段，演得太平了。感受不到兩位“天才”對於音樂的熱愛，看不到演奏時候的“光芒”，反觀桃李狀態好多了，有表現出那種“努力的凡人”感，鈴鹿作為新人也還OK。