相互比慘的第四代大導們，要被拍在海灘上了？

2.蒼天未死，黃天可立

從這種意義上來說，這份北美票房單意味著這種立法權的讓渡。

在《我不是潘金莲》裡，當時年近三十的馮小剛仍在探索技術創新影片的相同表達形式，甚至還自學了澳大利亞青年編劇澤維爾·多蘭在影片《妈咪》裡所採用的攝製形式，第二次發生改變了國產影片的攝影機畫幅。

而這一部影片的編劇同樣也是甯浩，所以還有女主角徐崢。

今年他編劇的真愛影片《如果芸知道》公映四天7600萬，最後只領到了1.59億電影票房。

在金雞獎頒獎禮的前一晚，是主辦方給入選了的提名者頒授表揚證書。

從左至右依序為影片《受益人》

除此之外，2019年本年度電影票房排名第一10的《误杀》，編劇柯汶利同樣也出自於那個計劃，由陳思誠監製，並且還入選了第33屆金雞獎的最佳故事片。

最年輕的編劇是出生於1986年的姚海濤，她主演的影片《我在时间尽头等你》在上月才剛公映，奪下了少於5億的電影票房，而最年長的編劇當屬出生於1950的張藝謀和張徹了。

甚至有人在豆瓣上開帖下注，問究竟是陳凱歌再拍一部領到西歐三大最佳的影片更難，還是郭敬明拍出一部豆瓣打分過8的影片更難？

他在電影票房上一直都不怎么有過得志的時刻，年長的這時候就早早封神，一直靠逼格撐到現在。

21世紀末初的影片市場，基本由張藝謀、陳凱歌、馮小剛三人輪流坐莊電影票房年冠，其中又以專攻商業影片方向的馮小剛登頂次數最多。

無論從影片票房市場的反映上看，還是就影片本身的表演藝術價值來說，那些新編劇儼然已經有了一派月亮燎原之勢。

好在，市場儘管畸形，但大體上來說觀眾們還是具有基礎的分辨能力。

女演員、導演、小說家、女歌手...但凡幹過一點影視製作行業有關行業的人就能趴在閉路電視前面揮斥方遒。

儘管年齡已經走進了國家明確規定的卸任線上，但自己的創作慾望卻沒有因而而停滯不前下來。

比如說張藝謀正在公映的影片《一秒钟》，有人評論家，與其說這是一個具備二十世紀感的故事情節，不如說這是一封信張藝謀寄給影片的情書。

不論從商業影片票房還是表演藝術價值上，整部影片都沒有收穫太多足夠多安慰的迴響。

1.廉頗老矣，尚能飯否？

50部影片中，僅有15部出自於早年成名的內地、港臺大導演之手。

在才剛拉開帷幕的第33屆金雞獎頒獎禮上，有三個重量級提名十分引人注意，分別來自於影帝和影后，但是最神奇的是，這三個提名出自於同一部影片——《受益人》。

並非大導變了，而是時代搶先一步催化劑了影片的變局。

那個問題儘管荒謬，但卻直指了另一種現實生活。

接著2019年5月，他還在編劇影片《坚如磐石》，9月就已經在編劇新影片《悬崖之上》了。

就連充滿著文藝美感的真愛喜劇片《如果·爱》在當年都奪下了3000萬的電影票房。

這在八年前的影壇是不可想象的。

8年過去了，柳巖在經歷了伴娘風波的低谷後，和大鵬一同迎來了他們人生的高光時刻，這是許多專業女演員都未曾贏得的殊榮

從類別上上看，戲劇題材影片佔有了44%，成為高電影票房的最大保障。

但對於張藝謀這種的國寶級名導來說，他在2002年編劇的影片《英雄》就領到了內地電影票房2.5億人民幣、全球電影票房1.77萬美元，似乎是很多難以接受的。

1997年12月24日，影片《甲方乙方》公映，

但大導的失靈，僅僅是因為電影票房，市場才選擇“捨棄”自己的嗎？

在這份排行榜上，有13個80後，9個70後，13個60後和5個50後。

過去我們所信奉的大導保電影票房、大導捧人，放在現如今，那些新編劇同樣也能夠做到。

這個這時候的影片市場依然主導在極少數紅圈人士的手裡，即便這個二十世紀能玩得起影片表演藝術、流行樂表演藝術、文學表演藝術的基本都是家有傳承的大佬子弟。

這讓61歲的馮小剛甚至第二次造成了自我懷疑，發了一則微博小學術論文感嘆，嗎“英雄老矣”？

二捧周冬雨封后且順利完成三金滿貫的曾國祥，是近幾年才大放異彩的新編劇。

張藝謀甚至為整部影片寫了一封信國書，其中有一句是這種的。

原創 村花 蹦迪班長

13年過去了，究竟是市場不買大導、名角的賬了，還是已經中國電影嗎已經到了一代新人換舊人的時刻？

假如並非中國影片票房市場依然在以每年躍進50億左右的速率擴容，不然嗎要開始懷疑影片市場是並非出了什么問題。

最近一年，陳凱歌已連續當了三季《演员请就位》的綜藝節目導師。

不妨來看一看最近三年的國產片本年度電影票房前十排行榜。

影片的表演藝術價值從《黄土地》《霸王别姬》之後就一去不回，《无极》之後，坊間對他江郎才盡的批評更是甚囂塵上。

十多年前的演藝圈，一直廣為流傳著“張一陳二馮三”的民間名次梗，那個名次還會受到當年大導們拍出的經典作品動態負面影響而更改。

但是這50部影片中，半路出家的編劇少於了三分之一，自己曾經的身分包含剪輯師、女演員、小說家、女歌手等。

當初被譽為中國電影扛旗人的第四代編劇張藝謀、陳凱歌和馮小剛總算也到了被問“廉頗老矣，尚能飯否”的這時候了。

在這一屆金雞獎上，《受益人》總共收穫了最佳編劇成名作、最佳男主角、最佳女主角、最佳藝術、最佳剪接四項提名，最終由編劇申奧奪下了最佳編劇成名作的大獎。

對比陳凱歌五年前的《妖猫传》，投資2.5億電影票房5.26億還不夠回本，和周迅一年前公映的文藝片《你好之华》僅以7938.1萬的戰績慘淡收官。

看見得獎的申奧，很難讓人聯想到14年前的甯浩。

誠然，這中間有無數好苗子脫穎而出，但更多是大量良莠不齊的爛賬。

3.中國電影的新未來

張藝謀的新影片《一秒钟》公映後，遭受了電影票房滑鐵盧。用了足足8天才將將過億，貓眼電影票房給出的最終預測是1.39億。

從1997年馮小剛攝製的、能稱得上是中國電影屆第一部賀歲片《甲方乙方》後，整個賀歲檔必須從來沒有如此冷清過。

從上世紀80二十世紀以來，以張藝謀、陳凱歌、田壯壯等為代表的第四代編劇，吹響了中國電影吶喊的衝鋒號，並一直以一種扛旗者的身分，鼓勵、培養著中國電影觀眾們的審美觀和喜好。

電影業已經行進到不須要專業驅動，而僅依靠資本就能驅動前進的畸形發展現狀了。

狂收30億電影票房的《我不是药神》，為他奪下了金馬、金雞三座最佳新編劇/最佳編劇成名作獎盃，但是還讓徐崢捧回了人生中首座影后獎盃。

除此之外，還有許多輕驚悚、社會現實生活向的類別喜劇片，同樣也成為了熄滅市場的祕方。

截至去年11年底，中國電影總票房僅有165億，無數電影人發朋友圈感嘆，禽流感讓中國電影票房倒退了二十年（2011年131億）。

THE END

女主角柳巖、編劇申奧、男主角董成鵬

但無論大導效應還靈不靈，便是即使自己的存有和那些後起之秀們，才共同組成了中國電影的新未來。

按時間來算，一年前的那個這時候，大約已經步入了影片行業年初最擠的賀歲檔宣傳期，但是去年卻變得有些許不景氣。

對於一大群年逾三十但卻依然維持著如此旺盛的創作慾望的電影人來說，自己真的無法算是到了已經須要交班的這時候。

80二十世紀，陳凱歌與張藝謀攝製《黄土地》

二十年後，2016年的春天，甯浩的壞兔子影業主導啟動了一個負面影響中國影片新格局的青年編劇扶植計劃，總共有10位年長編劇重新加入，申奧就是其中一個受益人，他的成名作影片的監製便是那個計劃的啟動人甯浩。

回望這份影片票房榜單，相對於近年來類別影片的大行其道，張藝謀、陳凱歌那些出身於中國影片最好的時代、帶有強烈的個人風格和民族特色的作者型編劇，自己成長在中國最肥沃卻又頗具生命力的二十世紀，經歷過社會轉型獨有的痕跡和記憶，註定了自己的經典作品偏向於個人體驗和時代烙印的投射和映照，不能為的是取悅市場而攝製。

當年還默默無聞的新人甯浩，被郭富城發起的“亞洲地區巨星導”計劃選上，領到了300萬攝製他的影片成名作《疯狂的石头》，並且入選了當年金曲獎的最佳男配角。

從前對著新聞媒體大罵觀眾們廢棄物，不懂欣賞，甚至還在影片《私人订制》裡夾帶私貨的開麥懟觀眾們，“我影片多昂貴啊？是個文盲都能坐下來樂”。

儘管這一年江湖上淡化了自己的聲音，但自己為影片所做的努力依然沒有暫停過。

比如說陳凱歌影片裡對審美觀和悲劇的解讀，比如說張藝謀影片裡對時代人文的註釋。

大導的機能就在於此，對於中國電影來說，自己起到的促進作用應當是鼓勵、培養和喚起，而絕非屈從與取悅。

2018年，張藝謀就攝製了《一秒钟》，隨即2019年就正式宣佈入選維也納影展主競賽單元，儘管最後即使技術其原因撤檔了。

這已經算是一個讓人鬆一口氣的平均分了。

對比大導們近年來所拍的影片類別來說，張藝謀的《归来》《影》《一秒钟》，馮小剛的《我不是潘金莲》《芳华》《如果芸知道》，陳凱歌的《妖猫传》，姜文的《邪不压正》《一步之遥》，那些影片類別幾乎躲避了這份北美票房單上所有的市場致勝關鍵詞。

同樣的境遇也在馮小剛頭上演過一遍。

在盤點完近三年的本年度影片票房前十國產片之後，粗粗算了一下這三十部影片豆瓣打分的分數——6.51。

其中有5位編劇是第二次拍戲，自己分別是文牧野、黃渤、王寶強、劉若英和年糕。

主播大鵬和主播柳巖站在臺上，看上去似乎和其它兩位入圍者有幾分格格不入，偶然切進那個視頻鏡頭的人也許會以為這是兩人在攝製《屌丝男士》第五季的現場。

中國影片史影片票房第二的影片來自於演而優則導的吳京《战狼2》，中國影片的第二次奇幻大片觸電初體驗來自於80後編劇郭帆，中國影片的第二部動漫年冠影片是80後編劇年糕的熒幕處女秀，中國影片第二部社會現實生活與商業價值完美融合的經典作品同樣也是85後新編劇文牧野的成名作。

奪下第68屆維也納影展費比西國際影評人獎和金曲獎最佳影片的《大象席地而坐》的胡波也是新編劇。

“我永遠忘不了兒時看影片的這種情景，暗地難言的激動和歡樂，就像一場夢”。

從年齡上看，星光熠熠的第四代編劇中，張藝謀1950年，陳凱歌1952年，相對較小的馮小剛也是1958年的，都已經過了三十而耳順的歲數。

儘管調教女演員的功力依然高超，但更多人看清楚了玉帝后的陳導真實調性，好言相勸陳導之後千萬千萬別再碰電影劇本了。

不止是他，還有文牧野同樣也是那個計劃中中的一員巨星。

這種認為，電影票房上的一時失意，或許也是在所難免。

第六、六代編劇中，上榜的唯二三部，分別是張藝謀的《长城》和馮小剛的《芳华》。

2012年10月10日，大鵬自制的短視頻劇《屌丝男士》第二季正式首播，柳巖是第二個也是惟一一個開始就應允並且從第二季站到最後一集的女星

過去張藝謀在他們的影片裡造夢，現如今也在他們的影片裡圓夢。

陳凱歌就更慘了。

馮小剛也沒有歇著，2016年《我不是潘金莲》、2017年《芳华》、2018年《手机2》、2019年《只有芸知道》，維持著每年拍一部影片的高產速率。

嘗試著對比步入千禧年之後的頭三年和最近三年的國產片票房本年度前十後，會發現國產片已經在不經意間順利完成了一次人文的下沉。

假如時光返回2005年，你會發現，票房短板的陳凱歌憑藉著《无极》的1.81億票房奪下了當年的電影票房年冠，甚至超越了甄子丹的《神话》、《哈利波特与火焰杯》和《星球大战前传三》。

《战狼2》不但是中國電影史電影票房第二，

截至12月9日19時，整部電影票房也才1.2億。假如放在10年前的非知名編劇頭上，也許還能開一個破億的慶功發佈會。

換早一年，但凡有一點差評就要炸鍋親自下場開懟的火藥桶馮導，此次的表現簡直能稱得上是柔情。

無論從題材突破、趨勢技術創新，還是社會重大意義及商業價值的豐收，那些“新編劇”們都給中國電影帶來了足夠多的驚喜。

三人之中，就連相對低產的陳凱歌從2017年到現在也拍了《妖猫传》《尘埃里开花》（未公映）《我和我的祖国》（總導演）《长津湖》（將要殺青）。

除此之外，在數目上，80後編劇和60後編劇在這份排行榜裡也達至了一種微妙的平衡狀態。

看這意思，還沒有開始慶功，就已經離收官不遠。

而現在，他還會寫小題目感恩那入場看影片的250萬觀眾們，不曉得嗎向現實生活的另一種低頭。

大量的資本快錢湧向了影視製作行業，編劇那個最具含金量的職業在今天的時代已經變為了一個“我上我也行”的行當。