“古副校長”續集被吐槽，究竟是特技不夠，還是我們期望太高？

在團隊的經營經濟發展下，《红海行动》、《美人鱼》、《流浪地球》等電影片尾都發生了他子公司的名字。

事事都以活下去為目標。

也許是追著南邊的鼻子跑太久了，稍稍有點兒不適應吧，但沒關係，有新生就有希望，有希望就不怕改不了結局。

但表達什么呢？

有血有肉的機甲戰神、不脫離有挫折有希望的生活其本質，這才是在科學的基礎上進行無窮幻想！

他們是超級英雄，但更是一個人，也有著屬於自己的羈絆，比如說親情、友情和真愛。

古副校長的那句“危險我扛”看似齣戲，卻更合乎東方英雄世界觀的語境，沒有個人英雄主義，全是情感。

刀架胳膊上了哪兒還有心思爭此種長短，惟一的解釋就是以嘲弄的姿態知會小日子：有新生就有希望，有希望就不怕改不了結局！

有眾多“工作實戰經驗”在前，《明日战记》的高燃特技場面自然不在話下。

但從許多觀後評論家上看，《明日战记》或許並沒有想像中的那般掛羊頭賣狗肉搞偽奇幻。

這與劇中梁朝偉所言的“結局掌握在他們手裡”的經營理念不謀而合。

《南京！南京》中範偉被槍決前，為什麼會莫名其妙地說“我的老公又懷孕了”。

無論過去還是將來，無論普通群眾還是超級英雄，我們的世界觀的基底永遠是對未來充滿著希冀，這才是龐克奇幻題材該有的世界觀基調。

與其說是為超級英雄們構築世界觀，不如說是一些人在暗戳戳的夾帶私貨。

是炫耀擊中機率大嗎？

但從電影故事情節世界觀的構架方面，就能看得出來東西方奇幻內容的相同至於誰高誰低呢？

堅持Peace & Love

特別是古副校長的《明日战记》，更是剛公映就被唱衰會爆賠，最終賠賺結果怎樣現階段未確定。

同樣是挽救火星，《明日战记》對超級英雄的世界觀描寫就直觀多了。

而是堅持peace & love準則。

感情貫穿故事情節收尾，引致很多人說與爽片有違和，比如說孤女盼盼的發生過分突兀。

飛天遁地、挽救世界無所不能，甚至為的是趨勢還搞出了漫威宇宙的概念。

而且英雄主義不代表冷血無情。

似乎並非！！！

無法解釋廢棄的療養院中為什么會發生那個小男孩。

你去！

就算任務失利，16區傷亡慘重，如果有新生就會有希望，就還有機會改寫結局。

至於為什么影片被指出“爽了，但沒爽翻”呢？

但除了《独行月球》電影票房情勢亮眼以外，其它科幻電影的答卷平均分並不悲觀。

還有吳倩與萬國鵬的感情線也很迷惑，不曉得搞對象的設定在“機甲爽片”中象徵意義何在。

比如說《X特遣队》中為的是挽救世界，能毫無遲疑的將一眾危險人物調動到一同。

《明日战记》也許有這種那般的不足之處，但世界觀的架構卻很合乎本土審美觀。

但是從換個角度上看，兩條線的存有象徵意義重大，即使自己代表著末世的希望。

似乎並非。

提及超級英雄，絕大部分人的第二反應就是“復聯”。

翻譯回來就是脫離信息技術步入幻想的範疇時，世界觀的“人性”濃度相對較低，取而代之的是鋼鐵一樣冷血的理智。

可能將對於純粹的科幻迷、機甲迷來說，這四個人的存有象徵意義的確並不大。

無法細想！

外骨骼戰甲穿行於屋苑間時、和刑天近戰互搏時、荒廢療養院裡斬殺突變大蟲時，都讓人覺得鏡頭很燃，每一細節都傳遞出“身披盔甲就可以媲美神靈”的信息。

比如說古天樂與刑天對戰時都被打成麻花了，還想著拿回兒子的遺物。

就像雷神阻止不了海拉稱雄之後，會毅然決然地引起眾神午夜。

為的是控制不聽話的“一些任務”，自己在其胳膊上置放了微型炸藥，以便於在不為所用時出掉麻煩。

官方解釋為“能力越大職責越大”。

此種“做人留一線”的世界觀很顯著與西方英雄的“不惜一切獲得勝利”的價值觀有差異。

而我們只會在家園不保時帶著小破球一同流浪，英雄的世界觀能為成大事者不拘小節，也能捨小成泰。

討厭做老大、討厭掌控自己的生死？

見仁見智吧！

比如說外星人微生物“潘多拉”，撕咬過往微生物的鋸齒狀尖牙；經典港式街頭追逐戲時的彈道導彈攻擊。

身著機甲代表自己是別人的依靠，但戰甲以上的骨子裡，還流淌著鮮紅的熱血。

暗線就是用小男孩和愛情的戀人隱喻人類文明還有希望、亞種還不致覆滅，如果有希望就算不上世界末日。

但歸根結底脫去機甲之後，人終究還是人，靜脈裡流淌的是熱乎乎的血，而並非黏糊糊的顏料。

我不稀罕，我只想謀求生存，

戰爭片的中心思想是如此，科幻電影的中心思想亦是如此。

除了夾帶私貨以外，西方超級英雄的世界觀充滿著了“權衡利弊”。

《外太空的莫扎特》、《独行月球》還有剛公映的《明日战记》，去年的暑假影片檔好似和科幻電影槓上了一樣。

比如說漫威基地、再比如說寡姐的“棄暗投明”：憑什么她從紅房子中逃出來就能精確地重新加入了復聯併為之效命，給得太多？

秉持著“生死看淡，不服就幹”的經營理念將戰線從內訌縮短到了多元宇宙。

沒有夾帶私貨，也沒有搞族群拉踩。

為的是能夠盡最大機率的提升機甲豐厚性，古副校長還專門找來了有“硬表面牆壁”之稱的3D音樂家——Michael Andrew Nash。

據傳想做本土硬科幻電影是古副校長在2012年左右造成的念頭，為的是圓夢他投資連凱的特技子公司，藉此機會也設立了自家的“天下一”特技子公司。

能為的是全市人民歷險去找潘多拉母體，但在執行任務的過程中也會展現出人性輕盈的另一面。

會即使兄妹誤解各奔東西，也會在摯友生死關頭趕山奔海而來。

讓他為《明日战记》打磨機甲設計，有名家操刀保證質量，才有了電影中“雀食帥”的外骨骼戰甲和刑天、窮奇等軍式機器人的登場！

因而電影中老百姓們雖備受顛沛流離，但人還是人。

其實在本土世界觀中，此神靈不比西方超級英雄那般無懈可擊。

電影對希望的刻畫採取明暗兩條線，明線是改建潘多拉實現廢物利用。

沒有激烈武裝衝突的故事情節線，引起網民們對影片燃點的批評。