沒有裸露,卻說出了難以啟齒的“性”

 

編劇張律是中國滿族人,多年都以在日本攝製獨立影片居多。

柳川與立春成為了情人,立冬則一直默默地暗戀著柳川,未曾向她告白過。

可那個死性不改逃出家庭逃避責任的女人,在接到遠方丈夫傳來的消息後,那股追求中年豔遇的慾望便瞬間被澆熄了。

顏色陰冷乾燥,氣氛迷幻曖昧也意境,淡淡的感傷夾裹著脈脈親情。

三十年未見家人,沒有人曉得她的歲數,也不曉得她從哪來到哪去,靠什么經商。

電影的故事情節圍繞立春(辛柏青出演)、立冬(張魯一出演)這兩對個性截然不同的親兄弟展開。

而上週,一部靠颳起影展而小覆蓋範圍出圈的影片,總算定檔公映了,而這也是倪妮那位長著國際標準電影臉的男演員的文藝片初嘗試——

具備中韓韓三國文化背景的張律編劇,電影藝術風格依然維持了過去的韻律:

但即使如此,他依然堅持在柳川的屋中留宿,想以此來證明他們的女子氣概比哥哥更強,甚至通過詞彙對哥哥進行感情上的殺害與碾軋。

她生來就像是一陣風,一直在經歷告別也在製造離別。

重見昔日夢中戀人,他凝視著柳川潔白的皮膚、曼妙的身姿、柔和的舞步和感人的唱功,不容自控地對眼前的男人造成了性幻想。

兄弟倆就這么心血來潮決定去找當年不辭而別的女神,一路上二人一邊旅遊觀光欣賞景色瞭解奇聞異事,一邊扯閒篇憶往昔,像是關上記憶的櫃子一樣尋找一番,柳川才姍姍來遲。

至於哥哥立冬,和立春形成鮮明對比。

傾慕柳川的女人,都用自己的形式去愛她,但他們都不懂怎樣用鄭重的立場傾訴愛情。

他追隨著她,無論是以前的上海還是現在的,但他始終沒有碰阿川一下,而是始終同她探討“與否美好“的話題。

那些似的都沒有遺失過,他的唯美是不經意間來到另一個沒有“你”在場的世界去裝作過客。

看見昔日的舊情人依然無所顧忌地積極開展強烈的感情反攻,為的只是在她頭上投射自我,找回年長的感覺。

值得一提的是,影片只不過本名就叫《柳川》。

白開水文藝片難有好成績是常事,但決不是來衡量一部經典作品口碑的決定因素,

她始終遊離在外,儘管什么都知道什么都懂,但就是那般遊離著,愜意地注視著三個女人。

倪妮出演的柳川像兩條河,又像夜裡河面的漂萍,脆弱又柔情。

該片由倪妮、張魯一、辛柏青執導,當紅花旦池松壯亮和一代人的銀幕偶像澀谷良子也在明星陣容中。

立春是真愛與婚姻關係、立冬是真愛與毅力,而柳川是真愛與自由。

《漫长的告白》

之後因家庭變故,柳川隨父親搬至了愛爾蘭生活,後來又獨自一人去到,

那個籍貫無考的男子,隨雙親搬到上海住了五年。

真愛與職責該怎樣均衡,這兩個女人都沒有找出答案,而承擔那個後果的是柳川。

柳川是誰?

而那個迷人的女人是另一面神祕而透明的鏡子,她永遠年長,而男人們藉由她追懷過往,看見他們。

而過盡千帆的柳川也學會了用“不走心如果”去試探,去搪塞,去婉拒,去悲傷。

這一場旅行是立春逃出婚姻關係找尋舊日真愛的激動、是立冬十多年求而嚴禁鼓起勇氣卻最終屈服的試探、是柳川經歷了父親背棄母親立春背棄他們立冬未曾真正表達愛之後瀟灑的自我敘述。

反倒是她與居酒屋老嫗雖是互不完全相同的詞彙卻有了相連的靈魂,她們相近的經歷全數指向了同一個人生目地:美好就好。

但那個女人到死都還是沒有對柳川講出一句討厭,一生都不曾主動宣之於口的愛慕只是化作默默地的陪伴,和偷偷地錄下她清唱的磁帶。

曾經能說會道的風流浪子已經失去了氣質顯得高傲油膩,甚至在生理上也失去了性能力。

哥哥立春玩世不恭,心直口快也可恥;弟弟立冬沉默敏感像個怪咖,習慣於活在他們的世界裡。

大邱女孩素丹帶著開舊書店的中年大叔去往廣島,尋找大叔年輕時情敵兼好友,四個人一同在廣島生活的兩天裡頭,出現了許多離奇的事情,三個故人亦即使素丹的無端介入對過往之事通通釋懷。

那個沉默寡言的女人罹患了肺癌,中晚期。

也是在這兒她結識了立春和立冬兩兄妹。

小眾影片並不能即使劇名的普適(普適也不等同於流俗)就下放觀影准入門檻,期望開拓部份市場,也可能將反倒因其獨異性的喪失而失去潛在觀眾們。

她很寬容很柔情,但是她也不敢再靠近。

兄妹三個二十多年沒見她,還是念念不忘。

影片在今年平遙國際電影展上收穫了一致讚譽,之後更是已連續入選十二大電影節。

也許在中國編劇的行列中他是一個難忽略的存有,但他的經典作品《福冈》《春梦》《庆州》都是極為有代表性的文藝經典作品。

只不過張律早於《福冈》裡,就講過三人遊的故事情節。

即便現在嗎很難看見國產片唯美而恬淡地去講訴一個浪漫委婉的故事情節了。

商業片花式宣傳爭電影票房爭排片,文藝片依然只配躲在角落顧影自憐。

直至有一天,弟弟立冬向哥哥提議共遊柳川,去找尋兩人少年時期共同傾慕的男子——柳川。

要演一個為愛而生的人容易、演因愛生恨容易、演狠心決絕容易,但演一個在該事件中心的檢視者,難。

三人行的廣島漫遊,遊離於一個個“場所記憶”,兩個打破詞彙壁壘獲得跨人文尊重和初次見面就如遇故人的臺詞,也訴說著東亞人文的互聯互通。

這是張律編劇迴歸華語電影界後首部在中國大陸上映的經典作品,而時隔二十年後依然是深入探討大東亞的議題,實屬難得。

電影公映首天報收205萬,和同期的院線片較之數據並不漂亮。

他希望我愛你那個深藏內心深處的女神另一面,卻又沒有勇氣面對少女時摸過阿川臀部的過往,只好才決定和弟弟一併同行。

所以,國內文藝片市場難於。也許是出於影片票房的考慮,影片最終改名為的是現在的名字。

兩女人一個回憶在過去的“怪”,一個被瑣碎生活掩埋的“油膩”,柳川洞悉了。

七月的院線影片熱鬧了起來。

就像王家衛愛四字一樣,古詩,芒種,慶州,春夢,詠鵝,廣島,是那些二字劇名序列才構成了張律的作者簽名。

影片的整個故事情節看似直觀,但是卻蘊含著各式各樣複雜的關係和隱藏著非常大的力量,真實平靜,卻也暗流湧動。

邁入中年後,雖然父子都生活在上海,卻因各自生活軌跡所累,疏離已久。

從《福冈》到《漫长的告白》,張律仍然討厭在衛星城漫遊,討厭三人同行,討厭情到深處望向高處的自然景觀。

時過境遷,邁入中年的立春卻依然沒有分寸,

文章標簽   福岡 柳川 漫長的告白 春夢 慶州