《剩下的11个》：高層次感、強制作、新題材，微短劇的“進階”之路

儘管奇幻類影視劇的市場關注度不減，但現階段尚存在著人物設定直觀、特技假、故事情節搞笑、邏輯不清等優點。而對於那些極易被觀眾們詬病的問題，《剩下的11个》也進行了有意識的避免。

快節奏、碎片化時代的來臨，使短視頻顯得炙手可熱，特別是題材多樣化、短小精悍的UGC故事情節內容，快速迎來數百名觀眾們青睞，形成了獨特的微短劇市場。《做梦吧！晶晶》《别怕，恋爱吧！》等經典作品均有上佳表現。

現如今，驚悚類經典作品本就倍受市場熱烈歡迎，觀眾們喜愛於此種懸念叢生、扣人心絃的故事情節氣氛和破案式的推理過程。《剩下的11个》中錯綜複雜的人物關係，裝修怪異的當鋪、十字架、旋轉的羅盤等細節和暗喻，把驚悚感拉到了滿格，給現代人締造了頭腦颶風的空間。

《剩下的11个》的出圈便是得益於此。

《剩下的11个》以新穎前衛的題材和驚悚跌宕起伏的故事情節，影片等級的攝影機表達和鏡頭層次感，加上專業團隊的匠心製作，引領著微短劇朝精品化、自制化、專業化方向不斷邁出。本次頭條網絡平臺與名流製作者攜手共創的嘗試，也為影視製作行業的內容生產提供更多了新的思路和經濟發展可能將。

2.驚悚+軟奇幻+賽博龐克，微短劇拓展“新玩法”

這只不過絕非林博第二次涉足驚悚短劇，今年上線的迷你劇《星期三的恐吓信》就以6集，每一集8兩分鐘的規模講訴了一個出現在饒舌女歌手頭上的離奇該事件。《剩下的11个》延續了此種國內罕見的方式，並使用了結合軟奇幻、賽博龐克、長鏡頭等的“新玩法”，為國內微短劇市場提供更多了新的靈感和思路。

“我叫陳震宇，我沒有錢，但是有夢想。而且一直幻想著，用別人的錢去實現他們的夢想。”

“整部短劇可能將並非你想像中的任何一種，我們滿懷激情嘗試用一種新的形式和內部結構去講故事，重新探索驚悚短劇的邊界線，我們把想表達的放到了電影的每一幀裡頭。”這是編劇林博在電視劇集首播後的一段講話。

其二，突破性選擇嶄新的驚悚軟奇幻題材，以及難度很高的一鏡究竟攝製，都彰顯出李現對經典作品和自身業務能力的高標準、高要求，更讓觀眾們看見了他頭上無窮的經濟發展可能將。

而在製作模式上，本劇集結了1LIN1 Studios、今日頭條、李現工作室和壹心娛樂等專業團隊的力量，凸顯出網絡平臺強大的自制能力和專業立場。將自制內容和專業化製作相結合的形式，也是順應當下微短劇市場變化情勢，向高品質影視作品靠攏的一大利器。

“驚悚軟奇幻”的題材定位賦予了《剩下的11个》很強的潛力。

除了方式上的不斷革新，最重要的自然還是內容產品品質的“升級”。不得不說，現如今微短劇市場中仍不乏故事情節狗血、邏輯混亂、製作粗糙等問題，故而只有更為精品化、自制化、專業化的創作才能促進微短劇的“進階”。

《剩下的11个》在非常有限的內容規模內，成功勾起現代人的好奇心和探知慾，真正將觀眾們帶進那場高能量燒腦的慾望迷局之中，使之追隨一個個線索和暗示去找尋故事情節的最終答案。

整部由李現執導的國內第一部軟奇幻驚悚迷你劇《剩下的11个》，一經上線就收穫了很多觀眾們的親睞。依照官方數據顯示，本劇第一集上線28半小時播出量就突破了1000萬，現階段播映集數的總播出量已少於4100萬。電視劇集還數次在全網榮登熱榜和熱搜，在豆瓣更是有7600多人参予評論家，且多半是四、五星。

從內容層面看，本劇在緊湊的限定時長內為觀眾們營造出了既有驚悚感又有邏輯性和說服力的故事情節，最大化地呈現出各式各樣信息、寓意和伏筆。

本次迷你劇《剩下的11个》，就是今日頭條在該計劃下與名流製作者關於優質內容共創的突破和嘗試。腦洞大開的編劇林博，實力派女演員李現，經驗豐富的壹心娛樂，頭條與二者的強勢融合，傳遞出網絡平臺經濟發展優質內容共創的發展戰略佈局與野心，凸顯出今日頭條在影視製作應用領域內容工程建設的專業化和體系化。

近兩年的微短劇賽車場擠迫而火熱。

比如陳震宇、範強和耀一四個人物，自己的身分、個性、價值觀不盡完全相同，可自己卻有著完全相同的外表和千絲萬縷的取得聯繫，引起現代人的眾多揣測；主角因慾望被導入局中，故事情節經濟發展環環相扣；鏡頭藝術風格也經過了精心設計和製作，讓網民在頗具視聽震撼力的鏡頭衝擊下體會精巧寫實的影片層次感。

而且不論是頸部短視頻網絡平臺還是傳統長視頻網絡平臺，都看上了這一頗具經濟發展潛力的“香餑餑”，爭相開始在微短劇應用領域加碼佈局。不但設置專屬電視頻道，還面世各項扶植計劃和分賬計劃，使之形成更為體系化與規模化的經濟發展勢頭。

《剩下的11个》在服化道和鏡頭產品品質上亦是十分用心，總體展示出影片般的品味與層次感。鏡頭場景以暗色調居多，帶著濃郁的港風韻味和科技感；人物打扮儘管直觀，卻非常合乎配角特徵；許多一鏡究竟的攝影機使鏡頭順暢連貫，給觀眾們帶來寬敞且高級的聽覺體驗。

經典作品中的各式各樣細節和幾乎每一幀鏡頭，都有著特殊的象徵意義。比如說被對流層和土牆包裹的黑暗空間帶有末世感和未來感；用戶界面的十二生肖圖標對應著陳震宇和剩下的11個“他們”；還有車裡的夜叉掛墜、手指觸碰的手勢等，都值得仔細品位和解讀。

總而言之，不論經典作品方式還是女演員的演繹，《剩下的11个》都是國內微短劇一次富有創新性的探索過程。

一直以來，今日頭條在內容生態環境上的變革與探索未曾暫停過，“頭條影人制作者計劃”就是其中之一。

1.微短劇的“升級”，《剩下的11个》釋放精品化、自制化、專業化訊號

但在懸念重重的故事情節機殼之下，整部經典作品想要傳遞的價值文件系統才是其象徵意義所在。有別於大多數以娛樂搞怪和愛情居多的微短劇，《剩下的11个》呈現出更多與社會、人性等議題有關的深度深入探討。

此種聯合共創的形式無疑是網絡平臺和製作者之間的雙贏。對於網絡平臺方，為數眾多影視製作名流的轉投將多樣其的內容生態環境。高品質經典作品的產出不僅能夠滿足用戶日漸變化的內容市場需求，也能為娛樂行業賦能，締造更多內容價值。並且，影人的口碑與名氣也將減少現代人對網絡平臺的鐘愛和關注。

電視劇集開篇通過陳震宇去當鋪換錢、用換來的錢去賭馬、被人追債等兩個直觀的場景鏡頭，將主角落魄失意的賭徒形像鮮明的樹立了起來。而那部他順手牽羊得來的神祕，也成為開啟整個故事情節的重要。

3.助推高品質內容輸入，今日頭條與製作者的“雙向趕赴”

更更讓人驚喜的是，《剩下的11个》中帶有未來感和“反烏托邦”氣氛的設定，以及霓虹街景等五花八門的聽覺衝擊，都散發著賽博龐克的個性。主角因神祕該遊戲而出現的宿命顛覆的故事情節劇情，也與賽博龐克反映信息技術高度經濟發展的人類文明與脆弱渺小的人類個體之間強烈反差的藝術風格主線相連接結。

與此同時，網絡平臺也反向為影人新經典作品的宣發和工程項目口碑的鼓勵提供更多了陣地。比如說本次今日頭條在站外為《剩下的11个》開辦了經典作品專署，還將經典作品定義為“李現個人迷你劇”並用其個人帳號公佈經典作品，為個人IP的創建及聲望的開拓平添助推。

首先，一人分飾兩角多角，且要在極短的時間內創建每一人物的性格特點，展示出強烈的反差感，這對李現而言是一個非常大的挑戰。但就現如今的反饋上看，他在配角刻畫上的努力沒有讓我們沮喪。

2022年由頭條獨家發起的“頭條影人制作者計劃”，旨在讓影人制作者與觀眾們更為直接高效率的對話，同時達成網絡平臺與專業人士的內容共創，為行業和觀眾們輸送更為優質的內容經典作品。

總編輯 | 彭侃

除此之外，《剩下的11个》還很難使人聯想到經典賽博龐克風影片《银翼高手》。片中場景的對稱美學、與“荷莉”藝術風格相似的當鋪前臺等內容，都好似是編劇在向整部代表性經典作品致敬。

故事情節的開端和後續經濟發展皆是源於主角對金錢和成功的慾望，也就是第二集副標題所言的“原罪”。

對於李現來說，《剩下的 11 个》也是他詮釋公路上難得的突破和嘗試。

計劃創建之初，《甄嬛传》的導演鄭曉龍和編劇王小平就重新加入其中，以視頻的方式分享歌劇臺前幕後的故事情節和行業內的熱門話題。隨即影人賈玲、李少紅、餘飛、劉德華、袁泉等愈來愈數名人制作者爭相轉投，在頭條的資源支持下，締造出很多有意思、有價值的視頻內容。

“希望祈求我，我內心深處的夜叉。慾望繞著我，慾望就是夜叉......”熟識的片頭曲響起，《剩下的11个》也漸漸臨近尾聲。整部懷抱滿腔熱情與孤勇的的革命性之作，為微短劇賽車場平添了別樣的光彩，也藉由此種多方協同的方式和制度，給行業締造更多新的機率。

伴隨著這種一段有意思又接地氣的旁白，和一部神祕的不幸解鎖，一場複雜燒腦、撲朔迷離的宿命該遊戲徐徐拉開序幕。

此種通過順利完成任務賺取手續費，再借助得來的錢公佈新任務換取更多錢的無窮循環，很難使人受自私和慾望的驅使而身陷其中。最終踏進“該遊戲”、實現自我救贖的方式，只能是認清慾望、徹底擺脫慾望。《剩下的11个》進一步抬升了微短劇內容價值的高度，突顯出其精品化創作的決心。

排版 | 李可欣

細數海內外傑出的軟奇幻題材經典作品，不論是《盗梦空间》《源代码》，還是《催眠大师》《疯狂的外星人》，都憑藉著獨有的奇幻美感、精采的故事情節內容和所傳遞出的感情與思考牢牢抓住觀眾們的心。《剩下的11个》儘管沒有大製作，卻也最大限度的展示出了劇情抓人、鏡頭精巧、引人深思與共情等不遜色於大片的競爭優勢。

作者 | 王雪寧

奇幻元素的融入則是錦上添花。故事情節的時間和發生地設定在2026年坐落於大西洋中心的無國界工業生產區，架空的大背景帶著對未來奇幻的展望和設想。片尾懸浮的鋼筋建築物、冰冷封閉的玻璃房，以及觀眾們對分身、平行時空等的猜想，也都彰顯出本劇的奇幻韻味和未來感。