《恶到必除》分賬近2000萬，互聯網影片的動作片該怎么拍

內容表現上，故事情節結尾的敘事形式與電影《除暴》相似，這部影片的濾鏡也極具二十世紀感。從濱海商業銀行的殺人案開始，這部影片就時刻記錄著事發時間，由鄒兆龍出演的歹徒頭子莊國強率領一行人掐著時間犯案也營造出緊張刺激的氣氛。假如並非匪徒之一採用的槍炸膛，那此次商業銀行盜竊算得上是一次完美犯罪行為。

現階段《恶到必除》在豆瓣打分為5.6，撇開故事情節和邏輯的許多硬傷，《恶到必除》算得上是一部不一樣的動作片。

在這部電影長達85兩分鐘的時間之內，已連續呈現出了商業銀行盜竊、金店盜竊、身分曝露之後菜場對戰、公交車挾持、音樂廳追殺等重頭戲，電影中刑警與歹徒之間的殊死搏鬥和當中的暴力行為尺度都不斷推高著觀眾們的情緒經濟發展。看似在幹警與歹徒的博弈中，歹徒佔有上風，但實則在一連串刑事案件中，公安部門在一步步掌握歹徒的信息，為最終捕獲匪首打下了基礎。

貓眼排行榜上的“近十年互聯網影片分賬榜”的動作、犯罪行為類別影片當中，《无间风暴》以3363.2萬的分賬電影票房位列第二，在上線5天后突破千萬。同類別的影片《扫黑英雄》以2418.2萬的分賬電影票房位列第五，但從2021年1月23日多網絡平臺上線之後，直至2021年2月18日才實現累計電影票房破1000萬。由此來看，在上線第5天實現累計電影票房破千萬、最低單週電影票房突破300萬的《恶到必除》在互聯網影片應用領域還是很不錯的。

我們在當下再看這些經典的、表現傑出的動作片，不但是想看激烈的鬥爭場面，更是想要在黑白生存法則中看見公義與擔當，看見善惡矛盾下人性的抉擇，和在疲倦生活中普通人依然保有的英雄夢。從這一點出發，《恶到必除》要想真正成為口碑與關注度兼有的電影，還有很長的路要走。

做為一部動作片，伴隨著影片中破案、追捕歹徒等短視頻片段的出圈，電影的關注度也不斷下降，吸引了更多觀眾們的注意。

“有人的地方就有武林”，如果說功夫片展現出的是古代象徵意義上的武林世界，那么動作片則是現代生活中的武林。法與情的碰撞、黑與白的對付都是動作片的看點所在。

儘管電影長達幾十天的偵查週期讓很多觀眾們吐槽，但這也在一定程度上突顯了在技術缺少的二十世紀，公安民警偵查的難度之大，極具一定的真實性。

來源 / 鏡像娛樂

《恶到必除》的電影劇本前後修正少於十稿，目地就在於通過實景現場的呈現出帶來極具說服力的鏡頭，而這種大難度的攝製和複雜的故事情節表現無論是對女演員還是片方而言，都是一次非常大的考驗。很多網民評價《恶到必除》是“用網大的錢拍出了院線效果”。

從警匪題材的互聯網影片《恶到必除》中，我們也能照見當下動作片的生存法則。選擇鄒兆龍這種具備唱功和口碑的女演員能為影片積累到一定的受眾。互聯網影片的效率非常有限，能夠呈現出這種的效果，《恶到必除》也算得上是上乘之作。同類型影片的創作倘若能在借鑑的同時著重對於節拍的把握，觀眾們還是願意埋單的。但是對於一部動作片而言，不必須僅僅是侷限於頸部反面角色/正派人物的刻劃，展現出好人物群像，才是提高影片層次感、斬獲高口碑的不二法則。

電影中反面配角配角的刻劃也深入人心。前期幾起刑事案件中的歹徒全程情商在線，由鄒兆龍出演的匪首的暴戾被拿捏得恰到好處，殘暴中亦有人性，不刻板。即便能夠一次次僥倖從刑警手裡脫逃，在友情面前又不免作出不理性的抉擇，最終落入法網。

這部電影的藝術風格能用一個“硬”字來形容，許多槍戰和幹警追殺匪徒的重頭戲感染力很強。《恶到必除》中的刑警有失誤、有智慧、有毅力，真實地表達出了刑警的個性與情懷。由趙達出演的刑警隊長，在偵察的過程中，先從槍和車這種的直接線索入手，再深入後排找尋線索，從槍到人再到追捕犯罪行為目標的制訂，彰顯出刑偵的穩定性。經過三百多天的追捕，屢屢被劫匪逃走，隨即又被匪首調虎離山，對於與匪首失之交臂的羞愧也表現得較為正確。

在商業電影邏輯下的適度技術創新，是《恶到必除》提高擴圈力度的基礎。而在故事情節表現、人物刻畫、細節創作等方面，該影片也呈現出很多看點。

從故事情節構造上上看，電影內容的呈現出和攝製表現手法不乏新意。比如說在音樂廳追殺的重頭戲當中，刑警隊長追殺匪首走進了音樂廳，彼時匪首大哥已經死去。在匪首為大哥旋轉的音樂盒的樂聲當中，他與刑警隊長展開了激烈的搏鬥。在摔打中，音樂廳的光影電子設備被無意碰開，臺下的匪首大哥被賦予了觀看者的配角，螢幕前的我們只能看見自己幕後纏鬥的身影，槍戰場面更為耐人尋味。

8月5日，由耐飛猴子洞出品並獨家宣發的《恶到必除》贏得互聯網影片貓眼全網關注度亞軍，這也是該影片已連續四天贏得貓眼關注度日冠。8月1日影片上線5天之後累計分賬電影票房就已破1000萬。截至8月12日，該影片累計觀影萬人次達516.1萬，累計分賬達至1828.5萬，迫近2000萬。

儘管現階段影片的口碑不太理想，但《恶到必除》在遵從商業影片的大邏輯下作出了適度技術創新，在發掘出有層次的鏡頭表現的同時又能給觀眾們留下解讀空間，其背後的動作片生存法則值得關注。

在動作片市場當中，香港電影可以說是負面影響了一代人，也塑造出一眾經典配角。但是一部動作片要想出圈甚至是出彩，除了要有精采的正邪矛盾的博弈過程、槍戰場面以外，還在於人物的刻劃能否做到三維、真實、全面，有的這時候反派人物刻劃的成功會給影片帶來許多加成。