《不》隱藏的人文象徵意義很深刻

觀眾們看完《不》後很難把它當做炎炎夏日爆米花電影；而並非聽評論家無趣的傳道。影片的主要故事情節比較簡單。和《大白鲨》《异形》《怪形》一樣，講訴了主人公企圖擊敗並殺掉一個可悲的惡魔的過程。在影片的前半部份，主人公O.J.海伍德非常清楚地表達了惡魔的動機：“這是一個活生生的、移動的主權，它想吞下我們。”那個無聲無息、不露臉的不明飛行物或許並不代表“註定宿命”或“全球暖化”等政治命題，它只是一個讓觀眾們尖叫聲的工具，快速向觀眾們介紹了不明飛行物的發展史。

JordanPeele聘用了與Nolan《敦刻尔克》《星际穿越》戰略合作的攝影師HoytvanHoytema以IMAX文件格式攝製整部影片。皮爾讓觀眾們很難被影片的聽覺質感和三輪車追逐的場景所吸引；通過吸引觀眾們的感官，他讓自己享受一場激烈的生存之戰。

海伍德牧場為整部影片注入了單純的刺激、極其的血腥和難以捉摸的歡樂。“還有另一種觀看影片的形式——絕大多數觀眾們整天或整週都在工作，”皮爾告訴Uproxx.com。“自己肯定想把所有東西都拿走，看一看許多瘋狂的東西。”

首先是海伍德家族，自己的全數遺產都創建在將駿馬培育成電視廣告中優雅的男演員的業務上。其二，《高迪之家》的製作者們盲目追逐收視率，漠視了將要點燃他心疼同伴的契訶夫猿。

“沒有人會獲得我們想要的東西，”寶石告訴她在塞爾電母公司的兄妹。

這本週刊的三位本報記者已經看完整部影片了，當自己踏進電影院時，自己的疑惑更為深了。

皮爾之後的三部論著《《逃出绝命镇》》和《《我们》》，引發了知識分子、社會學家和歷史學家的無盡分析。皮爾毫不掩飾他將大主題載入體裁故事情節的神學。2017年，他在接受《名利场》週刊專訪時稱：“在我的影片裡，人性常常是最可悲的惡魔。”

他的迴避言論引起了很多熱心歌迷的揣測：《不》是一部關於中央政府直升機、時間旅行者或綜合格鬥家安吉拉羅斯的影片。

我們可能將想太多了《不》

在時常提及經濟發展內部結構或僱傭勞動的影片中。但細心的觀眾們會發現，《不》的每一個次要情節都存有將難以馴服的事物變為有利可圖的景象的危險。

“我會把無恥的骯髒的東西扔在你頭上，我會讓你顯得可笑，讓所有人都看見。

整部影片以南加州寬廣的荒漠夜空為大背景。它的存有。

現在，大喊“中晚期市場經濟”也就不足為奇了！

”那鴻，說這話的使徒，是為的是證明尼尼微的吞噬是正當的，尼尼微堅信尼尼微被吞噬了。微型衛星城被罪惡和罪惡瀰漫，要被清除。因而，皮爾筆下的不明飛行物惡魔能被解讀為從遠處對人類文明對金錢和自然景觀的著迷以及將汙穢和鮮血灑在自己頭上做為懲處的倫理判斷。

在她的書《黑暗之事：关于对黑人的监视》中，理查德娜·史密斯將全景拘留所描繪成黑奴船。這三個機構都旨在監視和疏離現代人，締造一個立法權和控制系統。

“這是一個關於漸漸佔有那個空間的故事情節，”皮爾告訴GQ。“這是關於存有，關於宣稱這些在抵達這兒的旅途中被抹去的人的故事情節。”

對於犯人而言，他們覺得自己一直被監視著，所有的個人隱私感都消亡了。

現如今，被稱作“給荷里活的情書”的影片有許多，比如說《爱乐之城》《曼克》《好莱坞往事》《甘草比萨》，《不》也是其中之一。

這一攝影機將使海伍德家族永遠被髮展史銘記。正如歷史學者阿什利·法瑪（AshleyFarma）所言，記錄白人發展史的行為其本質上是保守的，即使白人歷史學者、發展史學家和活動家在發展史上一直被剝奪留存他們發展史的基本權利。

看著霍爾斯特在影片中的死，很難不想起傑克娜·哈欽斯，那位現實生活中的攝影師今年在蒙大拿州攝製了亞歷克·鮑德溫的歌舞片，即使槍不幸走火了。在那場攝製中，由於財政預算緊張和嚴苛的工作效率要求，值班人員抱怨安全漏洞和不安全的工作條件。

譯者：鳶尾花

即便觀眾們還無法完全確認UFO究竟是在嘴下還是在一頭非常大的雙眼上面，但它的確是在監視現代人的生活，但從來沒有被自己監視。“我們被我稱作觀測者的外星人亞種監視著，”朱佩（StevenYan）在他的操場上向觀眾們正式宣佈。

但或許在文錦井拍的相片有不一樣的象徵意義。

《不》

《不》是一部引人入勝且雄心勃勃的影片，有著更讓人眼花繚亂的相同配角和記號：殘忍的黑猩猩、充氣唱歌的木偶、飛碟。

byAndrewR.Chow&LauraZornosa

所以，整部影片還有另一種解讀形式——這並非一封信情書，而是對荷里活的公然指責。

當O.J.海伍德和埃默拉德著手記錄外星人，或許自己正在尋求記錄發展史並在教材中留下不可磨滅的烙印。

Jupe不懼信用風險求成功的立場絕非個例，而是現狀。對於海伍德一間而言，攝製不明飛行物是自己父母生存的重要。為的是能夠拍到飛碟，自己不惜一切代價。

《不》是一部關於市場經濟的影片

但是當O.J.掏出他的智能手機——一種時常用以記錄警員屠殺的工具——記錄孩子們在穀倉裡對他的惡作劇，他也在解決眼前的威脅。當安吉爾幫助海伍德一間在自己的個人財產上加裝安全攝像頭時，被監視的人變為了監視者，重新確立了自己的立法權。

JordanPeele在電影的第二個攝影機中給出了很強烈的暗示，這是《圣经》的節選：

《不》只是一個直觀的冬季視頻

但問題依然存有。我們與否既須要一部有意思的小型冬季惡魔影片，又須要一部關於荷里活市場經濟可笑的學術論文？或是我們能讓JordanPeele享受他的成就：在《逃出绝命镇》和《我们》大膽、重複的概念之後，《不》是一部更讓人眼前一亮的經典作品。

海伍德兄妹在影片中做錯了事，將攝影機委託給了怪異的影片編劇鹿角霍爾斯特（安德魯菲爾德飾）——寶石宣稱霍爾斯特是世界上惟一能將其拍成影片的人，而他正好是黑人。

但影片中的那些配角不僅僅是歌迷——自己著迷於攝製和記錄。對於O.J.海伍德、寶石（科克·威爾克斯）和安吉爾（威廉斯·佩拉），惟一證明其存有的方式就是攝製不明飛行物。對於影片的後半部分，自己都渴求獲得“它”。

鹿角霍爾斯特沮喪地離開了，留下寶石一個人。她用盡最後的氣力，總算站在渡邊，拍了兩張“能上奧普拉脫口秀”的相片。

影片中的一個情節很有意思。面對這隱藏在雲後的龐然大物，現代人費了這么大的氣力，或許只想出手。

《不》是黑髮展史的記錄

高迪大屠殺似乎對心疼的朱佩造成了創傷，他親眼目睹了他的女演員被毒打。但社會告訴他，悲劇是能借助的商業和戲劇。我們相信ChrisKattan在Jupe所敘述的《周六夜现场》現場殺人。做為一個童星，Jupe從來不曉得其它任何事情。

這是他的哥本哈根綜合徵，他陷於了荷里活的理想，這使他企圖將不明飛行物變為一個新的高迪——因為即便在最差勁的恐怖情況下，也有機會贏得一個不錯的《周六夜现场》短劇和數十。

《不》是影片力量的暗喻

資料來源：時間（2022年7月22日）

校對：易二三

皮爾說：“當每一人都在害怕大盛行前夕影片的未來時，我寫了那個電影劇本，而且我腦海中的第二個想法就是在影片中呈現出一個聽覺奇觀——一個壯麗的不明飛行物的故事情節。"

墨菲·皮爾（JordanPeele）一次又一次地證明了他是一個影片攝影和編劇的天才，或許我們必須從所有過分分析中退後一步（雖然這可能將很有意思），讓他做他最擅於的事：拍一部地獄般的影片影片。

《不》是一部抨擊監視人文的影片

“我們會獲得什么？”海伍德反問。“掙錢的機會——”寶石提問。“一個清晰地捕捉到不明飛行物的攝影機，讓我們出席了奧普拉秀。”

自己還成立了一個雄心勃勃的“障礙綠茵場”——包含觀眾們看見的怪異的充氣玩偶——並非為的是捕捉不明飛行物，而是把自己的攝影機當做去荷里活的門票。

正如我們的影評人史蒂芬妮·梅耶所言，“皮爾是那種曉得怎樣討好觀眾們並讓自己著迷於表面的編劇，但對於想曉得編劇在想什么的觀眾們而言，這或許是一種“逃走。即使那些奇思妙想比觀眾們想像的更有意思。”就像影片中的人物一樣，我們也想在面對各式各樣分析和評論家之後弄知道眼前出現的事情，或是隻是想搞清楚一個問題：《不》究竟在說什么關於？

“監視”在這兒是一個關鍵名詞，即使它的發展史和象徵意義與白人街道社區的警務相關。假如外星人嗎在那片雲中觀察自己，那么海伍德牧場開始感覺有點像全景——幾圈牢房中的中央觀察塔。

該事件闡明瞭影片佈景的致命交通事故的悠久發展史，那些交通事故一般來說是由編劇為的是省錢而偷工減料導致的。鑑於這段發展史，配角們對“影片對生活的立場”表現出一定的辛酸，並批評自己的一舉一動。

做為O.J.海伍德躲在用木頭條砌築的門上，大背景中一匹馬疾馳而過，好似讓觀賞者沉浸在邁布里奇相片所營造的幻覺中。接著我們走進了最重要的部份：海伍德在南加州旱情、嚴苛的自然景觀中疾馳而過的絢麗攝影機。

影片一開始，寶石向觀眾們解釋說，她的曾祖父是一名練馬師，知名的“現代電影之父”喬治·邁布里奇。相片中的白人。“他能說是電影史上的首位明星，”喬丹皮爾告訴GQ，“一個我們不曉得他的名字或他長什么樣的白人。在許多方面，《不》是對一個運動影像的片段。”

電影完結時，觀眾們可能將對主線故事情節沒有任何懷疑，但直至片頭開始滾動，本報記者所在的電影院觀眾們卻一動不動，毫無反應。認為《不》給自己帶來了更多的疑惑和恐懼。

但在過去的兩個月裡，Peele表現出了不一樣的《不》——他在整部經典作品中的表達“會更為剋制”。

通過捕捉外星人微生物的證據，自己保證自己會被信任並且自己能控制描述的內容。因而，當Emerald總算在Winkin'Well拍到兩張飛碟的相片時，或許這是一場勝利，是對監視人文的反攻。

在影片7月22日公映之後，墨菲·皮爾(JordanPeele)一直對他倍受期盼的第二部影片《不》守口如瓶。片花其實是交替的黑暗力量和外星人微生物的蒙太奇，而皮爾在之後的數次專訪中依然沒有過多地談論整部影片的故事情節。

這是一個怪異的、貪婪的轉折，有點兒荷里活“最後的打鬥”的比喻，用膠捲替代彈頭。在善惡的對決中，《不》整部影片或許在說這是一部真正的影片製作，再加上編劇對荷里活英雄力量的巧妙運用，這可能將是人類文明最後的希望。

整部影片的最高潮進一步證明了它的粉絲產品品質。當不明飛行物發射時，寶石松開了一個非常大的充氣牛仔氣球，這是經典荷里活的明晰象徵，並不斷按下快門以贏得完美的攝製。

墨菲·皮爾的影片不但充滿著了發展史人文成語和細節，還有具備多重象徵意義和社會性的政治評論家，因而觀眾們須要更仔細地觀看。

那個主題直接觸及荷里活三部經典怪物影片《金刚》和《侏罗纪公园》的主題：大眾對真實血腥和驚險場面的渴求只能以大災難告終。而如果門票賣出，就有像Jupe或攝影師Holst這種的人願意打造出一場喪生秀。著迷的工藝技術和著迷的商業創作之間的界線顯得幾乎難以區分，即使它們都引致了同樣的暴力行為結局。

整部電影融合了歌舞片、恐怖電影、科幻電影和哥們戲劇的元素。影片的第二個攝影機對準了正在播出荷里活電影的電視節目。《不》充滿著了對電影史上經典章節的致敬-O.J.海伍德身著《蝎子王》襯衫，臥室裡掛著電影《布克和传教士》的海報。