一部拍給女人的影片《教父2》，一個女人的傳奇，一個家庭的悲劇

一種更全面的對比通過冗長的序列，詳盡介紹了維多·柯里昂從默默無聞的崛起。那些片段展現了他走進懷特島，他與克萊門扎(布魯諾·柯比飾)的晚期關係，以及他與唐·範倫奇(加斯通·莫辛飾)的交戰，與安德魯的場景形成了對立。擴張被較慢的解體所替代，生機和成功被傷痛和失利所替代。如果說年長的維多的時代是考利昂家族的黎明，那么安德魯的時代就是將要來臨的午夜。

在《教父》中，家庭對唐·科里昂而言比什么都關鍵。安德魯承繼了他母親的價值觀念，在第三部開始的這時候，他被柯里昂家族圍困著，自己聚集在一同，出席他女兒的第二次聖禮。首部和第三部之間的對稱在這兒獲得了確立，兩部影片都以家庭遊行開場，隨著老爺子“開庭”，兩部影片都快速確立了立法權所在。

《教父》中所導入的傳統悲劇元素在第三部份獲得了充份的充分發揮。安德魯在一開始留下的人性，在每次矇騙和挫折中都被榨取了。憤恨的塞爾多(詹姆斯·卡扎萊飾)和傷痛的凱(艾瑪·基頓飾)在最後的場景中特別強調了安德魯繼續承繼母親的統治所付出的代價。他的優點是缺少洞察力，就像此類故事情節中的任何英雄一樣，其負面影響是致命的。

主要是由於該事件的覆蓋範圍，第三部的電影劇本不像首部那般緊湊。儘管首部的絕大部分故事情節出現在芝加哥(還有許多其它地方)，但這兒的大背景略有不同:那不勒斯、懷特島、芝加哥、內華達、墨西哥、洛杉磯、哥倫比亞特區特區。科波拉和普佐讓自己的配角徹底擺脫“老鄰居們”的束縛，增加了一些人際武裝衝突的親密感。

第三部的開頭呼應了《教父》的開頭，結尾也是如此。由於處理情形的形式和考慮到有關人員，這兒的負面影響更大。那個悲劇性的缺陷順利完成了它有害的、無可避免的設計。科波拉在兩部影片中都用了一個驚歎號。

做為真正象徵意義上的同類作，《教父第二部分》贏得了與其前作一樣多的讚頌，甚至更多，贏得了12項奧斯卡金像獎提名，並再度贏得影片獎(此次科波拉也贏得了最佳編劇)，第三部理所當然地將喻為有史以來最好的電影版。

柯里昂一間已經不住在芝加哥了，自己已經搬至了加州，在那兒蓄積聲望，自己的朦朧目標是有一天成為“合法的”。但西海岸的事情將要干預，Frankie Pentangeli (Michael V. Gazzo飾)走進這兒請求老爺子的默許，安德魯不同意，即使這種的殺戮會毀壞他與強大而有聲望的海門希爾(李·斯特拉斯伯格飾)正在進行的一些商業交易。

在《教父2》中，一個不斷為維繫家庭而鬥爭的女人，卻遭受了一個悲哀的嘲諷:安德魯的努力只會讓家庭支離破碎，如果說首部的開頭讓人麻木，那么整部則是令人震驚的，最後一幕之後的閃回呈現出了事物過去和現在的鮮明差別。

《教父》和《教父2》融合起來，代表了英國影片製作的顛峰和終極幫派故事情節。極少有電影版能夠在動畫版的基礎上，在忠實度和細節上進行拓展。在族群時代經典作品的表面外衣下，《教父》與其說是關於犯罪行為頭目，不如說是關於為作出和防止的決定而付出的心靈匯率的代價。便是此種產品品質使整部傳奇成為永恆的。

安德魯的生活和經營都遵從著他母親的四條教條:“一個不花時間和父母在一同的人永遠並非一個真正的女人”和“親近你的好友，但更要親近你的敵方”。但是，有時候那些教法無法做為指導準則，比如說當家庭內部出現背棄時。如此親密的人導致的信任破裂可能將是災難性的。

將20世紀末晚期的故事情節與1958年的故事情節交織在一同的危險在於，其中一個(或二者都有)的態勢可能會弱化。儘管此種情形有時會出現(最顯著的是在第二次切換到1917年，在安德魯被暗殺後沒多久)，科波拉熟練地處理了轉換，維持了足夠多一致的節拍，以限制任何不和諧或迷失方向的感覺。

在聽覺上，此次安德魯的很多場景都變得更為陰鬱。特別是在影片的前半部份，老爺子被顯示在嚴重曝出嚴重不足的設置，出現一個剪影。他是來自黑暗的聲音，另一面反映表面之下正在發生的事情的攝影鏡子。