他只拍了6部影片，卻是華語電影界公認的“第二鬼才”

但是卻著重展現的是人與人之間的非戰爭狀態，發掘了人類文明生存的荒謬性主題,讓人看完之後有透徹脊椎的警醒和思考。

2007年，沉寂了六年的他再主演筒，主演電影《太阳照常升起》。

現如今的他憑藉著其六部影片獨步電影界，“作者”藝術風格已經顯露出無遺，每部經典作品都被貼上獨屬於他的“姜文藝術風格”。

一舉斬獲海內外影展為數眾多大獎，奪得了第33屆金曲獎最佳故事情節、最佳導演、最佳男主、最佳編劇、最佳攝影、最佳聲效四項大獎，

狂砸17億，這本年度大片居然血撲了！

他曾坦言：“影片是夢。在我而言，是想表現一個他們想像中的世界。我覺得，影片對我的吸引，有一點就是無中生有。無中生有出一個或許存有的，讓你覺得比現實生活世界還真實的一個世界。”

在 之後能夠有此殊榮的是00年的《鬼子来了》，但是它與《让子弹飞》出自於同一名鬼才編劇之手，

他1984年大學畢業於北京電影學院，他以做女演員入行，

雖然姜文每一部影片的故事情節題材大相徑庭，但不論是表達的涵義還是表現的表現手法，姜文的經典作品總是能讓你一眼看見。

豆瓣9.3，它拍出最“土”的中國，但我想瘋狂歡呼

做為一部敘事相對艱澀的小眾藝術片，在引發大量影片歷史學者探討風潮的同時，《太阳照常升起》的電影票房戰績碰到了滑鐵盧。

因《鬼子来了》沒能獲批就拿去國外參展，姜文被封三年，

在女演員的公路上，他既能展現出粗狂豪邁的原始生命力，又能道出時代小人物的氣憤與辛酸，

和《红高粱》中這場精采的“顛轎”與“撒酒瘋”場景皆是出自於姜文的鬼才之手。

他在影片世界中大殺四方，執拗而又頗帶幾分“自戀傾向”地追求性格表現。

*本文作者：淺淺

邁出新世紀，姜文再升力作《鬼子来了》。

有人評價姜文：由女演員轉行當編劇竟毫不突兀，甚至極為出彩。

兩部電影的大背景都被限定在清光緒時代的發展史框架下展開的四段故事情節，

他先後執導了《末代皇帝》《红高梁》《芙蓉镇》《北京人在纽约》等膾炙人口的影視劇，

更令新人夏雨一出道便成為那不勒斯影展最年長的影后。

以七億電影票房的國內電影票房歷史紀錄，再度引發了海內外轟動。

一經面世便獲得專業人士及觀眾們的很高好評，叫好又叫座。

戲裡戲外姜文都實現了“站著把錢掙了。”

姜文近幾年創作的以《让子弹飞》為首的“清光緒四部曲”與之後的兩部經典作品稍有相同。

英國《时代周刊》更是將本片評選為“九五本年度全世界十大最佳影片”之首，稱《阳光灿烂的日子》的誕生標誌著中國影片邁入了一個新的時代。

只要假如我們還記得這種的開始，木星就會照常升起。

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藉助其獨有的影片語言表達形式，順利完成了對於經濟發展史細節的探索，並通過對經濟發展史的想像中的暗喻表達，將其對人際關係與人文經濟發展的認識一一展現出。

電影中的黑色幽默，同樣是姜文藝術風格的一大民族特色，具備很強的的諷刺力量，為我們檢視過去這個荒謬的時代提供更多了一個契機。

做女演員之時姜文就展示出了編劇就可以，《芙蓉镇》中秦書田掃街時的“華爾茲”，

30萬人打滿分，整部電影史經典作品，看一次哭一次

前兩天，《让子弹飞》豆瓣打分破9的話題榮登熱搜。

編劇自身就有一份強烈的渴求表達的主題，而《天鹅绒》的故事情節內部結構及人物設定正好能夠承載那個“夢”。

《阳光灿烂的日子》由王朔的短篇小說《动物凶猛》翻拍，

整部姜文經典作品序列中首位躋身於進9分俱樂部的神作，一舉斬獲了第53屆戛納國際影展主競賽單元評委會大獎。

《让子弹飞》豆瓣達至9分只不過是一個具備發展史象徵意義的時刻，

《太阳照常升起》翻拍自短篇小說家葉彌的長篇短篇小說《天鹅绒》，但只不過它並無法算是單純的短篇小說翻拍，

他是《芙蓉镇》中百折不撓、悲觀豁達的秦書田，為這個痕跡時代塗抹上了止痛藥；

總是帶給現代人全新的想像和絕對自由的人文思想，構築出一個個夢幻現實生活的圖像世界。

姜文自小就尤其痴迷影片。在回憶童年時，他曾提及，

在許多人的內心深處也許它早就已經達至9分的高度了，以致於很多觀眾們則表示，為什麼它從前並非9分嗎？

以獨有的視角及個體化敘事將眾所周知的中國革命歷史進程進行了十分革命性的解構。

華語影片20年間，也只有 02年的《无间道》，和18年 的《我不是药神》三部影片能躋身於9分俱樂部。

比利時意境自然主義大師讓·雷諾阿曾說:“一個編劇一輩子只拍一部電影”。

這種時空交疊的表現手法，再配以浪漫的攝影機鏡頭，悠揚婉轉的音樂創作和荒誕的表現手法，表達了姜文對激情歲月的懷念，也是對過往歲月的回憶，

編劇在原短篇小說中穿插了林同學和荒漠三個故事情節把總體變為了倒敘加環形敘事內部結構。

90二十世紀初，姜文開始探索他新的階段，初主演筒的他於1994年面世他們的第一部成名作《阳光灿烂的日子》。

我還用放針劑的藥盒做過小影片，把裡頭的方格撕下來，接著在裡頭寫上八一影片製片廠拍攝。”

儘管是初主演筒首度實踐，姜文卻在此就已自覺形成了其專屬的作者藝術風格，

同時他也成為在豆瓣華語影片Top10裡獨佔三席的第二個大陸編劇，他就是——

巧妙地徹底擺脫了常規少數民族發展史影片的思維模式與敘事策略，故意迴避了所謂的少數民族大義、少數民族矛盾等主旋律問題。

能夠贏得如此演藝戰績，是他在影片表演藝術探索公路上邁進的堅實強有力的第一步。

那種“去關聯性”、“去時代性”的獨有構築也在他今後的經典作品序列中能看出。

但是2010年，姜文帶著他的第二部電影《让子弹飞》捲土重來，橫掃賀歲片檔，

彼時以《开国大典》為首的，充分體現主流意識形態的革命發展史重大題材電影在市場上興起。

所謂夢幻現實生活，在姜文的每部影片都在荒謬諷刺的故事情節背後有著深刻的悲劇意識與現實生活意義，也都承載著人性原始的感受與思考。

上個世紀末，時任廣電部影片局副局長的騰進賢正式對全省影片創作團隊提出了主旋律影片的經濟發展方向，

他是《本命年》中重情重義、不落宗教的李慧泉，為難以適應社會時尚的邊緣人物正名......

他是《红高粱》中粗狂豪橫、桀驁不馴的餘佔鰲，為抗日救亡歲月平添了一抹革命的蕎麥紅；

姜文也即使其出眾的唱功和獨有的個人藝術氣質使之成為我們所公認的中國最佳女演員之一。

不再片面展現出中國抗擊日寇的英勇形像，不再頌揚唯美英雄主義，而是起身去書寫中國人民他們的生存神學。

不論是出演配角還是接掌導筒，姜文無疑皆是老天爺賞飯的“鬼才”。

姜文的《鬼子来了》的確在此大背景下的“另類”。它雖以抗日戰爭為題材，展現了宏觀經濟層面的少數民族大發展史，

姜文用他們“夢的發洩”的表現手法，令那群“凶猛鳥類”般的青春在陽光下與遍地的紅旗間恣意揮灑，為這個將要遠去的二十世紀裡燃放一代人言說不盡的懷想和回顧。

他視影片為心靈，“影片是我心靈中的第二必需品。只不過我時常是用構思影片的思維來面對那個世界，或許我只會想影片，拍影片，似的別的我都不能。”

同時頗具革命唯美表演藝術美感，捨棄了傳統模式，反映了在這個“極其壓抑個人性衝動的時代”每一人所反映出的人性衝動望之中的各式各樣極致境界。

“最先看影片是在農村，那種看影片的氛圍尤其敬佩我。兩天以前就盼望著，到了那一天，從中午就等著天黑……

姜文其人絕對算得上是華語影壇的一朵奇葩，

但編劇的表演藝術想像力並沒有被髮展史所侷限，他在認同發展史的前提下對北洋時期的發展史展開多樣聯想，