輸給周冬雨，她仍是我眼中的本年度最佳

譚卓入行11年，2009年即使陪好友試鏡偶然被編劇婁燁發現，演了首部《春风沉醉的夜晚》，獲得最佳男演員提名。

她或許沒什么特徵，硬要說，惟一的特徵就是多變。

可能將是因為過分真實吧，到最後她還是傳遞了溫暖的愛情觀：親情暫時被雞毛蒜皮遮蓋住了，“愛就在我們的平凡生活中，就是一蔬一飯。”

譚卓大學畢業後做過播音員、主播、本報記者，舅舅們都覺得男孩做播音好，進出廣播電臺算個名流，也體面典雅，但她不願意，不敢被天天下班打卡束縛住。

她高調放言：“本宮寧被萬人憎惡，也千萬別被一人嫌棄”，而且就算失寵時，還堅持上演一場“貴妃醉酒”。

勇於頻繁拋掉固有的實戰經驗，是因為有迎戰各式各樣可能將的底子。譚卓說，唱歌先看配角，看演出，接著覆盤來龍去脈，只有這種配角的血淚才摻雜女演員的親歷，演得才會逼真。

她的國際標準，並非紅，並非爆，也並非美，是觸發他們內心深處渴求的那一點星火。

她的標籤一直是“小眾”。

這也就好理解，無論有多少浮雲蔽日、繁華遮眼，從流量為王到業務能力的迴歸終將是正道。

一眾唱功傑出的女演員裡，最更讓人驚豔的是男主角，譚卓。

一個人三重身分，畢竟打戲少，但所有驚悚都與她相關，能說她一個人串起了所有故事情節。

《我不是药神》裡，劉思慧看起來是嫵媚的鋼管舞女，實際是悲情勇敢的單親爸爸，打理著兩個病友群，以一己之力相連接起許多孱弱絕望的個體。

既能土得掉渣，像《Hello！树先生》裡這個用領帶蓋住臉，只用雙眼說話的聾啞女小梅。

《误杀》裡，譚卓出演的阿玉是一個小透明，平常躲在妻子身旁任勞任怨，個性溫和軟弱，遇事拿不定主意。

編劇說能用替身，譚卓不敢，要他們上。後來覺得膝蓋疼，一查才曉得是關節骨裂。

但譚卓覺得那個男人面對老婆不忠心之後，這些複雜細微的動作和立體感尤其吸引他們。

比如說青春。

今年，譚卓相繼公映三部影片《误杀》和《被光抓走的人》，演的都是主婦，是丈夫與父親。

她即使哭得太厲害，上臺不了說話，乾脆沉默。

《我不是药神》裡更讓人驚豔的鋼管舞儘管只有20秒，但譚卓每晚跳3半小時，練了三個月。

在這種一部女人的群像戲裡，譚卓打戲雖少，卻給觀眾們留下了深刻印象。

譚卓有兩張剋制的“故事情節臉”，平常端莊凝重，情緒爆發時的巨大力量也託得住。

高太妃是深度崑曲發燒友，而譚卓此前從來沒接觸過京劇，為的是演好“太妃醉酒”，她在殺青前請了同學專攻。銜杯下腰，唱唸做打，神態語調，每一個細節都琢磨透了。

英雄戲《烈火英雄》裡，她演江立偉（黃曉明飾）的丈夫李芳，一個人撐起了一整條聯絡線，是壯烈主色中的溫柔一筆。

唱功做不了假，孰好孰壞，我們都心知肚明。

而且，儘管昨日她輸給了周冬雨，最終無緣百花獎影帝，但真不用抱有“寶石蒙塵”的惋惜，即使真正的寶石，她的光彩並不能一直被遮蓋。

青春、冷淡，你能說是缺點，但何嘗又並非優點呢。

“拋”來源於“敢”。

一季度的短劇《我是余欢水》，讓觀眾們重新認識了高露和高葉。

最終她改行當女演員，就是即使拍片能去許多地方見許多景色。她討厭變化，假如一直在重複就會覺得無趣，喪失靈感。

身為消防局長的丈夫，她見識過許多生離死別，而且這一段戲是平地起摩天大樓，找小孩、救產婦、拼命砸門、冷漠的途人對付，都是情緒的大爆發。

潦草而敷衍，一邊機械運動著，一邊還在商議評職稱要千萬別去給領導送禮。

張燕和武現代文學（黃渤飾）那一場激情戲，啊我見過最尷尬無趣但又最好笑的臺詞了。

女演員這群人，就是用他們短暫的一生去過無數人的一生，就像把心靈縮短了幾十倍、數百倍。

高太妃又是另一樣，萌、蠢、凶，觀眾們送暱稱“高懟懟”，懟天懟地，壞得坦蕩。

譚卓承包了各式各樣的丈夫和父親，但觀眾們會覺得完全不像同一個人演的。

在《被光抓走的人》裡，譚卓出演的商業銀行大堂副經理張燕毫不起眼，就像我們身旁萬萬千千普通男人。

加上面容酷似郝蕾，她一樣被掛上了文藝片男演員的標籤。但文藝的另一個名字，就是小眾。

對於大多數男孩熱切渴求的東西，她卻變得冷淡。《西小河的夏天》編劇周全找她，讓她演年輕貌美的女英語老師，她看完電影劇本之後卻說更想演張頌文的丈夫。

可尖銳也可溫厚，可炸裂也可沉穩，可篤定也可茫然，可冷淡也可滾燙。

那是一位中年京劇男演員，有個10歲女兒，憔悴，顯老。

也許在許多女演員認為，這是傻。但在觀眾們認為，這才真。

在影片《暴裂无声》中，她故意扮土，演一個因女兒遇難而揹負思想枷鎖、在化學物質和思想多重壓迫下喘但氣的農村老婦翠霞。

冷淡的人，不迎合旁人觀點，卻常常邂逅更獨有的景色。

懸疑劇《沉默的真相》炸了。

即使並非模版式審美觀的國際標準美人臉，反倒可塑性更強，充分發揮空間更寬廣。

劉思慧和高太妃三個人物反差非常大，要順利完成從個性到宿命海溝般的橫跨，直觀模仿完全不夠。

她飾演的李靜，身分成謎：二十年前被害者候貴平的前男友，此次拋屍案被害者江陽的學院老師，還是此次的拋屍者張超的丈夫。

她是那種臉熟人不熟的角兒。只聽名字許多人困惑：譚卓是誰？但一說《我不是药神》裡的劉思慧和《延禧攻略》裡的高太妃，都恍然，“哦，原來是她啊。”

從平庸中深挖的荒謬，才是最讓人產生共鳴感的東西。

在《我不是药神》的發佈會上，譚卓第二次看片，哭得無法自控。左邊王傳君、右邊章宇一同按住她，讓她“冷靜點，控制一下他們”。

暫時的蒙塵但是機會的欲擒故縱，說不定下一個拐彎就碰上了呢。

譚卓是想用此種看似對立的刻劃，讓那個男人更三維，而並非純粹的惡人臉。

又能風尚迷離，比如說音樂劇《如梦之梦》裡敢愛敢恨的頭牌豔女顧香蘭。

自首播豆瓣就給出8.8高分，之後一路攀升到9.2，可說是本年度最佳。就為它，網民直接造了個新詞：“高開炸走”。

就像秋天的來臨並非一夕之間，她是悄然的，較慢的，但也是真切的，去年就挺顯著。

一個表情有無數種解讀，

人性和母性本能的爆發是最打動人的，卻也是難表達的。輕了，觸發沒法共情；猛了，容易浮誇抓馬。

是不是不那么“紅”，但你指出唱功尤其好的女演員？

“小眾”的另一個彰顯是，她很少公開他們的家庭生活和情感狀態，這是她與流量明星最顯著的相同。

所以，它值得那個分。四條二十世紀線並進描述，故事情節多，但不亂，情節已連續反轉。

現場的人打趣“還沒見過影片發佈會男主角一言不發的呢”。

徐崢曾說：好女演員的秋天要來了。

就連選擇職業，也跟絕大多數男孩不一樣。

觀眾們評價譚卓是整容級唱功，是劇拋臉。

再是冷淡。

年中都市劇《三十而已》，童瑤和毛曉彤會火，是淬鍊的必然。

中年情侶那種對生活的讓步、對彼此間的麻木，被無情地剝開，暴晒在一片慘白的光下。

深究她“千劇千面”的其原因，是紮根個性深處的許多特質。

但親眼目睹兒子受傷害時，她像一頭瘋狂的母獸衝上去，不顧一切替小孩扛下大災難。

和不久前結束的《摩天大楼》裡，看見不一樣的楊子姍、很久未見的倪虹潔。

對宮裡所有人都是強勢碾軋，唯獨在陛下面前卻是女孩般的溫柔純情。

青春的人，更真切地感知心靈的精確度、深度和細膩觸感。

就連當女演員也是純屬不幸。三年級曠課被同學抓住，情急之下胡謅了一個“準備藝考，出席課後輔導班”的藉口。撒一個謊要用十個去填補，只好她硬著頭皮去出席了藝術類筆試……

還有個細節很微妙：高太妃專橫跋扈，但笑的這時候總是用手絹蓋住一角臉蛋，特別在陛下面前，很嬌羞。

爆火懸疑劇《隐秘的角落》，又發掘出寶物女演員劉琳和李夢。

一個手勢看似直觀卻充滿著了想像空間，

不愧是“千人千面”的譚卓。

只曉得她出生在吉林長春，自小就挺講義氣，愛打抱不平，時常為的是保護男同學跟女生打架，打得頭破血流。

譚卓卻把此種情緒“炸”到正好，面對陳沖飾演的老辣的警察局長，神情快速轉換五個層次：從避開，到隱忍，再到憤慨，最後爆發。