出軌、家庭暴力、判刑，為什么《阿郎的故事》能播種無數人的淚水？

有這種一部影片，影片的主人公是一個打拼作弊的波西米亞浪子四處。即使他是渣男，豪門男友還是拼命想和他在一同，為他懷了小孩，但是當那個不擇手段的男人和別的女人上演色情宮廷圖的這時候，送飯的男友發現，他不但拳打腳踢男友，還讓大肚小姑娘從欄杆上摔下來……

為的是再度證明他們，挽救波波，阿朗不顧健康狀況返回綠茵場可怕的是，當波波發生改變主意飛抵澳門時，當她和女兒波仔在綠茵場上一同為阿郎助威時，阿郎卻忽然不幸逝世，他眼睜睜地看著他們一生中最愛的三個人和他打招呼。

數據顯示，《《阿郎的故事》》一經公映便大獲好評，入選9項香港電影金像獎，包含張艾嘉的“最佳女主角”和黃坤軒的“最佳女配角”提名。值得一提的是張家輝當年有三部入選影片，另一部是《赌神》，引領港產賭片熱潮，而發哥卻憑藉著整部《阿郎的故事》贏得了演藝職業生涯的第二名。最佳男主角，這也是他最後一次贏得奧斯卡獎。

第三次看整部影片，我看見了更多的兩對曾經的情人，自己是怎樣從破碎的關係走向和解的；所以，我也看見了阿郎低至微粒的內疚立場和浪子不顧一切的回頭努力的努力，看見了阿郎對真愛的執著和悲憤，看見了阿瓦做為男人所忍受的小歡喜和劇痛。那一次，我也很非常感謝《阿郎的故事》。也便是整部影片讓我更認真的對待眼前的情感，愛惜身旁的情人。

心灰意冷的波波決定返回英國。這一別是二十年。二十年後，阿朗和波波再度碰面。一個是低級的建築工地駕駛員，另一個是上班族等級的廣告公司高管。自己不再追逐少年和溫柔女孩。儘管阿朗和波波之間有著不可逾越的鴻溝，但他的女兒波仔是維繫自己關係的紐帶。阿朗很渴求家庭的完整，並期盼與波波重振旗鼓。但是，被阿朗傷得如骨的波波已經難以再愛他了。波波對阿朗說：“我現在嗎一點都不恨你了，但我已經不愛你了。”

光看下面的故事情節，你肯定會覺得這是一部劇情片；但只不過也算不上劇情片，以下情節只是劇中一連串過去的“愛恨情仇”——但是，它也是罪惡的起因，哀傷的漿果。

文｜雲霄

第三次看《阿郎的故事》，步入了社會，有了感情。這一次，我發現除了父子倆的溫暖女兒，還有阿朗和波波之間的情感感情糾葛貫穿其中。

我可能將並非粉絲，即使從小到大，沒看完多少影片，極少追劇。但我可能將其本質上是個影視製作迷。從澳門到大陸，從日韓到歐美，甚至包含巴基斯坦、柬埔寨，各個省份和國家的經典影視製作經典作品，我不敢錯失。

第二次看《阿郎的故事》，我才初中生小學生。當時我看見的是兩對兄弟二人的故事情節，我能理解的是直觀而動人的“兄弟二人關係”。

每一個經典影視一定有其獨有的競爭優勢；每一部經典影視都要被視作“經典”，即使它在一定程度上滿足了觀眾們長期以來的同理心。

我看見的只有阿朗毫無保留的母愛。特別是看見阿朗不甘心地為的是給薄子一個很好的成長環境而強迫他返回父親身旁的這時候。兄弟二人爭吵的那兩集讓我敬佩了一會兒。

當年，大肚子的波波撞到了阿朗的爛攤子，阿朗不小心把他推下樓梯，引致早產。波波出生時，阿朗因非法F1獲釋判刑。除此之外，波波在哺乳後陷於昏迷不醒。波波的爸爸騙波波誕下了小孩。

對於《阿郎的故事》，記不得我究竟看完多少次；但話說回來，每次看都有不一樣的感覺，每次看都會一次次破防。

這句對白是一部富有詩意的《青春的残酷故事》，它最接近我們成長的其本質，也是我們絕大多數人的寫照——淚水與惋惜、希望與恐懼共存。

《阿郎的故事》的確是一部沒人敢改編的經典作品。它講訴的故事情節就像講訴我們他們或身旁人的真實生活；講訴了親情、真愛、友情，表達了多樣。女演員們的感情特徵，女演員們爆發力的演出更是可圈可點，充分調動了你的悲喜喜淚和歡笑。

《阿郎的故事》是一部收穫無數眼淚的影片。現在33年過去了。假如再看一遍整部影片，仍然能深深地觸動觀眾們的心絃，仍然能讓許多影評人寫出：看了一次就哭了。

阿朗是建築工地的自卸車駕駛員。他和女兒博載住在澳門桐梓樓的一家小房子裡。兩人只能睡同兩張床。生活儘管苦，但也很美好。阿浪總是提醒博仔要好好學習。懂事的博仔告訴阿郎，他們不但要努力學習，還要掙錢。有一次，阿郎的摯友大叔（吳夢達飾）向博仔介紹了一個幼兒電視廣告工程項目。居然，工程項目負責人波波是阿朗的前戀人，波仔的父親。返回英國的波波二十年未回澳門。當獲知Bobo是他們的女兒，為的是填補這二十年的嚴重不足，Bobo想帶Bobo去英國生活……

說實話，第二次看整部影片，我沒有注意到阿朗的輕狂和高傲，也沒有注意到富婆波波對阿朗的愛和犧牲。

我說的整部影片是1980二十世紀中後期（1989年）在澳門公映的經典電視劇《阿郎的故事》。本片由杜琪峰主演，張家輝（出演阿郎）、張愛嘉（出演阿郎男友）波波）、黃坤軒（出演女兒波仔）、吳孟達、王天臨、於嘉倫等人也重大貢獻了很精采的唱功。

後來看了幾遍《阿郎的故事》，也可能將是因為年齡和閱歷的關係.再看整部影片時，經常陷於對人生宿命的思索。但無論看多少遍，每次還是有新的感悟；無論看多少遍，如果在劇中播出《你的样子》的音樂創作和羅大佑那充滿著滄桑和傷痛的曲目，我還是會莫名的痛哭。

最後，讓我們記住阿郎在電影中的那句經典臺詞：“人嗎無法犯錯，或是自己能”在自己的一生中不能翻身。”

他跑了，但只能永遠閉上眼睛。

現在回憶起，這個香港影片紅火的二十世紀，武俠片、動作片、古裝劇、商戰劇都是很暢銷。《阿郎的故事》這種一部文藝片能夠衝破重圍，獲得巨大成功。也許根源在於影片。影片的真諦——它呈現出的是對感情、生活、宿命的真摯表達，因而能與觀眾們形成催淚的觸動。這份敬佩並非即使時間的推移而淡化，而是即使時間的沉澱而更有意思。