胡波之死，與DC宇宙之崩盤

後期正式殺青，基本上一切由編劇說了算；

DC很早就被派拉蒙全面收購，漫畫書方面他們還能自己負責管理，但影片方面，派拉蒙影業全權負責管理製作。

但他已經難以制止DC宇宙第二階段的崩盤。

兩年不出佳作，不痛不癢；但兩年沒有利潤的影片，大製片廠就渾身痠痛了。

編劇希望能看見一部他們討厭的影片，才會參予到製作當中。更關鍵的是，編劇常常還須要考慮影片能否締造利潤，好給老闆娘和勞方一個交待。

前期攝製準備，編劇入場，開始倒臺；

漫威子公司先是依靠他們的孤注一擲，找出米高梅發售MCU第二階段《钢铁侠》等片，後被迪斯尼全面收購。

經過一番努力，他交出了一部時長4個半小時的版本。

對於胡波而言，減至3半小時50分已經是極限。

派拉蒙為的是能讓影片如期公映，沒有半步的等待，直接與扎導說我愛你，找來了新編劇，按自己“片長要是120兩分鐘”的思路進行後製。

派拉蒙並沒有“悔改”，自己只是做了經濟損失在接受範圍內的嘗試而已。

引致胡波之死的真正罪魁禍首，是他自身的樂觀，和對影片的過高期望。

自己都有著精妙的故事情節創意設計，而不只是有故事情節深度。

《无敌浩克》的執導喬治·諾頓和布萊恩·費奇發生了創作意見分歧，最終後者選擇退出了MCU，影片的口碑也極為平庸。

自信的派拉蒙繼續主導著《正义联盟》的製作，只是此次自己的高層居然，娛樂藝術風格的DC影片會倍受粉絲唾棄。

派拉蒙干預製作並非沒有道理。

小效率的奇蹟之作並不罕見，蓋·塞爾的《两杆大烟枪》，溫子仁的《电锯惊魂》，墨菲·皮爾的《逃出绝命镇》等等。

何況人出來社會，受點委屈就要自殺未遂，那人類文明就沒有社會了。

沒能作出真正屬於自己的經典作品，扎導很不服，這彰顯在他的社交網絡平臺上。

憤慨的萊託在影片公映遭受惡評後表達了強烈抗議，兩方的對立一直處在水深火熱當中。

即使有甯浩這種願意扶植新編劇的人，新人編劇的立法權也是非常有限的。比如說由於經營理念和製片人甯浩相同，申奧沒有拍出他們想像中的《受益人》。

說王小帥逼死胡波，這對王小帥是不公正的。

編劇王小帥肯定不能拿著那個版本發售，他像派拉蒙要求《正义联盟》一樣，讓胡波把片長減至兩半小時。

原本《自杀小队》就是嚴肅黑暗的藝術風格，這和後面三部經典作品風向一致，可見派拉蒙的干預並非為的是維持影片宇宙的整體性。

超級英雄影片常常是斥資不菲，在網絡、電視節目共同擠壓院線生存空間的今天，影片公司就更要著重經典作品的商業性了。

在那個誰有錢誰做主的社會，編劇常常在市場競爭中佔有競爭優勢。

第二階段的四部影片當中，扎克·施奈德親自主演其中三部，但是是除此之外兩部的編劇。

但事實上漫威和DC三家的影片，境況完全相同。

可能將是互聯網上有著太多對於“派拉蒙高層”的抨擊，派拉蒙決定調整方針。

曾是“DC開拓宇宙（以下簡稱“DC宇宙”）”首席編劇的扎克·施奈德，因沒能參予到《正义联盟》的後製當中，久久未能平復。DC宇宙隨著影片的失利而走向崩盤。

但之後《雷霆沙赞！》更像是流水線產品。《哈莉·奎因：猛禽小队》有傳內部試片效果不佳，須要重新再做調整，結果是電影票房直接撲街。

荷里活大製片人場是這種，中國的影片產業發展也是如此。

胡波難以保護他們的經典作品，他覺得王小帥逼他刪改，是一種屈辱。一怒之下，他選擇和那個差勁的世界告別。

派拉蒙與扎克·施奈德的故事情節完全反應了過去我們所聽聞電影公司與編劇之間“創意設計經營理念相左”的傳言，也更真實反映出電影公司的自身利益導向而非藝術導向。

對於王小帥而言，拿不出一個最合適的版本，影片沒有電影票房總收入，相等於觸怒了勞方，他的影片公司將遭遇經濟損失。

中國編劇胡波，即使他們的影片成名作無法以“完整版”公映，憤懣之中居然選擇完結他們的心靈，表明了他誓死抗爭的決心。

派拉蒙的干預也並非一無是處，一直到《神奇女侠》，DC宇宙的五部經典作品全數利潤。

即便影片公司是出錢又出力，想要拿回他們“想要的”影片理所應當。

布萊恩·費奇對影片的強力干預，打造出了輝煌的漫威宇宙。

迪斯尼不干涉漫威影片的創作，漫威影片繼續以編劇布萊恩·費奇為核心進行，頒佈編劇中心制。

這足以說明，扎導自始至終都沒有獲得派拉蒙足夠多的信任。

但兩側的情形存有著一定的差別。

派拉蒙參予到製作當中，就好比“乙方”干涉設計師工作一樣。那么扎克·施奈德就很難像布萊恩·費奇一樣，成為DC宇宙的絕對核心了。

他忘掉了影片並非單純的表演藝術。影片是表演藝術的同時，還是貨品。

或許王小帥沒有完美地照料到胡波的體會，但他要求刪改的作法是合情合理的。

為的是讓主人公團的故事情節更流暢，情節直觀易懂，布萊恩德·萊托出演的小丑打戲遭到了大幅度刪改。

晚期立項籌備，這部分由編劇主控；

或許他就是DC開拓宇宙的“布萊恩·費奇”。

只不過《小丑》的效率只有5500億美元，和這些動不動就效率過億的大片有著本質區別。

4半小時，《指环王3》和《复仇者联盟4》都不肯這么玩。

只有三位編劇能夠在派拉蒙享有影片的最低決策權，一個是克林特·伊斯特伍德，一個是約翰·諾蘭。

《正义联盟》之後，派拉蒙決定重新調整DC宇宙計劃，各部影片之間不再有故事情節協同，藕斷絲連。

尤其是處理大製作的這時候，電影公司更須要慎重。萬一虧本，那將是沉重的打擊。福斯影業就即使《泰坦尼克号》的效率一再下降，曾一度準備好了宣告破產計劃。

影片製作的程序，通常能分成四個階段。

漫威這邊也有過相似的情形。

漫威和喬治·諾頓的對立除了商業性問題，更關鍵的問題是藝術風格問題。喬治·諾頓希望《无敌浩克》是暗黑版，布萊恩·費奇對MCU的總體規劃更著重趣味性，那為的是使得所有經典作品能夠藝術風格基本一致，漫威只能與喬治·諾頓告別。

更悲哀的人是胡波。

扎克·施奈德再有天賦，也暫時無法和諾蘭、伊斯特伍德相提並論。

要曉得，派拉蒙是一間歷史悠久的影業，自己對影片的把控有著天然的自信心。