《猫王艾维斯》不只是走馬看花，影片背後8 個真實故事情節重新整理

對於荷里活巨星而言，這但是至高無上的驚歎。

他與貓王真的是好友嗎？BB King 在回憶錄《蓝调围绕着我》中提及，他1951 年在Sun Studio 開始了錄音帶職業生涯，在那兒第二次看見年長的貓王：

反之，貓王則不尊重披頭四的反戰主義者，曾在盟軍服役並被派到奧地利的貓王，堅決譴責這些反越南戰爭的人，在嬉皮人文升溫時，一波反戰女歌手如巴布狄倫(Bob Dylan)、瓊拜亞(Joan Baez)、威爾楊(Neil Young) )等聲名鵲起，較之貓王更吸引青年人的鐘愛，貓王事業簡直面臨內憂外患。

流行樂之王的聽覺嗎又「滚」又「摇」，轉動、鏡頭劃分、漫畫書樣樣來，以超越前作《红磨坊》、《大亨小传》的鮮豔程度呈現出，甚至幫片尾派拉蒙兄妹註冊商標鑲上了幾圈彩寶與流蘇綴飾，讓影片本身就有如貓王的舞臺演出一樣浮誇

聖誕節特輯的演唱，成為了影片裡貓王與經紀人的第二個武裝衝突，貓王提到了也想要像詹姆斯史密斯一樣擁有跨國戰略合作的電視節目。1964 年美國和愛爾蘭最炙手可熱的作曲家齊聚一堂聖莫尼卡市政大禮堂，為「The TAMI Show」電視節目彈奏。誰將完結那場表演？是「灵魂乐教父」詹姆斯史密斯，還是來自愛爾蘭的滾石樂隊？

到了1970 二十世紀，儘管貓王的巡演門票都銷售一空，但他不再是少年兒童歌手，職業顛峰時期崇敬他的少年兒童成年了。彼得鮑伊則是現在少年兒童的歌手，絢麗流行樂中締造了一種新的聲音，而他本人也是貓王的大歌迷。貓王的經紀人傑克墨菲少校要求鮑伊為貓王寫一首歌能佔領榜單亞軍的樂曲，只好鮑伊寫了在1975 年成為熱門曲目的〈Golden Years〉，但貓王並不感興趣。

1964 年披頭四受邀出席當時英國家喻戶曉的綜藝節目《艾德苏利文秀》後，英國青年對披頭四的愛好點燃，披頭四進行英國巡迴表演，其它愛爾蘭樂隊看到商機爭相越洋走進英國演出，如滾石樂隊(The Rolling Stones)、幼鳥樂隊(The Yardbirds)、鳥類樂隊(The Animals)、和奇想樂隊(the Kinks) 等。

「19 年前有人告诉我的关于这位帕克上校的事。我岳母对我说，如果这个帕克有任何事情曝光，请告诉他们他的名字是范奎克，他在博赫街谋杀了一个蔬菜水果商的妻子。这起谋杀案一直没有解决。查一下，会发现他就在那天晚上去了美国，改了个名字。这就是他不想被人知道的原因。」

少校為什么要隱藏身分？只是非法移民那么直觀？

首先，所以要先曉得貓王為什么叫作貓王？除了即使扭腰擺臀就像發情的公貓惹來數百名男性歌迷，被稱為The Hillbilly Cat 外，也被稱作西方流行音樂之王The King of Western Bop。樂迷融合二者成為「Cat King」貓王。

除此之外還有：打下電吉他在搖滾音樂創作中應用的「摇滚教母」Sister Rosetta Tharpe ; 在白人天主教會經濟發展並傳播搖滾福音的民權運動者Mahalia Jackson ; 節拍搖滾女歌手Big Mama Thornton 則是劇中貓王在電視節目上對著狗歌唱的歌曲《猎犬》的原唱者。

電視節目編劇Steve Binder（貓王影片裡聖誕電視節目製作人）看見英倫侵略的大潮，溫柔地安排滾石做為壓軸樂隊。該電視節目還邀請了馬文馬爾科(Marvin Gaye)、沙灘女孩(The Beach Boys)、恰克貝瑞(Chuck Berry)、至上男聲(The Supremes) 和史摩基羅賓森(Smokey Robinson) 等音樂人，但史密斯是整個電視節目的重頭戲。

至於女演員部份，對於擊敗強敵「一世代成员」傑克史泰斯特、出演過詹姆斯麥卡尼的丹尼爾史蒂夫，脫穎而出的奧斯丁哈里森，普莉西拉驚豔：

影片中貓王的演藝職業生涯受到「英伦入侵」的負面影響，特別是少年兒童對披頭四(The Beatles) 的愛好蓋過了貓王。只不過在50 二十世紀愛爾蘭的搖滾樂隊多半都是從英國搖滾樂汲取養料，直至1963 年披頭四風潮颳起西歐才反轉情勢。

《捍卫战士：独行侠》全球電影票房衝破54億人民幣前夕，《猫王艾维斯》傑克漢克斯出演的「上校经纪人」能否延續傑克凱蒂「上校飞行员」的氣質締造佳績？同樣擁抱懷舊的英國情懷能再度打動全球觀眾們嗎？

但這也不代表他的影片對那個產業發展沒有任何聲望，他的影片成名作《铁汉柔情》（Love Me Tender，主題歌成為貓王最膾炙人口的經典歌曲），貓王出演因哥哥上戰場下落不明、娶了哥哥男友為妻的弟弟，最後哥哥竟然活著回去，兄妹因男人反目成仇。整部歌舞片因貓王的知名度，吸引少年兒童擠爆影片院，讓片商十九世紀福斯發現原先產業發展都嗤之以鼻的「Juve 电影」（以少年兒童為客群的影片）竟然能獲利，因而投入研發一連串小效率的貓王影片。

從1956 到1969 年間，貓王以女演員身分參演了31 部影片，那些影片多半都是為的是宣傳貓王本人而攝製，製作粗糙且故事情節死板，在IMDb 下面沒有一部分打分少於7，最低分甚至走進4.5。

匿名信寫到：

「英伦入侵」與反戰嬉皮的夾攻

「我们在密西西比州出生时很穷，经历过贫穷的童年，我们透过音乐学习并获得了成功。我很早就和猫王谈过音乐，而我知道其中一件最重要的事情是：音乐属于整个宇宙，它不是黑人或白人或任何其他颜色所独有的，它在我们的灵魂中共享。」

《猫王艾维斯》影片中虛構的部份較多，集中在刻畫英國大發展史該事件的思考，但因不妨礙貓王大方向成長的故事情節，就不一一作事實查核了。

針對貓王靠著白人音樂創作有名，他則表示：

意外的是，鮑伊再也沒有機會與一世戰略合作，一年後的1977 年貓王逝世。但鮑伊從中獲得了一份紀念品：貓王本人的一封信道歉信，下面寫著：「一切顺利，旅途愉快。」鮑伊在2016 年逝世之後一直保留著這封信。

影片以蒙太奇的形式，剪接年幼的貓王撞見白人街道社區裡一名跺著腳、演奏電吉他大唱「That's All Right！」的白人女子，和天主教會中的福音樂團獻唱〈I'll Fly Away〉的鏡頭。實際上，那位無名女子是人稱「Big Boy」、「摇滚之父」的藍調女歌手Arthur Crudup，是〈That's All Right, Mama〉的原創與原唱者，這首歌曲被流行樂歷史學家視作「第一首摇滚歌曲」並可能將是有史以來第二首涵蓋電吉他獨奏的流行樂樂曲。

除此之外，劇中每一看似跑龍套的白人作曲家只不過都大有來頭，除了BB King 外，影片中還發生小愛德華(Little Richard)，他被譽為「美国摇滚乐先驱」，擅於流行樂、放克和靈魂樂，他標誌性嘶吼唱腔、性別模糊不清的裝扮不但令貓王生心崇敬，也負面影響了傳奇流行樂人物Jimi Hendrix、The Beatles、Bob Dylan等。

維倫加匆匆翻看報刊上的檔案，吃驚地發現，1929 年5 月佈雷達的確出現了一同懸而未決的殺戮該事件，但最終，無論怎么追查都找不到直接的證據表示少校是殺人嫌犯。

《综艺》當時評論家道：「如果要让年轻观众远离电视，具有青少年吸引力的电影是绝对必要的。」且其並不將貓王視作一名女演員。即便貓王影片總是慘不忍睹，仍具備商業價值，他最暢銷的影片《蓝色夏威夷》(Blue Hawaii) 狂吸了5 萬美元電影票房。

《猫王艾维斯》極致風格化加上橫跨30 年描述一代歌王的生平事蹟，寬度近2 半小時40 分的影片也勢必會犧牲內容與準確度，巴茲魯曼在劇中重新加入了大量虛構內容與扭曲部份事實強化話劇衝擊力，對他來說整部影片並非貓王回憶錄影片：

詹姆斯史密斯(James Brown) 刺激貓王的電視節目只不過並比不上影片所言

詹姆斯史密斯在為少年兒童觀眾們帶來振奮人心、具備原始力量的演出後，滾石樂隊溫馴的演出較之大為失色；滾石樂團直言，若有能講話的基本權利如果，絕對不能讓導演組安排他們在詹姆斯之後演出。

「这是一个精彩而富有创意的故事，只有巴兹鲁曼以他独特的艺术方式才能传达出来。」

瑞典有一名名叫德克維倫加的本報記者在貓王去世後接到讀者來信，分享傑克墨菲少校的真實身分線索，他隨即展開了長達30 年的真相找尋之路，發現墨菲於1929 年5 月遇難，沒有告訴他的父母或好友他要去哪裡，他沒有偷走身分證，頭上也沒有錢。

《捍卫战士：独行侠》觸碰了五、五年級生的回憶，保持經典作品文件系統價值但以全新另一面吸引新世代觀眾們甘願一刷再刷。而《猫王艾维斯》也能號召中年樂迷助推年長群體嗎？更何況是，也並非。

「猫王与众不同，他很友好。我清楚地记得猫王，因为他英俊、安静、彬彬有礼，说话带着浓浓的南方口音，总是叫我『先生』，我很喜欢这样。」

影片中貓王的白人好友BB King 位列《滚石杂志》評選活動百大貝斯手的第二位，他被稱作「蓝调之王」，創辦電吉他推絃與揉弦的畫法。因曾經主持過音樂創作電視節目，並自稱為「比尔街蓝调男孩」 (Beale Street Blues Boy) 縮寫「BB」，融合姓氏King 稱作「BB King」。

這些年，貓王演過的爛片

這波英倫音樂創作潮被稱作「英伦入侵」。儘管影片上將貓王與披頭四的關係稱作敵對關係，但只不過披頭四是貓王的大歌迷，還到加利福尼亞州貓王大宅造訪，披頭四甚至錄下當時會談的內容。詹姆斯麥卡尼則表示：

「他微笑地一一握过我们的手，从此后我们也再没见过他。他总是一副笑脸，也喜欢用他的幽默感逗别人笑，这就是在我心中的摇滚之王。」

《猫王艾维斯》坎城影展紅地毯上的宣傳——編劇巴茲魯曼胸前上的「猫王招牌腰带」，可能將遠遠遜於《捍卫战士：独行侠》出動比利時海軍8 架轟炸機劃過坎城上空大噴彩煙來得浮誇吸睛，但別忘了巴茲魯曼但是不能放過任何在圖像上極盡豪華的機會，以不遜於8 架轟炸機的熱量在《猫王艾维斯》的鏡頭上大做文章。

Arthur Crudup 與貓王一樣曾在RCA 子公司演唱EMI，其曲目從故鄉德克薩斯開始，在英國北方廣為流傳且被很多女歌手翻唱，但他則表示：「我让每个人变得很富有，我却很穷。」他未曾因音樂創作變有錢，靠著當農作勞工過日子。1950 二十世紀他因版稅紛爭而停止錄音帶，與貓王什至鬧上高等法院但結果仍沒有接到半毛版稅。

去年第75 屆坎城影展非競賽單元，兩大荷里活巨頭——環球與派拉蒙兄妹——挾帶著《捍卫战士：独行侠》、《猫王艾维斯》於全球最影音應邀出席的影片盛事中首映禮，在禽流感衰退、引發流媒體退訂潮的態勢下，來個代表「正派电影艺术」傳統片廠的「绝地大反攻」。

我重新整理貓王影片大背景的補充資料如下，補足背後真實該事件碎片讓整部影片很好看：

儘管故事情節真實性尚待商榷，但貓王前夫普莉西拉讚揚道：

即使有160 兩分鐘音樂創作與聽覺的刺激饗宴——大量貓王勁歌、流行樂傳奇人物的上場、女演員具備性吸引力激發激素排洩的演出，影片總體而言更像是加長版的MV，對於傳奇背後的細節故事情節堪稱走馬看花，若非資深歌迷應會覺得觀影准入門檻較低，大背景科學知識的空缺讓觀眾們較難共情。

少校經紀人完全沒有讓貓王有音樂創作突破的機會？

BB King 與這些跑龍套的白人作曲家

「如果我丈夫今天在这里，他会说『该死，你是我吗？』」

影片形容貓王被經紀人制約，只能在拉斯維加斯「卖艺」，但只不過能在洛杉磯駐唱是對女歌手知名度的一大普遍認可。賭場賓館不但能提供更多低廉製作費構建舞臺、締造傑出的演出效果，甚至能提供更多產品價格豐厚的參演費，以演出來吸引賭客迴流。比如女神卡卡50 場駐唱的參演費就高達一億美元，席琳狄翁每一晚的酬金為47.6 萬美元，瑪莉亞珍娜、艾爾頓強、小甜甜麥當娜等音樂人也都有在拉斯維加斯駐唱過。

直至1971 年，Crudup 藉由英國作家和音樂創作家聯合會的協助，才收約一億美元的逾期版稅。影片中敘述貓王的音樂創作結合了黑人搖滾與福音樂創作，但只不過也有白人藍調創作的成份，可能將是因為編劇想要特別強調黑人在英國發展史上受到奴役、黑人沒有獲得與白人完全相同機會的緣故，而忽視掉這點事實。

「这对我来说真的是关于50、60、70 年代的美国。如果你想谈论50、60、70 年代的美国，艾维斯是文化的中心，无论是好的、坏的、丑陋的。就像莎士比亚通过国王探索文化一样（猫王也被称为The King 国王）。」