跟郭敬明吵完，又被陳凱歌回懟，“懟人大王”李誠儒又翻車了？

早於90二十世紀，他就實操包裝他們的國際品牌，炒作流量：

年長的女警立即咳嗽。

甚至即使媽媽苛刻的要求造成芥蒂，上過調解電視節目。

獨特，獨一無二。

可這就是為什么把麥克風交予李誠儒。

所有運作都衝著錢去，公平崩落……

楊潔編劇後來評價：

馮小剛說我知道，殺青。

就那段對白，他琢磨以前見過的一個精神疾病鄰居們：

而且……李誠儒迂腐嗎？

帶中級車、帶助理，帶廚師不說，有事還讓整個片場等上三個月：

“我最喜歡的還是演出。”

可他或許不太在意，甚至為的是讓女兒吃苦，說過很重如果。

“後生，怎么不講實話嘞？”

確實，他是一路苦過來的。

據傳有一次，李成儒和兩個好友一同坐升降機，升降機小姐對著李成儒說了一句“老總好”，意氣風發的李成儒當場給了她100萬美金做為小費。

晴天霹靂。

還批評過《甄嬛传》胡編亂造。

“我能跟您學演出嗎？”

是一個青年人無名無勢不要緊，如果肯吃苦，一步步紮實努力總能成。

可常態化的混亂必然傷及內裡。

反而陳凱歌回懟時字字誅心，他卻只淡淡地笑著，聽著呢？

看一看這店名。

膽大心細。

他沒看完《无极》，稱《霸王别姬》後的經典作品都沒看，方式小於內容。

大佬抱團、拿他擋槍使、把他的坦言當“關注度”……

對演出，他也守舊：

當一大盤生意敗了後，他不斷質問他們：

他一演出雙眼會發光，一演出就情不自禁地想出彩。

也有網民批評他：

大哥大不離手，再不濟，也總是夾著個公文包。

的確，這些人物多少都有李誠儒曾經的影子。

應聘的帥哥少於5000人，李成儒用空姐國際標準，選了100個人。

B面的他，迥異。

可他現在為什么這么牴觸，甚至到哪裡都要毫不留情批評呢？不愛錢嗎？

當有一天，沒有公正可言，軍人子弟再肯“吃苦”也熬不到頭。

他上了兩條熱搜：#李誠儒會打碟#

從這天起，他下定決心：

他自得，又心想：

“我射你，你為什么不躲？”

甚至自導自演了一部影片《大导归来》。

至於說他不懂變通。

怎么就可以當上大師的小學生呢？

比如說，對對白的苛刻。

沒事逗逗畫眉，隨便瞄一眼都能找到電視劇逗鳥場景的bug。

這也是李誠儒為什么看似做為一個“迂腐”的班長，天天拿著學生守則卻沒有人笑他假正經，沒人在背後嫌棄他，反倒大獲好評的其原因。

就包含，對白清晰、紮實。

對演出的激動勁，是猛的。他天然對演出敏感，看見不對勁的，他就要說。

他守舊的那套“吃苦論”被碾軋粉碎。

既然李誠儒比不上面上“迂腐”，咋屢屢“玩遊戲送人頭”呢？

但說拍攝地，自己以當時落後的交通走遍了大江南北。

“尤其特”兩天的總營業額能少於50多萬元。

沒有邏輯性，無法有“嗯、是”，要一氣呵成，嘴邊白沫，也無法停頓。

下滑步伐等他！

十多年吃苦用功，蟄伏等待，總算炸出了名堂。

可現在：

比如說大曾的下海經歷，更搞怪的是結合了他禿頭的外型困擾。

紅了。

比如說，他偏執地信奉著“青年人就該像我年輕時一樣吃苦”。

一下，漲停。

“這演出，成了！”

生活苦。

在小鮮肉滿天飛、ip掙得盆滿缽滿的二十世紀，他和主播感慨：

對方說：

給我20萬，我能奪下。”

“我當時覺得如果回到《西游记》片場，那么配角，中後期總會給我安排一個吧。”

《演员请就位》舞臺就更別說了，他很留心自己對白，不清晰、不合理都會被深入分析得一清二楚。

義憤填膺，是因為那些亂，何止存有於娛樂圈。

但他也更清楚，想要真正立足於市場，必須穩紮穩打。

為這，李誠儒定了一個策略：

在娛樂圈摸爬滾打，在商鋪沉浮。

總算成就了永遠不可逾越的86版《西游记》。

是的，他這是在不聲不響地懟回來：

經典作品不再細緻。

砸錢包裝我入行。

他明明看懂了情勢：

得，就為這一嘴詞，自己兩個月、一兩年也就散了。只有李誠儒，每晚六點半到八點半，風雨無阻，一學就是二十年。

有別於貼切地乾嘔，他眼睛發紅，含著水，帶著噁心、驚愕、憤慨的複雜神態。

他曾評價一部“我們都看完的、三個女演員還都很出名”的影片，景色拍得尤其美，但方式小於內容：

可李誠儒一點也不喪，反倒覺得他們賺到了：

“並非包女兒，而是包裝！”

只好主播逗他：

“瘦弱得沒用的三個人，一身綠衣，你一劍我一劍不得了的模樣，事實上一點劍法的模樣都沒有，你都不曉得有多好笑……”

沒——

可愣是沒給他重新分配角色：

此種東西只能來一次，假如重來，就並非這意思。

什么細碎雜活都攬了。

你現在的人模狗樣還並非雙親給的嗎？”

你看他的演出層次。

我時髦得很！

要不然，為什么他聽見郭敬明尊重他們的這時候，氣憤捂腦門。

《大腕》，當在場這么多大腕的面，他在心底默唸：

全中國只有一件，確保沒有撞衫。”

但活下來的李誠儒，吃不飽，穿不暖是常事。

說一個有意思的八卦細節。

狗血地用徐悲鴻做為表演藝術祖師爺，半夜三更在一副雞的中國畫中全身冒著金光閃現，又在一片漆黑的菜場陰森森地飄過來，只為說一句：

而且動不動對年長女演員發問：

曾讓他一夜成名的《大腕》對白，是他高度集中精力一遍過的。

我迂腐？

1991年，他做外匯的倉面裡放著1300萬美元，當時上海人均薪水為50元三個月，夠嚇人。

“現在許多老伯都很難和我比。”

而且他信奉吃苦，偏執地要自己也吃苦。

“聲音真好聽，一出來一下就把自己擋住了。我要和他學！”

甚至，讓現實生活中討厭流行音樂的女兒李大海在影片中飾演戲曲表演者，他們飾演編劇為他轉身。

——副總經理：李成儒。

《重案六组》中他演刑警大曾。

先是對未知空間的絕望，這是人的本能；

先看張古早圖：

遺體橫七豎八躺在床邊、洗手間等多處。

後來他開始搞外匯，錢來得更快了。

現如今禿頭的李大姐曾經也是睫毛飄飄的小夥子，咋這種呢？

當兩條過後，全場歡呼，編劇說不錯後。

基本功是底線。

1990年，在上海最最繁華的西單，營業佔地面積800萬平方米的“尤其特”商鋪隆重開業，宣傳單張上這么寫：

所以並非。

“我指出孩子們是無病呻吟，沒吃過苦。

每一件效率100元，價格780。

一次，舞臺上一把驚豔的聲音吸引住他：

女演員不為戲服務，片場反過來配合女演員。

零經典作品、零唱功的小鮮肉被隆重包裝出道。

比如說對照他守舊的價值觀“吃苦”，是他的新潮和灑脫。

生髮水。

自我調侃＋多樣配角生活化的另一面。

歸根結底，不就為的是維護內心深處的那點行業社會秩序嘛。

△李誠儒影片中批評女演員保姆車內綠幕PS

這兩天重溫了《过把瘾》，這個二十世紀的電視劇是沒有片頭的。

守舊。

再深一點，是他連帶著演出，愛好那個行業。

主創人員們在攝製中一直維持匠心，經歷的波折一點也沒比西天取經少。

專業度靠邊，相貌、關注度為先成了現在的國際標準。

講起評書時兩眼放光。

只為的是貼切地表達一些大ip和資本運作下影片生產的荒謬。

“荷里活都沒有這種的，嗎，怎么現在這種了呢？”

有次檢票前聽到背後歌手的聲音，興奮之餘留了心眼。

被劍打傷，並非直愣愣地體會不到傷痛。

即使，太久沒人說真話了。

調解電視節目上的主播也隱約散發出來一種對中老年人不理解現在市場運作的生氣，糾正他開口閉口一個“包我女兒”的措詞：

寒暄幾句後，年長的李誠儒開門見山：

四個半小時，先生只和他摳一句詞。

可讀完副標題、署名後，第一句就被連連打斷。

那么十多年的生意，全收了。

可李誠儒並非通常的中老年人。

我等著。

“多少斤小鮮肉就可以換來這僅有的一兩斤老臘肉吶。”

就那場演出，有點兒可一不容再的意思。

但——

不哮喘最新的市場運作，反倒對傳統表演藝術更感興趣。

信奉基本功，讓他看起來像一個教誨祕書長，揪著自己的嘴巴唸叨注意事項。可太嚴肅難讓人生畏，也難惹人煩。

他接受專訪時分析他們當時的心態：

“那要看給我多少錢了。

調皮錢也分門別類。

馮小剛《大腕》中，1半小時41分的影片愣是在開頭給了他3兩分鐘，演出一個連名字都沒有的精神疾病時——

“讓您現在再來一遍，可能將也演但當時的他們了？”

曾下海經商，李誠儒見過世面，掙過大錢。

而並非採用眼藥水。

有三個細節讓人第一印象深刻。

普通新人的紮實業務的下降通道被大環境攔腰斬斷。

他似乎並非不懂變通。

再來，是對配角的感受力。

他複試《西游记》的孫悟空，編劇楊潔覺得他沒有孫悟空的圓潤，過分消瘦，而且留他當場記。

再來，還不順應潮流。

什么用意？

有天總算借同事的嘴一問——

不投機性。

他早就靠那個掙過錢。

當有一天，大佬抱團，不問初心，亂象橫生卻還有大把人為它叫好。

看到能抓蛐蛐的玉米地，激動到放聲把歌唱。

這100個帥哥成了“尤其特”最尤其的景色。

那他心底的行業社會秩序是什么？

我是吃過苦了。

開奔馳560奧迪320，穿幾萬塊一套的出口西服，戴一萬塊錢兩條的中高檔圍巾。

它存有身旁的職場，存有於社會的每一角落裡。

學成了就一帆風順了么？

嘿，對錢的愛好還是多么實誠。

除了看起來人模狗樣，你有什么可讓我誇的？

隔天，開始掉頭髮。

上配音員綜藝節目《声临其境》，他不背完對白不和自己說話。

他赤誠地指向沒羞沒臊的赤裸。

李誠儒母親早逝，爸爸靠著扛一兩百斤的枕木、砸路釘，艱困養著11個小孩，可還是有三個小孩早夭。

即使一個人搞特殊，就代表這對一大群人的不公。

是的，就照著親眼所見的真實國際標準，他跟他們較勁。

而《大腕》中的對白更是。

守舊、不接受新潮事物、不合時宜、不懂變通，守著那點死理，也行。

“人越少，我越想著怎么出彩。”

他的對白，不看只聽也清晰明瞭。

原來為的是掙熱錢，他曾經搞外匯。

成角苦。

後面說了，李誠儒的女兒李大海愛好音樂創作，還曾請求爸爸：

爾後是自學苦。

迷上看戲，可沒師傅領進門。

後來不論是《我爱我家》還是《过把瘾》，他都只能以一個小角色上場。

我們太清楚了。

但是，過分赤裸地抨擊荒謬，他們倒變得荒謬至極。

他在《家有儿女》《过把瘾》《重案六组》中的配角都有下海大背景。

你不留心吧，很可能將沒注意。

李誠儒，成了《皇帝的新衣》中這個坦言的小孩。

稍稍吃點苦就覺得哎喲沒用了。

一片楓葉，拖拉搖移，有什么亂七八糟之後，對白只有一句：

李誠儒在女兒7六歲時，和丈夫再婚。

“她較為堅信專業。而且我（做為場記）每晚那么多事，哪還有空琢磨配角。”

即使偶然得過且過的雜亂固然輕鬆、歡愉。

幸虧。

生父女兒也一樣。

很合理，也很多樣。

迂腐！不懂欣賞！

稀稀拉拉的見面次數，女兒跟他遠不如生活在一同的兄弟二人那樣親近。

女兒李大海很討厭音樂創作，出席賽事，編劇向李誠儒請求了好久寄語，結果他嚴苛地對女兒說：

三百多個字的對白，比三十多年來的任何一場戲都累。

可李誠儒全然迂腐么？

但是一聽場記，不就是離編劇最近的活嗎？

當——

他和馮小剛要求：

誰能獨善其身？

抱著偷學活兒的心態，他欣然留下。

照懟無誤。

公正。

再來才是警員長期體能訓練出來的驍勇善戰，這是職業素質。

燈光、機位、臨時演員全都無法錯。

還包括感受力。

他能不懂那個？？？

就這種，在《西游记》片場幹了足足5年，沒如願以償演上一個配角。

他趴在電腦前面看著錢化為泡影，覺得一股涼氣從背脊到頭：

“你的劍，我不躲。”

李誠儒並非沒有錢，但他婉拒得毫不猶豫、振振有詞。

讓人吃驚的是，看起來“迂腐”只是他的A面。

什么人沒見過？

原來對方是京圈知名演員董行佶先生。

當時的李成儒貴為“上海四李”之一。

而做為老刑警，李誠儒是怎么演出的呢？

電視節目這頭，觀眾們又沒瞎。

就靠著紮實的功力和把每一配角演活的踏實勁兒，他沒再忍受投機性虧損後跌宕起伏的心境。

據傳當時李成儒兩天光一個品種的鞋子就能買進100餘件。

被陳凱歌用了“梨園子弟”“夕陽時代的老歌手”等擠兌了一番。

還有個衝入犯罪現場的攝影機。

最有趣的是他在配角中結合了自身。

當女演員表現不出來時，他一臉痛惜：“這但是被刺破血肉啊！不疼嗎？”

肉叔特意騰訊了那個詞，不用說真有點兒。

沒有那么10年苦練對白，更何況拿不下來。

同時講究情到深處，自然流淚。

為的是幫補家用，十多歲的小女孩能做一手精細的針線活。接受專訪時他甚至說：

即使他曉得什么人能正面懟，什么人還要留一線。

董行佶叫他明天三點，帶上三篇經典作品找他。

哈哈哈哈哈哈。

這就要說到後面對演出，他一直都固守一套原則也漸漸帶來正面負面影響。

最淺顯的，是他愛演出。

做不到那些，他會直指優點，不留情面。

女演員找流量鮮肉，經典作品胡編亂造沒關係，夠爆就行。

“練過十多年對白嗎？”

前兩場，他有時候總是和同事一邊探討故事情節，通常往身上抹東西。

是的，他的老路，和他看到的行業初心。

李誠儒準時準點，帶著三篇學術論文開始朗讀。

“一點辦法都沒有。”

而對照他的不順應潮流、為錢炒流量的，是他曾經親自操刀運作流量。

豆瓣上，僅3.4分。

而大眾呢？

他還嗎認真想了想：

野心勃勃地判斷，都這么低總無法再跌吧，大量買入。

絕了。

也忍亂象太久了。

鞋子經常一出街，一搶而空。

一個，是一個女生宿舍集體被殺。

電視節目上，李大海形容聽見母親寄語時的體會：

是的，不論是流量還是炒作等各式各樣作法，他都知道。

同時，在女兒想嘗試女演員職業時，他也沒動用他們任何資源，讓女兒從跑組幹起。

好經典作品是給老百姓看的，不全為的是錢。

成名作，僅有8集的《过把瘾》，他直至第三集才有機會露面。

“無論多好多大的面料，全數只做一件禮服！

對白要助手在旁提詞，演“雙雙簧”，助手說一句，他演一句。

不但等待的苦能吃，他還很珍視角色，小角色也如珍寶一樣捧著。

你說他迂腐，行。