約翰·克雷格：我想成為庫布里克那般的編劇 | 編劇幫

這些不曉得我們在做什么的人只是指出反擊我們是一項偉大的運動。 即使拍了一部人人都曉得出現了什么的影片，我們看上去就像發展史上最大的白痴。好吧，大船沉了，有什么大不了的，你要花2萬美元做什么？但是，你已經超出預算了。你得延後你的發售日期。

JEFFREY RESSNER：在《异形2》中，你和一個女演員戰略合作過，而《终结者2》的主要配角之一就是 Edward Furlong 飾演的這個小孩。你怎樣在劇組與青年人朝夕相處？

西格妮·韋弗在參演《异形2》後繼續與克雷格在《阿凡达》系列中戰略合作

年輕有為的影片人不會立刻製作此種類別的影片，但你會看見許多編劇在許多場景中採用它，進而提高了這些傳統的影片。 可能將從某種程度上說，這些在我10年或20年後出頭的編劇不會被陳舊的處事形式所拖累。歸根結底，我無法給自己任何建議，我堅信自己會想出辦法的。

《阿凡达2》有望再度變革3D技術

約翰·克雷格： 是的——那是我給他們的40歲生日禮品。當時我正在西歐渡假，我給他打電話說：“我要回來。”接著我就去了他在愛爾蘭的家。我丈夫當時嚇到了，即使我無法回家過生日。 但我說："我要去見阿瑟·庫布里克！沒有禮品，沒有驚喜舞會，沒有任何你能給我的東西可以替代它。”

編劇克雷格曾透漏：“《阿凡达》電影版展現出的不但僅是潘多拉地球，還會探索潘多拉的另一面——海底世界，一個同樣豐富多樣化、瘋狂而富有想像力的場景。”從片花上看，的確如此，影片中不但有非常大的海洋生物，還有納美人騎著座騎在水下穿行的場景。

JEFFREY RESSNER：你的影片中有那么多專業技術和計算機制作的東西，我不指出會有許多即興演出。

這也是我現在對《阿凡达》的感覺。這是我的第七部影片，我幾乎每晚都覺得這是我的首部影片。 我可不敢過得那么寬敞，就像一個叼著雪茄的傢伙，靠在桌子上，一邊沉醉於參訪劇組的粉絲之間，一邊看著攝影指導在做什么。對我而言，這並非編劇的象徵意義所在。

JEFFREY RESSNER：你怎樣分享你的經歷?

我去看了這個歸隱的傢伙，他在第一所大房子裡走來走去，他只想曉得《真实的谎言》是什麼樣拍出來的。他在儲藏室的KEM（譯者注：Keller-Elektro-Mechanik，波蘭人在30二十世紀發明的一款膠捲剪接臺）上有兩張相片，他讓我趴在那兒，告訴他我是怎樣順利完成所有特技攝影機的。而且我一直在和阿瑟·庫布里克談論我的影片。

《阿凡达》海報

JEFFREY RESSNER：你是怎么處理劇組的流言蜚語的?

我居然今天會是這種。但我想成為阿瑟那般的人，我想成為這個人。當我80歲的這時候，我希望他們依然是這個企圖弄清一切的人。

《阿凡达2》重磅來襲，堅信本片不但會在影片技術史上再樹新風，已一定會對全球影片產業發展，特別是吸引觀眾們迴歸影片院起到關鍵促進作用。

自2009年《阿凡达》北美地區公映，2010年在中國大陸公映後，僅兩週就打破了此前《泰坦尼克号》刷新的的影史影片電影票房歷史紀錄，這也使得約翰·克雷格成為主演世界影片史上三部最暢銷影片的偉大編劇。融合今年3月重映影片電影票房，《阿凡达》以28.47萬美元的影片電影票房稱霸全球影片電影北美票房迄今。

我的意思是，在現代人還沒看完整部影片之後，我們就被缺席審判，接著掛在塑像上。有意思的是，它變為了一種個性考驗，即使你可以自我吞噬，灰溜溜地逃跑，它有可能變為新聞媒體的預言。 但我不能讓自己說我的影片是廢棄物。我要盡我所能把它拍成電影最好的影片。

我們現在能說的是，整部影片的確有能力負面影響觀眾們。 我指出，假如踏進影片院，自己將3D與那種體驗取得聯繫在一同，那么自己會以相同的形式看待3D——不那么花哨，更像是一種影片製作的天然工具，讓自己想要踏進家門去影片院。也許這才是象徵意義所在。

約翰·克雷格: Carrie Henn 和 Edward Furlong 的共同之處在於自己都沒有演出實戰經驗。 而且有一個真正的挑選出過程，就是要找出這個能抓住你的心的小孩。我指出這是每一影片製作人在圍繞小孩攝製影片時都要面對的問題。

JEFFREY RESSNER：除了影片票房，絕大多數業內人士對《泰坦尼克号》的第一印象是在整部影片公映前的負面言論。這讓你知道了新聞媒體的力量是什么?

JEFFREY RESSNER：很顯著，我們現在正處於影片製作工藝技術的過渡時期，《阿凡达》被看做是偉大的數字希望。

我回來的這時候假如不能全身疼痛，也不能即使親自搬過佈景上的東西而頭髮發黑，那般我就不能覺得他們是編劇了。

約翰·克雷格：用第三代攝像機攝製3D的第一步是把膠捲轉化成數字高畫質，許多老牌影片製作人都不願意這么做，換句話說自己正在考慮那個問題。但你無法這種想，你必須用雙腳抓住你的蛋蛋接著從懸崖上跳下去，就是這么直觀。接著，順利完成了那個轉變，現在要做第三個轉變，也就是要開始用3D來思索。你必須開始用3D製備攝影機，諸如此類。

約翰·克雷格與斯皮爾伯格、卡岑伯格一同出席3D技術討論會

JEFFREY RESSNER：現在，女演員要對著綠色或紅色的螢幕演出，或是對著佔位符演出，佔位符稍後會被填充。你對未曾在那些應用領域演出過的女演員說什么?

約翰·克雷格：嗯，能獲得理解和認同是較好的。即使網誌上都是笨蛋——自己那些人一輩子都沒有拍過任何東西——沒完沒了、喋喋不休地說我們影片製作人是多么白痴。

自己甚至不知道自己看見的每一個東西都是1和0，都是畫素。它沒有任何無形的、物理學的現實生活基礎，但它看上去是真實的。

《泰坦尼克号》（1997）

JEFFREY RESSNER：去年3月，你和斯皮爾伯格、理查德·卡岑伯格一同出席了DGA關於3D技術的討論會。你指出在編劇界必須有許多關於3D工作的指導總體規劃嗎?

約翰·克雷格：這些沒有負面影響我們的工作。我指出女演員相對來說對那些東西免疫系統，如果自己是一個大電影明星，反擊是針對自己的。 但戴安娜和萊昂納多受人敬重且相對年長，你曉得，自己並非被反擊的人。我們也都很專注。《泰坦尼克号》之所以殘暴是因為它是一項艱辛的工作，它牽涉到沉船和海底攝製等等。

JEFFREY RESSNER：你憑藉著《泰坦尼克号》贏得了DGA獎和其它很多榮譽。同事的普遍認可對你而言意味著什么?

約翰·克雷格：我所以不希望自己把那個強加在我頭上。

約翰·克雷格： 我在構圖的這時候不看3D，只是在平板顯示器上進行鏡頭製備。而且對我而言，這門學科專業就是想像3D的攝影機會是什么模樣，但要滿足於2D的鏡頭。這種我就能在製作過程中製作出好的2D影片。

約翰·克雷格：任何女演員都能拿起一頁對話，和另一個女演員在一同，接著拍出一場可愛的戲。從編劇的角度上看，這沒什么關係——你要做的就是保證自己在攝影機裡，對吧?但當其它女演員不在的這時候，你就有工作要做了。

約翰·克雷格：我學到了許多關於新聞媒體的科學知識，能肯定的是，自己很自私。無論事實怎樣，它們能是瘋狂排便的鱷魚。我以前從來沒有被反擊過，或許是在個人評論家或相似的事情上，但在影片公映之後從來沒有。

JEFFREY RESSNER：你什麼樣給女演員試鏡?

JEFFREY RESSNER：你指出年長編劇須要做什么就可以採用此種新技術?

JEFFREY RESSNER：像你的絕大多數影片一樣，《终结者2》有兩個更讓人歎為觀止的視覺效果，比如說步槍把T-1000的頸部炸開，半機械人從一池液態金屬變為人偶。你怎樣讓視覺效果不蓋過劇情?

約翰·克雷格：我不確認是不是人有資格做3D的技術指導，我覺得我們正在想辦法，就像聲音和色調發生的那天。當你在拍戲的這時候，它常常會主導你的想法，從更大的角度上看，這可能將是不健康的。但我指出任何願意在3D應用領域工作的人都必須把自己在這方面學到的東西回饋給我們。在 一定程度上，將會有許多(文件格式)規則，我們須要堅定那些規則，這種我們就不能在市場化改革的熱湯裡撒尿，給現代人不太好的視聽體驗。

JEFFREY RESSNER：很顯著，自從你在《深渊》裡締造了水下特技後，CG技術已經進步了許多。你在《阿凡达》裡突破了多少極限?

你必須以自己的形式思索，但你無法把自己當做小孩，即使自己會感覺到的。你必須公平地對待自己，但要記住，自己還是個小孩，自己看待事物的形式很相同。 你無法給自己講太多故事情節，你必須維持直觀和直接。

但萊昂納多在劇組是一個真正的活寶，他讓大家的情緒高漲。每隔一兩年，我們會玩許多惡作劇。在我的第二個生日這天，我們請了一支委內瑞拉流浪樂團，剛好在攝製現場，除了他，所有人都參予了，只是為的是好玩。這種的事情常常會讓人心情愉快，你必須要有幽默感。 在《泰坦尼克号》中，我能說我喪失了幽默感，但在《阿凡达》中，我沒有。

在《异形2》的開頭，當西格妮·韋弗看見異形女皇從太空梭的機翼上踏進來時，你堅信它就在那兒。現實生活中它只是一大塊塑料，但你堅信它是一個活物，是因為西格妮讓你堅信它。 這就是它的工作基本原理——演出的水平決定了視覺效果的效果，而並非效果本身。

JEFFREY RESSNER：我曉得你的靈感來自《2001太空漫游》。你見過庫布里克嗎?

JEFFREY RESSNER：編劇們是怎樣在3D影片上邁進這一大步的?

約翰·克雷格：我指出最大的問題是怎樣接近它，即便它依然很高昂。儘管製作一部完全CG並且完全真實的影片是可能將的，但是效率太高。我們正在製作一部60%CG和40%實拍的影片，但它的效率依然處在難以承受的邊緣。

JEFFREY RESSNER：做為編劇，你覺得用3D怎么樣?

我們有能力在攝製過程中觀看每一個3D攝影機，但我必須走50公尺到我們的小觀看空間去觀看。我發現這須要耗費許多時間，即使每個人都會說“哇，太酷了，再玩一次吧，這實在太有意思了。”你可以在劇組贏得一定的樂趣，但你無法有太多的樂趣。

我的意思是，你要曉得一個女演員在沒有任何東西的情況下能締造出什么。當一個女演員來試鏡時，自己站在一個臥室裡，假設自己是在另一個地球，或是在另一個時間，或是在泰坦尼克號的艦橋上。而且沒有佈景，也沒有服飾，但是假如自己能在一剎那做到，自己之後也能做到。 這就是為什么我不能讓一個沒有試鏡的女演員參演此種類別的經典作品。

你必須運用你所曉得的每一種技巧，締造出在自己認為真實得驚人的東西。而且你要告訴自己看見了什么，並企圖向自己展現這是什么。

Edward Furlong 有點兒精力問題，他要花很長時間就可以在一場戲中恢復精力。只好我進去說，“好吧，我們來做開合跳吧。”我們會一同做幾秒鐘開合跳讓心跳快速。然後他的神經系統就啟動了，接著就能重新工作。

JEFFREY RESSNER：讓我們換個說法，你指出《阿凡达》在3D應用領域有什么發展潛力?

但是，你曉得，我會和其它四五名編劇一同出席一個小討論會，無論我們的美學與否完全相同，我都曉得這些人在製作影片時經歷了什么——贏得資金，經歷與工作室的鬥爭，維持自己創作的完整性。 這是一個很很小的族群，如果你做過，如果你親身經歷過，不然你不曉得會付出什么。

約翰·克雷格：這就是我們所看見的——生活在那般的世界裡，每時每刻都是一種歡樂的體驗。 你坐下，戴上眼鏡，它能持續三個多半小時嗎？很久以前還沒有人制作過這么長的3D影片，我們正在著手拓展許多史詩性的地盤。

《异形2》（1986）

《终结者2》成為女演員 Edward Furlong 最為知名的一部經典作品

約翰·克雷格：你想把現代人帶回一個他們自己無法想象的地方，但它要是你已經有機創建起來的。女演員們做了絕大部分艱鉅的工作，即使他們對那些想法的熱誠投入，使觀眾們堅信他們看見的是真實的。

約翰·克雷格：哦，所以，很即興。即便我是一個導演，我也不能帶著故事情節板步入演出場景。我可能將有許多一般性的看法或創意設計。我要做的第一件事就是讓值班人員退後一步，我要和女演員們進行一次創意設計排練，我們要試著找到在場景中特別是聽覺上有象徵意義的東西。假如女演員們有想法，自己也可以重新加入許多有利於演出的對話。 我告訴製片廠，我給自己的電影劇本是初稿，第二稿將由女演員順利完成，第三稿將在編輯中順利完成。

約翰·克雷格：我們把特技調到一定的程度，接著把它扔到數字應用領域的人那兒，讓自己調到更高的解析度。 自己為《阿凡达》設計了照明應用軟件，我指出這將給CG帶來顛覆性的變化。它就是所謂的全局照明。

《阿凡达》的發生也強有力地促進了3D技術創新，成為遠超電影範疇、延續迄今的人文現像。以此片為分界線，3D技術正式在大眾商業院線中普及化和應用，而13年來，甚少影片能超越其虛擬製作技術。

點擊回顧上一則：

“睽違13年，《阿凡达》電影版總算要來了！”

為迎接《阿凡达》系列影片的迴歸，編劇幫（daoyanbangwx）於日前尤其翻譯製作了編劇約翰·克雷格在2008年冬天的一則訪談文章。該文系英國編劇聯合會（DGA）本報記者JEFFREY RESSNER 所作專訪，因書名篇幅較長，而且我們將分成三期分段落刊登，今天是第二篇。

《阿凡达2》有大量水下虛擬攝製打戲

時至今日，整部電影仍然讓我們熱血沸騰 | 編劇幫

電影版中講訴，當人類文明重新對潘多拉地球進行開採業務，曾經的火星傷殘軍官山姆·薩利（Jake Sully）——現如今潘多拉地球納美族一方部落的族長，即將帶上丈夫小孩和族人去尋求避風港，繼續深入探討人與人、人與自然的關係這一主題。

在那之後，我將繼續努力，看一看自己與否能想出新的點子並付諸實踐，即使這就是劇組的工作形式。 千萬別指望第二次拍攝就會隨心順意。假如嗎出現了，攝製組一般來說還沒準備好。(笑)

約翰·克雷格：或許我們必須設立我們的匿名3D組織，一個自助小組，所有的編劇必須聚在一起分享自己的實戰經驗。每一人都能站起來說，“我是個3D技術發燒友”，接著繼續講自己學到的東西。這是編劇們聚在一起探討技巧的極佳機會，就像我們年輕時所做的那般，重新捕捉到一點那種思想。

5月9日晚，倍受粉絲期盼的《阿凡达：水之道》（暫譯，縮寫《阿凡达2》）曝出第一支預告，片花中，主人公山姆和涅提妮以新造型現身，被很多網民刷屏。據悉，《阿凡达2》將於去年12月16日在北美地區公映，國內定檔情形片方暫未對外正式宣佈。

約翰·克雷格： 我不能僱傭一個我沒有和他共事過至少一個半小時的女演員。意外的是，絕大多數女演員一進去就想“我有15兩分鐘的時間，我要讓他大吃一驚。”他們以自己的形式在現場工作，或是和他們的演出總教練，或是和好友一同。他們嗎很在乎，他們會調查現場。而且前15兩分鐘是他們的，後15兩分鐘才是我們一同在探索。

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假如你在室內工作兩天，你只有一個木星。一般來說情況下，你能用40或50盞燈來締造陽光的效果，把它分為相同的地區。自己只給我們看了11個在過去數週順利完成的影片攝影機，我把它拿給朋友們看，自己沒有直接接觸製作，自己說，“這太難以置信了。你是怎么化妝的？”自己甚至沒有提出恰當的問題。

作者 |JEFFREY RESSNER

編譯 |孟浪