趙薇：石雕時光磨練意境封面訪談

步入中後期階段，她有時候下午4點就可以到家，但如果7點鬧鐘一響，她還是下班陪小孩吃早餐。“即使中午見不到的話這兩天可能將就見不到自己了，早上我還在工作，回去自己都睡了。”她不覺得累，陪伴小孩們令她歡樂，也令她在朝夕相處中獲得力量。

《我和我的父辈》之《诗》的尤其首映式在航天院舉辦，趙薇想讓老航天人先看見整部影片。東方紅一號人造衛星技術負責人戚發軔院士，現如今已耄耋之年，他含著淚看完，“影片真實重現了艱辛而美好的生活，讓我又返回了這個二十世紀。”他跟趙薇說，“影片人能搞得這么好，第一得有生活，你們肯定在內蒙古待了好久。第三得有愛好，愛它，愛航天。”

即便對於成熟編劇而言，小孩也是很難拍的，而《诗》須要用到33名兒童演員。但不論電影劇本推翻了多少遍，趙薇始終判定要以小孩視角為突破口。

面對女演員的這時候，她有時會想起之後的他們，因而愈發敏感堅硬起來。

“子怡對每件事都追求極致，她絕對沒有‘差不多’的選項。”編劇田甜說。

在玩的過程中，演出同學會帶著小孩們做許多演出上的體能訓練，依照小孩們相同的性格來調動自己在演出上的感覺。兩個小時下來，小孩們黝黑精瘦，精力旺盛，像這個二十世紀的小孩了。特別是袁近輝變化很大，趙薇最終訂下由他出演弟弟。

海清在劇中出演成年後的姐姐，穿著厚實的宇航服，趙薇總是囑咐她休息、多喝水，海清感覺她，“很輕鬆，沒有那種極強的壓力感，有商有量地就把一個戲拍完了，像水一樣堅硬。”

網誌天下：深入人物時，您跟徐立平大姐不但聊技術上的事，更聊他的家庭大背景、生活狀態，乃至與否他們洗衣服、飲用水哪裡來、雙眼不舒服會是什么狀態那些細節問題。此種前期準備習慣，您是什么這時候開始養成的？能給女演員帶來什麼樣的幫助？

這只不過也涵蓋著一種中國式的生死觀，中國人只不過一直很避諱提到生死，但同時又有那種為的是家國不懼生死的毅力，特別對於一個父親來說，她明知他們假如犧牲，小孩就沒有爸爸媽媽了，但還是義無反顧地堅守在他們的工作崗位，為的是無數前輩的美好和尊嚴，甘願付出一切。

《诗》的開篇是整整3兩分鐘的一鏡究竟——追隨孩子們的嬉鬧追逐，60二十世紀荒蕪戈壁上的“乾打壘”全景盡收眼底。趙薇想用這個長鏡頭，在電影開場就將觀眾們帶進那個二十世紀。

有時她會跟兒子醒醒一同打闖關該遊戲。輸了五局，醒醒抱怨“太難了”，她就逗她，“那咱們不繼續了好不好？”醒醒不願意了，兩人又開始齊心協力闖關，直至挑戰成功。醒醒說“太好玩了”，沉浸在非常大的喜悅中。

前期專訪航天人時，她聽說了太多犧牲在工作崗位上的故事情節，忍不住代入父親的角度去思索，“她明曉得他們假如犧牲，小孩就沒有爸爸媽媽了，但還是義無反顧堅守在他們的工作崗位上，為的是無數前輩的美好和尊嚴，甘願付出一切。”她通過一個航天家庭中小孩的雙眼，去觀察雙親“為家國不懼生死”的燃燒。

網誌天下：回望一路走來，您是怎樣看待影片這門表演藝術方式的？會覺得影片是您一生的事業嗎？

“千萬別揚州的雨，要內蒙古的雨”

網誌天下：《诗》整部影片很獨有的一點是，它的主線圍繞著一件事：雙親怎樣向小孩解釋喪生與犧牲。這在宏偉主題影片中是很少見的切入角度。您為什么會想到那個相關雙親與小孩溝通交流的角度？這與否與您現如今做為父親的身分相關？

現如今已卸任的航天科工六院原主任高崇武，是中國第二代航天人。他向趙薇回憶了曾經一場四人犧牲的交通事故：其中有一箇中學生，原本上班後就要去成婚了，男友在成婚前夕聽見死訊，喜事變喪事；還有一名犧牲者，母親回來說，“我早就有價值觀準備，請組織放心，我不能鬧。”

趙薇：選擇姐姐那個配角相對順利許多，一開始我看見任思諾就覺得她像姐姐，感覺像、模樣像，說話也像，最重要的是她很難堅信一個情境。

陳道明在《诗》中出演數十年後的“弟弟”，看著姐姐榮登載人運載火箭。演出的這時候，趙薇遲遲不喊CUT，陳道明打趣說她使壞，“為什么還不喊cut？”她解釋說，“他們演情緒戲的這時候，尤其懼怕正來情緒，編劇喊停了。”

提起《诗》的創作，有件事她總是回憶起。有一次練習火藥石雕時，她問羅大姐，“是不是想過要做別的職業？”對方說，“我一點那個心思都沒有，這就是我的職業。”這句話深深地觸動了她。

且她向來有大量閱片的習慣，腦子裡漸漸積累起一個影片庫。當掏出導筒的這時候，她把腦海中裡所有合乎該篇章藝術風格的圖像記憶調出來，接著一塊塊地壘在他們的影片裡。同時她還在繼續大量閱片，蔡嘴巴時常在下午三點接到趙薇的手機短信——她又看了一部記錄片，感覺一些置景、美術表現手法能用在影片中。

趙薇：那個也是有考慮的，但想來想去還是通過小孩的視角去切入父輩、航天人的故事情節較為最合適。比如說母親那個配角只有在和小孩溝通交流的這時候，才會講出“我的工作只不過就是在天上作詩”，小孩的視角讓整個故事情節能夠立起來。

我對於和小孩的溝通交流也是有一定信心的，我是四個小孩的爸爸，有足夠多強大的耐心和方式陪伴小孩們。我覺得就是要足夠多信任和認同自己，只不過小孩們都是很聰明也很敏感的，你的真摯和友善自己能體會獲得，自己回饋給我的是信任和與我們的協同。

執行編劇蔡嘴巴感受到章導的變化，“她對那個戲的感覺，她要的東西，是愈來愈清晰的，但是也很果斷。”在不斷“摸著石頭過河”的過程中，她的動作漸漸成熟起來。

《诗》開拍的這時候，趙薇給戲中33個小演員，每人發了一個小獎狀，寫著每一人的缺點。她很感謝那些小孩：“即使我覺得那些小孩表現得都很好，也是即使小孩們的配合和信任，才有了《诗》的順利完成。”也希望參予經典作品的所有小孩都獲得引導。

網誌天下：《诗》中有一場大雨的重頭戲，您說：“千萬別揚州的雨，要內蒙古的雨。”最後具體是怎樣化解的？揚州的雨與內蒙古的雨，在影片效果呈現出上有何差別？

現如今，她又走進一個新的臺階上，視野廣袤，能看清楚配角的紮根處，能看清楚影片夢的每一個印跡。

現如今，她又走進一個新的臺階上，視野廣袤，能看清楚配角的紮根處，能看清楚影片夢的每一個印跡，“影片並非一個人的獨角戲，它是所有人一同努力的結果。”她由衷感謝這條馬路上與她共同燃燒的團隊。

趙薇：小演員是較為特殊的，最合適只不過比所謂的唱功更關鍵。氣質狀態模樣性格在首位，比如說我們戲中的姐姐。但是女主角的完成度要相對更高，而且選他較為難。我們是通過各式各樣形式，很專業的方式一步一步選出適宜配角的孩子們的。

除此以外一重其原因是，趙薇清楚，講訴中國第二代航天人故事情節必定須要展現艱辛，但“假如我們直接給觀眾們看艱辛，是沒有什么新意的”，而從小孩的視角出發，觀眾們能看見艱辛以外的幸福感。

趙薇：即使我覺得那些小孩表現得都非常好，也是即使小孩們的配合和信任，才有了《诗》的順利完成，所以我覺得他們值得被引導，也希望此次攝製能引導他們未來的成長。面對女演員有時想到之後的自己，但是嗎是很非常感謝之後的編劇，傳授給我許多。

在做女演員之後，趙薇的夢想是做小學同學，她討厭跟小孩溝通交流，也討厭看小孩們嬉鬧，就連在閉路電視前看小孩們出錯，拍著手叫“八爺站在那兒幹嗎呢！”神色都是喜悅的，像看到自己又頑皮了。

網誌天下：看見在選角現場，有劉天池等演出同學，在試驗小女演員們的反應。可否具體分享一下，選角小女演員是一種什麼樣的過程，經過了哪些考慮與安排，以選出最合適的女演員？

趙薇：在當時的大背景下，航天工作是面臨比現在更大的危險的。在前期我們與航天人溝通交流的過程中，我瞭解到當時是有許多默默無聞的航天人犧牲了，自己的雙親或小孩就得面臨自己的返回。我們的創作是有那個現實生活做為支撐的。

寫實只是一部分，趙薇給了攝影指導餘靜萍很多想像中的基調，讓她在現場用坎貝爾攝影機和燈光濾鏡進行試驗，以找出一種最合適的圖像藝術風格——在那個黃沙漫天、野狼出沒的荒蕪景色中，要有印地安人征服蒼穹的唯美。

編劇經歷有一份不幸之喜。對於鬱凱迎那個配角，她醒來並沒有因編劇工作而分身乏術，反倒一站在攝影機前就能入戲。她後來想知道了其原因：雕琢電影劇本過程中，她陪著那個配角從無到有，配角是在她心底紮了根，再長出來的。

網誌天下：《诗》開拍的這時候，您給了出演的33個小孩每人兩張獎狀。當時為什么會有這種的想法？現如今做為編劇面對女演員的這時候，是不是一剎那感覺看見過去的他們？

她很討厭那個故事情節。但2019年5月13日，她去跟航空公司六院的專業人士溝通交流時，那個故事情節被推翻了。航天專家告訴她，她這是陷於了“氫彈研製”高度保密控制系統的敘事思維，而航天工程只不過是“萬人一杆槍”，各個研究所間要時常溝通交流協調。

攝製放孔明燈那場戲時，趙薇一整天蓄意不跟袁近輝接近、蓄意冷淡他，以調動起他的情緒。“你整個人狀態是不太討厭他，他就會有點兒緊張：我做錯什么了？你怎么了?”那些年身為父親的實戰經驗，在這兒派上了用場。

有一個尤其唯美的臺詞在片頭，在詩的唸誦聲中，長大成人的弟弟，目送著姐姐做為太空人飛向太空，實現了父母親的夢想，感情與使命順利完成了傳遞。

她也是個享受闖關的人。在宣傳《诗》前夕，她有時會感嘆“做編劇嗎太難了太難了”，但你若是再聊下去，她又會說，“只不過在我心底，沒有什么是尤其難的”。過往數十年闖過的關，讓她曉得他們總能捱過去，因此堅硬從容。

為的是試驗她的情緒反應，趙薇向思諾討要她心愛的玩偶，但是思諾當真委屈地哭起來，她就忍不住喊停了：“我逗你的，我想看一看你惱怒了什么模樣，得觀察一下你。假如你討厭我，我們就做好友。”

她自謙做為新人編劇是“摸著石頭過河”，但她又偏偏並非個滿足於淺水區的人。《我和我的父辈》總監製黃建新跟趙薇開過數次會，看她反覆糾結電影劇本和影片細節。開完會出來，他跟人說，“這丫頭瘋了，鑽進去出不來了。”

趙薇：我們的小演員許多都是衛星城長大的，而且為的是讓自己適應，我先是帶著自己提早到外景地適應，讓自己去適應這種一個環境，主要就是玩。孩子們融入得很快，天天玩土、滾鐵環、玩彈弓、和泥巴、拔河比賽之類的，自己都玩得很開心。除此之外就是我們的演出同學會帶著孩子們做一些演出上的體能訓練，依照孩子們相同的性格來調動自己在演出上的感覺。

“編劇都不睡覺，我們拍完她回來跟我們開剪輯會，開電影劇本會，她現在又在聊音樂創作，接著她又要唱歌。”趙薇習慣了在劇組一路小跑，她先緊著拍完別人的戲，再拍他們的戲，接著有開不完的會。汪峰帶著兒子來探班，她始終沒能一同吃頓飯。

但弟弟的選角卻遲遲沒能敲定。趙薇想要一個像《阳光灿烂的日子》中夏雨那般的形象，單眼皮，有二十世紀感。但一個最合乎外型條件的女孩自小學武術，“特殊的自學環境讓他不太難去釋放情緒、去堅信眼前的情景。”另一個小孩袁近輝，眼部白，外型像個城裡小孩，但對配角把控很不錯。指導老師劉天池帶著小孩進行了數次情景演出體能訓練，但始終定不下來。

趙薇：張藝謀編劇獲知我收到那個工作，一直很引導我，說有任何問題雖然找他。包含王家衛編劇、凱歌編劇、程耳編劇，自己對我的溫暖善意是一種非常大的引導。我的父母更是無條件地支持我、寬容我，讓我能心無旁騖地去創作。

網誌天下：您當初是不是考慮過，用兒童演員攝製會較為困難？您是否是一個很會與小孩溝通交流的人？

海清出演的太空人飛上太空之時，趙薇細究著她身旁包裹和繃帶的色調；杜江出演的生母消亡在風雪中，趙薇很敏感地察覺到他身旁口號，“太舊了，六年前必須是新的”，接著重新粉刷。在夏天拍雪戲時，她會讓杜江把眼鏡弄上煙霧，“一下子就合乎冬天的感覺了”。

趙薇：相對於之後的確是的，那個故事情節從無到有我一直都在，而且此次只不過是能更理解配角總體的變化和心態。

趙薇甚至開始感慨，做女演員有多么輕鬆。以前一場戲拍完，她就問“編劇你覺得怎么樣？”但現如今她成了這個提問“編劇你覺得怎么樣”的人，因而每場戲、每一細節、每一配角都得想清楚。

網誌天下：一開始對於“弟弟”“姐姐”小女演員的預設是什麼樣的？從片花中看，或許“姐姐”的女演員很快就決定了，但“弟弟”的女演員存有三四個備選，一直猶豫不決？

趙薇：影片公映後許多人引導我攝製一副部長片，我很非常感謝我們對我第二次做編劇的普遍認可。未來怎樣，我沒有預測。只希望他們不辜負當下的一切。

除了主演，趙薇也在《诗》中出演了火藥雕刻師鬱凱迎。為的是演好那個配角，她向全省先進個人羅懷聰自學，手四個半小時就磨出了繭子，她每晚拎著一桶道具火藥回來接著練習，醒醒看見這些刀具，還拿著小刀一同刮。徐立平後來看了影片說，“動作很專業。”

“蝸牛、小孩、太空艙，哪個最難拍？”拍完《诗》，趙薇感覺一定是小孩，其它都是技術上的難度，但小孩是完全不可控的。

《诗》中有一場母子間談生死觀的戲，弟弟總算明白了一切——為的是造出“孔明燈的火”，父親犧牲了，而母親也可能會犧牲。趙薇曉得，7歲的袁近輝很難步入那個情景，她讓攝影先“抓到”他們的戲，接著漸漸調動小演員的情緒。

劇本創作時，主創人員們探討過數次：到底讓弟弟還是姐姐成為太空人？趙薇決定讓姐姐成為太空人，一個其原因是中國第一位女太空人景海鵬的故事情節曾深深地觸動她。

特別對於第二代航天人而言，“自己血漿裡就有犧牲三個字”。“第二代研發人造衛星的人，自己沒有任何實戰經驗，沒有任何設計圖，也沒有任何的同學，這個時代的人不斷地試錯，而試錯的過程中，它就會有失利。”

為的是選最合適的小演員，趙薇複試將近500個小學生。執行編劇蔡嘴巴記得，“甚至連帶兒子複試幼兒園的這時候都在物色最合適的小演員。”

漏水的寬闊住宅、房內的傢俱、工廠、幼兒園……一個個場景在現址修復擴建，高崇武來劇組探班，當時就流淚了，“我就似的橫越了時空。”

故事情節主題從保密轉為犧牲，電影劇本得重新寫，此次重寫特別困難。“（航天）這么大的應用領域，但是牽涉許多專業技能，你要選一個什么樣的故事情節，就可以反映航天思想？”高崇武如果給了趙薇非常大壓力。她原先對宇宙、太空著迷，故而選定了這一創作題材，但真正深入瞭解後，她才意識到他們給他們套了個難題。

選擇弟弟那個配角是一個較為艱困的過程，直至殺青了，三位小女演員都到現場參予了兩場戲的攝製，袁近輝對配角的把控還是好許多，我須要一個完成度更高一點的女演員，而且最後還是選了他。

趴在閉路電視前，她是一個擅於“找茬”的編劇：缸子上要有字，喇叭上要有土，露出來的手腕得是黑的，姐姐吃的肉絲無法切得太粗，即使“太奢侈了”不合乎當年生活條件。

她說，“影片是我一生的事業。”

“以前拍完戲，說‘編劇艱辛了’就吃火鍋去啦！”她開玩笑以前女演員職業生涯說。

網誌天下：像《我和我的父辈》這種的多單元組合式影片，觀眾們把兩個故事情節連著一同看，難免會在彼此之間做較為。您做為新人編劇會有壓力嗎？

《诗》電影劇本前前後後總共改了幾百稿。最終定稿時，趙薇把電影劇本拿給張藝謀看，他說“非常好”，她心底才有了底。但張藝謀也對電影劇本提出了一點疑慮：“你從父親的角度做那個戲很最合適，但是你曉得小孩子是尤其難拍的嗎？”

出演張小平的李乃文時常感慨趙薇“太分裂了”。上一秒，趙薇還做為鬱凱迎捧著骨灰盒，在喪夫的傷痛中從隱忍到哽咽再到爆發，但下一秒喊cut時，她馬上變回了章導，去跟攝影同學溝通交流問題。

“犧牲”是一種價值觀準備。徐立平父親的同事在工作中灼傷了手掌；與徐立平翌年進廠的工友在交通事故中傷重。他在那個工作崗位上待了三十餘年，有人問過他假如犧牲了，父母小孩怎么辦？他說先有國，後有家，危險的工作總要有人幹。

相同航天工作崗位的故事情節寫了十多個，始終定不下來。在反覆推敲故事情節的過程中，趙薇獲知《我和我的父辈》其它幾組都已籌備好，愈發深感折磨。

在選角過程中，“姐姐”的選角很快就敲定了。趙薇第二次看見任思諾就判定了由她參演姐姐，“她感覺像、模樣像，說話也像，最重要的是她很難堅信一個情境。”趙薇對《博客天下》說。

除此之外還有另一個更堅硬的理由，劇中的姐姐膽小又愛哭，她想表達，“千萬別忽略膽小的小孩，你不曉得自己體內有多么大的熱量。”

網誌天下：您之後還會繼續做編劇嗎？假如會如果，有什么故事情節是您尤其想拍、尤其有表達欲的？是不是什么長期縈繞在您腦中的故事情節？

黃軒之後沒演過母親，剛進組時想著過兩天攝製有點兒慌，趙薇跟他說：“我也是第二次當編劇，來了就衝了。”她在黃軒面前和他們的小孩溝通交流互動，黃軒覺得她是蓄意的，“她想讓我看怎么跟小孩互動。”

趙薇：影片並非一個人的獨角戲，它是所有人一同努力的結果。影片是我一生的事業，我會再接再厲。

這是趙薇要挑戰的又一個難題。

她告訴袁近輝“千萬別假哭”，所有的假哭都打斷重來。數次之後，她發現戲中對白難以讓他“進來”，只好即興編詞，刺激他步入情景：“媽媽在能給你做豬肉炒西紅柿，媽媽在能帶你去拔河，媽媽把所有美味的都留給你，但是媽媽再也回不來了……”

而思諾這個小孩哭戲尤其了得，“即使她很難堅信那個情景。”與之相反的是出演弟弟的袁近輝，他歲數稍長一點，已經知道他們在唱歌了，也因而不難入戲，流於“演”而失於真。

直至他總算真正大哭起來，她一把將他攬入懷裡，沉浸回父親配角中演下去，自己也繃不住了。她後來總結經驗：跟小孩唱歌的這時候，不但是自己演，更要想好怎么讓他們入戲。

這也許也是她尤其難可憐小孩的其原因。拍雨戲的這時候，姐姐哭了好久，也淋了雨，又累又困，趙薇就讓她提早下戲去休息，臨時調整攝製工程進度。她總覺得大人能堅持，但小孩沒用，“小孩千萬要保護好。”

網誌天下：嗎做為女演員十多年，此次做為編劇，更能體貼女演員的心理？

第一次攝製了30條，只有2條“勉強符合要求”，第三次趙薇給孩子們開動員會，一個個去講戲，戲總算過關了。但15天后，趙薇在開拍之後又要再拍一次。

8個機位、33個小演員，每次總有人累了、餓了、渴了、走神了……所有人都曉得那個長鏡頭特別難拍，但沒想到竟然從開機到開拍，反覆拍了四次。

她把此種能力歸功於自己的父親身分，有足夠多的耐心和方式去陪伴小孩。“只不過小孩們都是很聰明也很敏感的，你的真摯和友善他們能體會獲得，他們回饋給我的是信任和與我們的協同。”趙薇對《博客天下》說。

讓徐立平第一印象深刻的是趙薇的精細，“她問的問題很很詳盡。”包含人物穿什麼樣的鞋、穿什么鞋子、袖口與否會紮緊、平常喝茶與否從家中帶飯、飲用水從哪裡來、雙眼與否會不舒服……很多細節問題，徐立平都得仔細回憶一下。“精益求精，”他評價說，“子怡編劇在拍戲的過程中，也彰顯了我們精益求精的航天思想。”

火藥石雕師，是給固體燃料表面做“微整形”的人，至今尚難以完全用電腦替代。自己每晚直接接觸火藥，以合金刀具石雕其表面，一旦稍有用力不當，就會引起燃燒甚至爆炸。這份工作須要人在無時無刻不在的危險中，沉心靜氣去順利完成。

網誌天下：“從沒想過會做一個編劇”的您，是在什麼樣的契機下，接到了這種一份編劇工作邀請？

趙薇：是的，當時我們和航天人數次溝通交流，自己很支持我們的工作。通過前期考察，我們儘可能還原了當時真實的生活場景。

趙薇最初構想的故事情節特徵是“一牆之隔”：在兩彈一星研製時期，兩對新婚夫婦各自投身於保密工作。自己在同一個廠房工作，卻互不相知，直至運載火箭發射時，自己才在喝彩的人群中看到對方——原來你我僅一牆之隔。