黃建新談《1921》青春群戲：“像”是首位的，其二看演出能力

而且當時全場完結了之後，我忘了喊停，女演員就一直在那流淚，我看旁邊的人都在哭。如果我們找出了那個點，就能打動觀眾們。

黃：我們說的“主旋律影片”在國際上就叫作“主流價值影片”，只不過任何商業影片都是主流價值觀念的，公義一定擊敗惡魔，這是基本主流影片的要求。

我們找出講訴故事情節的方式，接著就開始找人物，即使支撐情節經濟發展一定得有貫穿人物。

大膽投入使用青年女演員的背後，黃建新透漏，“‘像’是第二條，我們滿牆貼的都是，比如說一個配角有十多個女演員備選，誰最像就向前拉。接著看‘演出能力’，看自己每一人的經典作品片段。”

“像”是第二條，其二看“演出能力”

支持：東西文娛影視製作組

黃：《1921》的發展史高級顧問許多，包含北京的、民俗文化的、公共租界的；黨史高級顧問就有一大博物館的同學們、國家和北京的黨史辦、歷史文獻辦等等，給我們提供更多信息。

有人看完首映禮後跟我說，整部戲裡最大的缺點是沒有女演員，只有配角，這是對青年人最好的評價。

正如編劇黃建新在專訪中所提及的，“當年一大的代表平均年齡是28歲，除了林伯渠與何叔衡，總體年齡可能將就十四四，我們很驚訝，就這種二十幾歲的青年人，用了28年將中國發生改變了，這是多么大的理想與意志。”

找出貫穿百年的共通點，一定要看見這張“臉”

她是因為看了李達的一則該文，很欽佩，便主動去找李達了。她是一名很美的男性，年輕時燙著彎彎的指甲，並非我們想像的長髮的那種共產主義者的形像。我們表達她的美，美是全人類共同追求的，這種觀眾們也自然能夠去接近她。

只不過我們對青年女演員要有充份信任，誰都是從年長的這時候回來的。但是絕大部分的專業高校大學畢業的小學生，本身已經經過多輪篩選，那個篩選過程已經自然順利完成。

在過往的記憶中，發展史都是厚實凝重的，但回望發展史長河，在百年前的革命先輩，只不過也正逢青春、風華正茂。

EW：怎樣評價電影中王會悟這名男性？

黃：我以前拍《建党伟业》是個編年史，講訴了從1911年10月10日辛亥革命開始到1921年8月3日東湖全體會議完結，足足二十年的發展史。它由二十年發展史中最大的兩個癥結點構成，發生了有關的關鍵人物。

當年一大代表的平均年齡28歲，還是給林伯渠、何叔衡把年齡給拉上去的。這種一大批青年人只用了不到30年，發生改變了數千年國度的屬性，這是多么大的力量，多么大的胸襟，多么大的意志，生死度外。自己頭上的思想很偉大，我們覺得這是有價值的。

即使李達的胃垮了無法吃辣，而且炒菜全不辣，但李達把其原因推給王會悟說是她無法吃辣。結果王會悟是一位新女性，說“我能吃辣啊”，一下弄得李達很尷尬，那個人物關係就有趣了。

我們都很嚴苛的拍了，假如懂那段人文的人就能看出來。

EW：影片《1921》的發展史高級顧問都有誰？

這說明了女演員跟配角的融合是影片的心靈，把人物寫好，能夠跟觀眾們溝通交流，觀眾們就能夠步入人物的內心深處。

EW：影片中多少故事情節是真實的，又有多少是虛構的？

黃：“像”是第二條，我們滿牆貼的都是，比如說一個配角有十多個女演員備選，誰最像就向前拉。接著看“演出能力”，看自己每一人的經典作品片段。

EW：您創作的經典作品中既有偉人故事情節，也有的描寫普通人的生活，在刻畫這三類人物方面您有什么創作心得嗎？

但是那些人一旦有了宗教信仰，就會把生死置之度外。自己都是小學生、中學生，為的是宗教信仰放棄了還不錯的生活條件，這批人為的是中國革命所留下來的思想是了不得的。

二十年前做過了，此次我們覺得無法再這么非線性的拍，重複也沒有價值。而且拍《1921》就想去聚焦，把它變為一個故事片。故事片就得有故事情節、有人物、有反轉，有正面反面的存有，這就是《1921》尤其難的地方，我們也努力去做這件事。

像鄧恩銘自己當時也是隻有20歲的青年人，到了北京，自己得空就跑“大世界”去看哈哈鏡，也只有青年人才會去。早上玩累了，自己坐在床邊鼻子撅著一歪就睡著了，年長的人一定不能這種。還有通過自己的詞彙，吹牛的這時候都是想像的在說。心靈自身散發出來的此種年輕的氣質，每一人都經歷過，如果一看觀眾們會想起自己年輕的這時候也這種。

在主旋律大製作影片電影《1921》最新釋出的宣傳片中，王會悟的飾演者倪妮，一隻利落的長髮，隔空對話了那位偉大的革命男性。

在黃建新認為，人物是一部影片的核心。“女演員和配角的融合是影片的心靈，把人物寫好，能夠和觀眾們溝通交流，觀眾們就能步入人物的內心深處。”

還有一部分是探索人類文明認識複雜性的影片，那也是人類文明認識很關鍵的一部分，而且這三種是互相補充的。

即使片中牽扯到的絕大部分都是知識分子，只不過知識分子理想化了之後會尤其唯美，而且我們也拍了自己唯美的真愛。

審查:EW|嶽鴻（北京）

只不過我們此次做了許多功課，但是沒把它拉開說。

只有做到這種，觀眾們才會覺得真實。

EW：您說影片《1921》只不過是拍2021年的“1921”，您是怎樣表現的？

站在2021拍《1921》

而這也正成為黃建新操刀整部主旋律經典作品時最為主要的破題點，即站在2021，找出貫穿100年的共通點去攝製《1921》，這才是最打動人的。而此種跨越百年的青春對話，就是通過兩張張“臉”來呈現出，“在拍《1921》的這時候，一定要看見這張“臉”，這是我一直提的要求。”

EW：《1921》大膽投入使用了許多年長的女演員，在選擇年長女演員時能考慮哪些方面？

EW：《1921》相較您的本作《建党伟业》等，有什麼樣的技術創新？

在去年的影展前夕，黃建新曾則表示，“有人看完首映禮後跟我說，整部戲裡最大的缺點是沒有女演員，只有配角，這是對青年人最好的評價。”現如今，將要上映的《1921》終將交出他們的成績單。

事實上，心靈的過程是最有趣的，整個心靈過程造成的氣質，是方法論替代沒法的。而且在拍《1921》的這時候，一定要看見這張“臉”，這是我一直提的要求。

1921是故事片，人物是講故事的核心

專訪/發表文章:EW|胡嵐徐肖冰

比如說李達去印刷品廠要去改字，要把“老百姓”換成“人民”，印刷品建築工人覺得這都一樣，而李達指出這有本質區別，“老百姓”是特指，“人民”則是主人；還有我們表現了從法租界到公共租界交通規則的變化。

市場影片追求的，還是合乎絕大多數人在勞累兩天之後，對公義或是對感情的一種滿足，這是使他繼續生活下去的一個動力系統。

曹鬱是較好的攝影師，他把角度找的尤其好，他要求三個人扛著電腦隨時移動追女演員臉部的微表情，這得懂戲。女演員即興出來的東西，攝影機一剎那殺掉了就會感人。

毛澤東把他惟一的補丁外套贈送給了毛岸英，毛岸英和劉思齊兩人攢了8個月的薪水贈送給他媽媽一件外套，接著就上戰場就犧牲了。後來，毛澤東就掏出外套披在肩上，走在中南海的大霧裡，這種基於真情實感來寫，人物就離我們近了。

黃：影片的核心是人。為什么在影片頒獎時，永遠是男女主人公先被新聞媒體追？即使所有的觀眾們是通過女演員的演出來步入影片的。

EW：怎樣看待主旋律影片創作？

黃：她是一位新女性，很獨立。我們之所以想拍她，是因為毛澤東指出她是一大的保衛副部長，她處理了非常多這種的事情。

比如說我們拍五四的那場戲，即使在橫店拍，先是找了當地的群眾演員，但他們臉上很紛亂，缺少小學生臉上的一致性。小學生為科學知識、自己樹立的價值方向所驅動，臉上有一致性的延展。而且後來我們就從全省請來剛考進學院的小學生，他們的一雙表情就是不一樣。