人生如戲，沒有電影劇本、編劇不定，惟一不變的就是我們他們才是主人公

其二，在魏成功放走了來探望他的“雙親”之後，在雨中不由自主跳起了致敬經典電影《雨中曲》的一段表演。

於我來說，今天是個關鍵的好日子，我一直都是這種指出的。

瀕臨崩盤，魏成功眼含淚水，卻有幾分不甘和不捨。

雲淡風輕空閒處，便是交心會友時。這兒有影視劇中人生百態的理性分析；有足球世界中綠茵情懷的應心之言；有美好生活中感情溝通交流的真切感悟；有個人成長中前進力量的深入思索。在傳遞馬克思主義核心價值觀念的同時，關注一路同行中我們的努力與成長，希望我們都能成為很好的他們。

祈求禽流感早點過去，希望我們都能返回正常的生活軌道，不論快慢，走得穩妥，走得心安，就已足夠。

首先是魏成功獲知他們將會第二次成為影片主人公之後，他眼裡翻滾的淚水和臉上微微顫動的關節，將一個跑龍套的女演員最真實、最感人的瞬間感情展現出得淋漓盡致。

我們在別人的生活情境中或許但是一個路人甲、跑龍套的，但是自己人生一站中的匆忙過客。

除了事業，魏成功也在他的生活中飾演了一個關鍵的配角。

姑且就先順利完成今天的電影閒談，即使要說的東西整部影片也說了許多，只須要補充上他們的體會，必須就差不多能完結了。

摯友不幸過世，他卻默默地扮演著女兒的配角，像對待他們雙親那樣關係照料摯友的雙親。

正如《你好，李焕英》中，賈玲對父親的悲傷和痛苦都是真實的，深入人心的，也是能引起廣泛共鳴的。

摯友的母親儘管看不出，但必須能夠感受到眼前的“女兒”絕非是他們生父女兒。

不論戲裡戲外，無論是魏成功還是魏翔本人，在那些時刻或許都實現了一種感情和行動上的絕對統一。

他一次次挑戰幫派老大的心理底線，卻絲毫沒有察覺到危險，完全步入到配角之中，並開始了沒有影片劇本、沒有攝像機甚至都沒有編劇的影片演出。

在這兩天，我總是有挺多話要說，但也怕說得太多，做得不夠多。

整部影片是萬年小角色魏翔第二次參演電影主人公，也是他用了24年的演藝修道和二十多年上千部話劇表演經歷等來的一次璀璨大熒幕的機會。

當他看見不幸被記錄下來的“拍片”片段時，他知道了一件事情，即使並非拍片他也要把那場與他們密切有關的人生之戲演下去，讓善惡到頭獲得各自應有的果報。

我那個人不太討厭許願，總害怕恩情還不完。但在今天這種一個特殊的日子，我也想任性一回。

最後，是在獲知這一切都是騙局之後，魏成功竭盡全力掩蓋自我的悲憤，笑中都是苦澀地講出了：“開拍了，好開心啊”。

當他看見傷勢的龍蝦拼竭盡全力向岸上爬去的這時候，內心深處也在經受著又一次人生挫折和打擊。

可大喜之後就是大悲。巴塞羅那不忍心繼續矇騙魏成功，就言詞高傲地告訴他影片無法繼續拍了，他不適宜唱歌。

正如電影中的魏成功那般，緊緊把握住每一次演出的機會，全心投入、沉浸戲中。

可轉身返回，他卻是一路淚奔，不知是新生之喜還是人生之悲。

在市場競爭激烈的2022年新年檔，整部影片異軍突起奪下25億電影票房，成為了一匹響噹噹的黑馬。

此種將他們感情帶回戲中人物頭上的演出，也許無法純粹稱作演出，必須是真情實感、肺腑之情。

這對絕非真正的兄弟二人卻成為了最親密無間的兄弟二人，一種不用言說、情濃於水的默契自然而生。

魏成功就是魏翔他們，他演的就是他們，感情也是自我真實的感情。

但願在自我人生大劇的最後時刻，我們能由衷地、自得自樂地說上一句：“開拍了，好開心啊。”

不論是小品、戲劇還是影片、電視劇，不論是多么小的配角，多么少的打戲，魏翔始終堅持著他們對演藝事業的宗教信仰和追求。

在人生那場大劇中，我們找不到一個完美的電影劇本，也在絕大多數時間難以成為這個主宰一切的編劇。

所以，電影開頭片頭出來的這時候也有一段魏翔開拍之後的感言。他連連說了許多次謝謝，非常感謝了片場所有的值班人員和導演、編劇。

魏成功出演的“殺手”邁克爾確實不太冷靜，即使他壓根不曉得他們在演的每一場戲只不過就是真實出現的事情。

影片《这个杀手不太冷静》改編自韓國影片《魔幻时刻》。

直至魏成功落入到幫派一號人物的陷阱之中，失手射中了幫派老大，他才煥然大悟，一切都是騙局，根本沒有拍片，他們並非主人公。

即使如此，但我們必須深信，我們才是他們人生大劇的惟一主人公，怎樣詮釋自我的人生，我們擁有惟一的選擇權。

我們被生活牽著走，甚至經常被生活矇騙，被生活中傷。

電影中最令我第一印象深刻的是魏成功的真情流露。

談天說地，有“貝”而來。光影之間，方曉冷暖。我們好，我是天貝兄~