奧斯卡金像獎配不上《金陵十三钗》，可依然難逃很多人的汙衊！！

與威廉同樣堅強的還有女學生們。

這就是內戰，內戰之中不能有新聞自由，更不能講究自由民主和自由，有的只是當下的既得利益。

過去，絕大多數關於抗戰時期蘇州悲劇的影片都集中在三個方面，傷痛和鬥爭。

出了修道院，他也沒有選擇逃走，而是回到修道院外圍守護著裡頭的所有人，直到用自己的心靈護住了他們暫時的平安。

通過影片的選擇，觀眾們能感受到當時還有什么能挽救中國。即便有了廟，有了戒律，就須要有支持者來扶樓坍塌。

過多的美感意味著用力過猛，細緻的構圖意味著畫蛇添足，可愛的攝影意味著空洞無味，可愛的表演藝術意味著繡花枕頭，好似張藝謀就是一個陀螺，要輪流抽。

但他仍然堅守在他們的工作崗位，保護著修道院裡的所有人，甚至不厭其煩地勸阻入殮師詹姆斯能夠留下來帶小學生們逃出去。

想要讓他們如果被重視，腳踝無法軟，自身必須強，即便彼時的他們弱小無能，也得用命搏出兩條血路，這種就可以讓國人看見無法坐視國破家亡。

在我們都無計可施的情況下，威廉站了出來，願扮成男生混入其中，一個小孩子卻想到了一切，這一刻，他的堅強讓他也成了牧師。

韓國兵衝入修道院後，本該屬於她們躲藏的地下室被窯姐兒佔了，可她們在生死時刻卻沒有曝露窯姐兒的位置，轉身向樓下跑去。

韓國步入蘇州，城後，所有的男人、女人和小孩都被大屠殺，女學生別無選擇，只能跑到修道院。

103010講訴的邊緣人抵抗日，的故事情節似乎不合乎我們的市場預期，即使我們想看見的是鏡頭中李教員的壯烈犧牲，而並非一大群邊緣人的英雄主義。

至於被抨擊為取悅美國人的擀麵笑話，前後文字的變化經不起推敲。

劇中的自己留下了叫作堅強的人文，自己是威廉、女學生和煙花柳巷的男子。

威廉是孤兒，被修道院的牧師領養長大，自幼便有普世的經營理念，當牧師被擊斃，大廚逃跑後，修道院只剩下了他一人。

人生的目地，在經濟發展他們的心靈，但是也有為經濟發展心靈，要犧牲心靈的這時候，即使平凡的經濟發展，有時候比不上壯烈的犧牲，足以縮短心靈的負面影響和光華。

而現在的影片填充了太多的商業元素，讓影片缺乏了“情”，即便有“情”也充滿著了銅臭味，看不出半點人情味。

而且她們在世上沒有什么寄託，一根琴絃、可愛的飾物、一隻貓、兩對項鍊就是她們的思想依靠，值得她們用命來守護。

正如那首被別人看做靡靡之音，卻被她們視作招牌歌曲的《秦淮景》一樣。

在修道院裡，日

張藝謀用視角的變化來演繹風塵男子的氣節，一曲“商女不知滅亡恨，隔江猶唱後庭花”已經無法代表全數。

003010不完美，但絕對是經典。

何況《金陵十三钗》當時但是奔著投資非常大的商業大片的方向去的。

本人為的是搞慶祝會強迫女學生們登臺跳舞。但是但凡是個正常人都能想得到演出完電視節目後，她們會遭遇什麼樣的煎熬，即使人與禽獸不容語。

劇中的她們留下了氣節，即那群風塵男子。

最後，日本人讓六名女學生登臺演出。

韓國兵點名讓她們出席慶祝會後，她們經過短暫商議，寧願自殺也不願意讓韓國兵糟蹋她們的身子，接著苟活於世，她們頭上所迸發的此種堅強的思想，叫人自愧不如。

自己不約而同守護的都是少女的愛憎分明，少女的書生意氣，或許自己不懂得什么家國大義，可自己深知科學知識和少女的重要性。

誰的拳頭硬，誰就是掌握定價權的人，卑躬屈膝換不來反感，只會等來無盡的嘲弄、嘲笑和羞辱。

即便在和平二十世紀，她們也是被人瞧不起，隨意離間的邊緣人，到了內戰時期，她們的生存境況更難。

但這不就是一種見頭見尾的形式，用小人物的蛻變來突顯大時代將要來臨的革新嗎？

2012年，第84屆奧斯卡獎落下帷幕，《一次别离》獲最佳外語片。

除了公平和認同別人的看法，此種展現強國脊樑和開放價值觀的行為本身就必須贏得奧斯卡金像獎

進了修道院，李教員辦完了事並沒有逗留，即使一旦讓日本人發現自己收留中國兵，便會讓修道院遭遇滅頂之災。

即使一次三次的抗爭失利了，也有再來一次的毅力，直至打到完全勝利為止。

但張藝謀在商業中秉持了表演藝術，難能可貴，而且他是國師，被許多人普遍認可，可下一個張藝謀又在哪裡？

李的教員原先逃到城裡，自己只有一步之遙。但當自己看見女小學生被韓國戰俘追趕時，自己立刻選擇了挽救小學生，雖然這一選擇使自己喪失了生存的機會。

《金陵十三钗》中的“情”至少是真切的，這般匠人思想，國內又有兩個編劇能做到。

李教員步入修道院，留下的是一個小女孩，即使他是中國未來的希望。

窯姐兒們替小學生們，即使她們曉得學問的重要性，有了科學知識就可以不被人看不起，有了科學知識就可以過正常的生活。

最後她們為救她們，男子與女學生相視而立，視角也成了平視與仰視，這一刻那群風塵男子是矮小的，是值得欽佩的，也便有了常人無法及的氣節。

可替代的小學生的窯姐兒只有十四人，而韓國兵在返回修道院之後專門記下了小學生們的人數。

除了小孩子的堅強，大現代人也不遑多讓，即便她們是煙花柳巷的男子。

秦淮河畔的風塵男子剛步入修道院，女學生們的視角是藉由窗戶的窺探，帶有主觀的仇恨。

103010來自土耳其，這是一部好影片，它看上去很輕，但事實上它有著非常沉重的生活，而且我從我的拙見中曉得它。

那一刻，《秦淮景》已不再是純粹的曲牌，而是刻著發展史烙印的故事情節，這是她們為我們留下的叫作堅強的人文，讓我們曉得了抗日民族統一戰線上也有她們的身影。

但是影片的文檔內部結構、社會問題、視聽詞彙都很傑出。嗎很惋惜，即使它不合乎奧斯卡金像獎和英國的價值觀念，而且成了遺址

她們是花街男子，從良家閨女淪落到風塵之中，已經讓她們在世人眼裡不配被稱作“人”了。

不過較之《一次别离》，我覺得《金陵十三钗》更配得上最佳外語片獎。奧斯卡金像獎沒有把那個獎頒給張藝謀，但是去年的奧斯卡金像獎不配《金陵十三钗》。

這就是《金陵十三钗》，講了一個悲情的故事情節，可影片中處處透著積極主動與人情。

103010就像張藝謀影片，永遠在電子顯微鏡下看，不斷髮掘細節，挑毛病，雞蛋裡挑牙齒。

這部影片看完的人都曉得，這是自然而然的故事情節，並沒有故意去做。人物細節並不完美，但影片留白也並非不能。沒有必要把一切都講清楚。

劇中的自己留下了脊樑，是李教員們讓我們看見了這少數民族還有希望。

秦淮河畔的窯姐兒們站了出來，她們願意替代小學生們去赴宴，即便會懼怕，她們也知道小學生們的乾淨之軀無法被玷汙。

李教員們以肉身炸戰車，只為的是多殲滅兩個鬼子，讓自己少禍害中國人民。

在電影中，自己留下了科學知識，也就是女學生那個族群。