張徹版《神雕侠侣》殺青？看了明星陣容後，我緘默了

但，這是2010年過後的事情了，但是那個時期張徹的古裝劇大片愈來愈爛。好點就《狄仁杰》，《龙门飞甲》和《神都龙王》差不多，其他古裝劇大片就更爛了，那么為什么會這種呢？

這有點像拍出《比利林恩的中场战事》和《双子杀手》的李安。李安想帶領技術走到120幀時期，結果技術追求顯著走偏了（現如今全世界影片行業沒幾人用），這還有全世界影視製作輕工業根底最深邃的荷里活的確保。

像張徹的《倩女幽魂》的動作指導是整部影片的編劇程小東，《新龙门客栈》是元彪和程小東做的武術指導，三個人一起獲得了臺灣地區這個獎。《黄飞鸿》系列的動作指導不一，但是前兩部動作指導都是袁內戰。

那么為什么會變為這種呢？我個人以為三個問題。

張藝謀武俠小說四部曲，《夜宴》《无极》《投名状》等都是這種，成果也是有的。但內地環境即便和澳門大為相同，內地顯著更最合適英國那種影視製作輕工業。而2000年到2010年這二十年內地影視製作輕工業沒有積極開展起來。

那個古裝劇大片當中最值得一提的就是徐克，胡金銓的飄逸類武俠小說工作作風，張徹的陽剛武俠小說片，以至之後邵氏的古裝劇科幻片。

這三品種型非常大水準都被張徹承繼並且做到無以復加。

那些香港電影幕後菁英的保駕護航，張徹關於類型片的承繼打破，還有張徹關於輕工業技術的追求，最終成就了張徹古裝劇大片的位置。

以至在2017年吳京的《战狼》系列，再到郭帆的《漂泊地球》呈現出之後。張徹都是中國影視製作輕工業探求的第二人，同期如果同時澳門編劇的《湄公河行动》《红海行动》的林超賢，再到《寻龙诀》，當時還拍大片的張藝謀，和拍了《集结号》《1942》的馮小剛可比。

不知道我們發現沒有，路陽的《绣春刀》《刺杀小说家》，郭帆的《漂泊地球》，包含吳京的《战狼》系列為什么口碑好影片票房好。它們關於中國影視製作輕工業的打破也非常大，但那些影片就沒有故意去追求什么3d技術。

像承繼張徹的陽剛功夫片，徐克拍了《断刀客》，後來拍了《七剑》。

那個時期香港電影技術就曾經落後，2000年後張徹試圖用新時期數字特技技術的《蜀山传》《七剑》電影票房都撲街了，接著有很多年沒有拍大片，反倒去拍《深海寻人》探求技術，《女人不坏》此種都市戲劇。

像邵氏古裝劇科幻片，張徹拍了《新蜀山剑侠传》《倩女幽魂》和《青蛇》。以至晚期關德興此種澳門武打片的代表黃飛鴻，張徹分離新技術也拍出了《黄飞鸿》系列。

那個張徹的才智有多凶猛不必多講，但張徹能有那么高的成就。也離不開當時香港電影顛峰時期的這些菁英，那個當時的女演員不必多提，那個是觀眾們最裸眼可見的差距。除此之外還有動作設計，服化道等等幕後菁英。

我們認真想想，假設傳聞是嗎，傻大個的黃景瑜哪裡最合適楊過？就像《三少爷的剑》裡的林更新一樣。偏聰明機靈的周也顯著也不最合適黃蓉，周迅不提了，陳坤似乎也不最合適郭靖啊。

最近，中國香港某媒體報道，張徹版《神雕侠侣》有望正式殺青，主要是還透漏了正在斟洽的陣容：女主角楊過是黃景瑜、周也則出演小龍女。周迅出演黃蓉，陳坤則出演郭靖，張雨綺將出演李莫愁；劉浩存出演張無忌。

這時張徹剛好以《狄仁杰之通天帝国》重新崛起，整部影片技術是前十前數字特技的影視製作輕工業（不重3d技術），可能將由於電影票房勝利擋不住張徹關於技術探求的追求，只好緊接著拍了探求3D技術的《龙门飞甲》，電影票房又勝利了。

張徹能拍好《神雕侠侣》嗎？《龙门飞甲》早通告了我們答案

張徹為什麼是功夫片第二編劇？我們看他的徒弟就知道了

張徹的經典古裝片現如今認為都不過時，但從消費方式來說，香港電影顛峰時期也處在半純手工作坊和半城市化的方式。90二十世紀末期荷里活以《侏罗纪公园》《终结者2》《黑客帝国》《指环王》順利完成了影視製作輕工業數字特技時期的極左。

接著張徹就在3d技術上跑得愈來愈遠，後三部《狄仁杰》是這種，和劉德華協同的《西游伏妖篇》是這種，編劇的袁內戰導演的《奇门遁甲》還是這種。

二是技術追求走偏了，還跳入盲目追求技術漠視拍好類型片的問題，張徹後來拍的古裝劇大片刻意追求技術，結果漠視他曾經最擅於的拍好類型片。

當時兩岸三地大導演拍大片的作法都一樣，用當時更成熟的澳門輕工業，比方動作指導，服化道，和內地的好山好水和人數大態勢，還有全演員陣容分離。

一是影視製作輕工業根底不可靠，香港影片顛峰時期是半純手工作坊和半輕城市化方式，同時期的內地則基本沒有什么影視製作輕工業，2000年後內地影片市場才開端積極開展，影視製作輕工業也才開端積極開展。

張徹是跳入了技術追求裡出不來了，還漠視了拍好類型片。再加上澳門幕後菁英的老去，和內地女演員比不上當初澳門電影顛峰時期的女演員，最終就形成了現如今那個場面。

那個張徹是中國最世界頂級大編劇，那個功夫片編劇如果他說第三，那么就沒有人敢說第二。但是許多觀眾們關於整部影片等待不起來，除了我們看見那個明星陣容就覺得不適合以外（又有劉浩存），還有一個最重要的緣由。

要說2010年後張徹的古裝劇大片，我置信觀眾們最大的覺得就是技術好似進步了，但你看著就是味兒不對？同時期澳門編劇拍的古裝劇大片也有那個覺得，那個觀感以至遠遠不如《绣春刀》，徐浩峰的《师父》等功夫片。

如果嗎那個明星陣容，再分離張徹之後的那套3d古裝片技術，但是四部曲影片的規模也難以寬容整本書，那個翻拍故事情節劇情是必然。思考到張徹的影片投資會高許多，必須不能像成龍《倚天屠龙记》那么網大。

所以現階段電影還沒有正式官宣，《神雕侠侣》的明星陣容也就沒有獲得證明。

它們就是正直巴交的在補2000二十世紀英國改建的影視製作輕工業的根底，並且企圖拍好了類別片。那個國產劇中《琅琊榜》《知否》的正午陽光，《长安十二时辰》做的也是那個事，它們在輕工業根底和類別上企圖在搞好，最終觀眾們也買賬了。

那就是許多觀眾們都發現了，現如今就算是張徹再度出手都不大可能拍得好功夫片。我們要弄分明張徹為什麼拍不太好功夫片，得先弄分明張徹關於功夫片的奉獻為什麼那么大？

我賭它就會是下一個《三少爷的剑》，重新拍出《笑傲江湖》則簡直不可能將。

眾所周知，那個兩岸三地的積極開展脈絡是相同的，比徐克早一代的澳門大導演，那個拍功夫片的宗師有胡金銓，劉家良那種將大背景放在明朝的武打片，張徹的陽剛功夫片，同時期還很多邵氏的古裝劇科幻片等等。

2010年，張徹經過一兩年沉澱，剛好這時克雷格以《阿凡达》颳起3d影片技術。

《狄仁杰》衝高回落，《西游伏妖篇》很爛？張徹為什麼拍不太好功夫片了

2010年後張徹探求3d技術分離擅於的功夫片，外貌來看技術確實進步了，但中國數字特技時期的影視製作輕工業很不成熟，最終就招來那些古裝劇大片總有種似是而非的滋味。

張徹此種古裝劇大片城市化方式還負面影響了一大票澳門大導演，什么鄭保瑞《西游记》，《捉妖记》不提，同樣的功夫片你看爾冬升那部《三少爷的剑》也是這種。

大約是有荷里活3d大片的形，卻沒有荷里活大片的神，緣由就是影視製作輕工業根底沒用。

張徹版《神雕侠侣》來襲？別等待了，下一個《三少年的剑》罷了

那個服飾指導則有好有差吧，你說《青蛇》《倩女幽魂》所以不提。那個《笑傲江湖之东方不败》搞韓國微風和亂改觸怒了武俠小說，觀眾們可能將討厭但一定是好的服化道。

張徹是澳門編劇中關於技術追求的第二人，那個同時期的澳門大編劇都遠不如，後來澳門電影衰敗，澳門電影人集體南下步入內地積極開展，張徹關於影視製作輕工業的探求，大力推進和樹立仍是首屈一指的。

招來除了首部故事情節考究的《狄仁杰》，從類型片角度上講也最好。《龙门飞甲》和《神都龙王》都中規中矩。後續古裝劇大片更是看起來技術還行，但質量不咋地，從類型片角度講極為差勁的爛片。

像胡金銓飄逸功夫片，張徹拍了《笑傲江湖》《新龙门客栈》等等。

嘲諷的是後來有官方保駕護航，和有原型根底的《智取威虎山》，反而成了張徹那幾年技術，質量和電影票房最好的類別大片，這嗎挺嘲諷的？《长津湖》是數個編劇協同，但是有澳門編劇拍主旋律瞭解上的自然競爭優勢，這兒就不講了。

張徹嚴苛說來強在承繼上一代澳門大導演的工作作風，再用當時新時期的技術探求，改建，最終樹立了張徹居多的古裝劇大片時期，他幾乎是上一代澳門大導演的開創者。