《破碎太阳之心》- 想像拼貼與夢囈美學

從成名作《路边野餐》的一鳴驚人開始，畢贛就註定成為當下國內最惹人注目的新生代編劇之一。之後的電影《地球最后的夜晚》儘管在營銷方面備受大眾爭論，但從經典作品來說，觀眾們依然在編劇攝影機看見了其天馬行空的充滿著想像美感與作者性的詞彙設計。對於他的探討，外界一直譭譽參半。其中具備爭論性的問題基本都落足在他在美學藝術風格上的獨創性中，現代人指出其對維克托·塔可夫斯基的模仿和文檔上的重複性是畢贛在這三部經典作品中彰顯出的“天賦侷限”，而畢贛在接受專訪時也對此直言不諱。

到底是“致敬”還是“自學”還是“模仿”，這二者之間的界線常常會即使邊界線的模糊性帶來爭論，但在《路边野餐》中我們依然可以指出塔可夫斯基的長鏡頭美學在經過畢贛個人思索後作出了具備地緣性與作者性的美學改建，因而很多觀眾們依然對其創造力保有很大期盼。在畢贛第三部電影公映後，近兩年仍未再有其長片的攝製消息，而本次接掌pidan國際品牌的電視廣告影片《破碎太阳之心》還是收穫了不少觀眾們的注意，公映兩天時間內在豆瓣有整整五萬人對其進行了評價，而6.6分與長評多為四星的打分情形也足以窺見該影片繼續彰顯的編劇爭論性。電影《破碎太阳之心》的電視廣告受眾為養貓族群，本片講訴了一隻貓的科幻旅途，在貓咪的不斷找尋與結識中電影深入探討了怎樣理解愛與贏得愛。

儘管，在整部影片中我們不難發現很多編劇經典作品的影子比如塔諾夫的《潜行者》《乡愁》巖井俊二和彼得麥凱的種種設定，但就電視廣告來說它之於國際品牌商與觀眾們都是一個及格的成績單，影片用充滿著幻想與唯美的親情故事情節將國際品牌方的格言完美闡述，同時短片也再一次的用攝影機本身帶給了觀眾們曾經在電影誕生末期，粘附在電影頭上最優雅也最令人震驚的白日夢想像，有時候電影也正像貓咪一樣在挽救著人類文明苦悶而又無趣的心靈。

充滿著空間感的鏡頭外型，名句獨白和黔東南的乾燥地質自然景觀構成了畢贛電影的五大作者特點，在整部電視廣告短片中自然也並不例外。攝製短片的畢贛相較於長片變得輕鬆很多，他更願意將其視作一個兒童片，一部充滿著童話故事情節美感的睡前故事情節。既然是電視廣告片，那么影片的主題和故事情節所要傳遞的感情必然是有直接指向性的，影片開場電影便用國際品牌方的片頭告訴了大眾與貓咪之間的感情關係——“人類文明之所以須要貓，是因為它能把你我獨處時難陷於哀傷的情緒凝結在平淡之美中”。在這句話中實質上傳遞出了四個重要要素，第二是人類文明須要貓，其二人與貓的朝夕相處是一個私密情境並且是從內心深處之間進行靠攏的，最後是貓可以將人的哀傷帶進平淡中。

引子：人類文明之所以須要影片，是因為他能把你我獨處時難墜入哀傷的情緒，攪散在虛幻之美中

比如穿進新房子裡的摩天輪，新房子變火車，以及拉開熒幕伸出暗箱的撒旦等等。空間在整部短片中的夢幻性更甚於《路边野餐》和《地球最后的夜晚》，出於童話故事情節玄幻題材的競爭優勢，畢贛在對空間的設計過程中完全打破了現實生活的邏輯性，將空間的套層與假象充分發揮的淋漓盡致，而這樣的形式卻也並沒有贏得所有網民的埋單，也有人指出這但是梅里愛式的電影魔術把戲。影片最終，黑貓與小男孩碰面，那團以為毫無用處的淤泥最終卻開出了一朵可愛的花，故事情節迴歸到溫暖與平淡中。黑貓所言的你好，我愛你也與此前它同機器人的分別前後呼應，表明了此種樸實的內心深處之花，受盡顛沛與矇騙之後依然維持真摯的感情就是貓對於人類文明最珍貴的東西，開頭的鏡頭配合著柔美的鋼琴曲將觀眾們拉進了平淡的質感中。

由此可見，在人與貓的關係中，儘管人類文明是主人的家庭配角，但實際上在感情當中“貓”才是扶貧關係下的賓語。而且影片所講訴的故事情節和視聽圖像實際上也在表達著前述四點。因而，故事情節選擇以“貓”先生為視角展開描述，在電影開場中聲音儘管只有幾秒鐘的時間但卻疊加了多樣的層次，比如貓睜眼的聲音，惡魔的嚎鳴叫，烏鴉的鳴叫和風聲等自然音響系統，那些聲音先入為主的將觀眾們帶進一種科幻的童話故事情境，緊接著長攝影機快步橫越迷霧與原野，獨白的聲音也緊隨著響起，最終攝影機走進一個寂寞的稻草人面前，影片在那個章節中告訴觀眾們這是一個貓咪的尋愛旅途，它將在同四個怪人結識的過程中找出內心深處的答案。

電影在此之後便依照這四個怪人分成了四個章節進行描述，首先在黑貓與機器人的故事情節中，故事情節出現在一個充滿著科幻與賽博美感的廢墟室內空間，面對蒙在塑料布中的沒電機器人，貓咪選擇砸破地板散射光線來挽救它的心靈，同時這一臺詞也被網民指出是對彼得·麥凱的“致敬”。在找出第二個怪人時，貓咪繼續獻出了他們一頭雙眼，幫助男人恢復對於妻子的記憶。第四個怪人則是一位魔法師，在同他進行交換後，貓咪獲得了一團看似無用的淤泥。在這四個故事情節中，貓被賦予了一種“挽救者”的身分，它用他們的惡魔、皮膚與真摯喚起了每一人心靈的死寂。同樣，在這四個故事情節中，空間也充滿著了娛樂性。