像《碟中谍》此種國際標準的商業影片，真的漂亮嗎？

參照其它諸如《变形金刚》《加勒比海盗》等等的商業片，卻都是衝高回落。

最有趣的是，此種“套娃”陣型，有時候主人公團會直接擺明告訴觀眾們，咱們要這么做了，但有時候卻是幹了之後到開頭才出爐，甚至有時候反面角色也會這么做。

就是驚險動作。

龐德跟伊森時常會即使各式各樣事情而陷入困境，或是落入反面角色手上，但總是能化險為夷，敵方總是有各式各樣理由不直接把他斃了。

那個很大眾的點，指的是《碟中谍》只不過就是很國際標準的英式大片，這類商業影片在市面上數目是許多的。

這也是《碟中谍》系列除動作場面外第三個標誌性特徵。

主人公被抓了，但可能將他只是一個小兵；同伴叛亂了，但他可能將是在設局；反面角色看似要贏了，但事實上早就進了陷阱。

明明我們都是商業影片，咋其它有的越拍越差，有的平平淡淡，有的質量不穩，偏偏《碟中谍》就能做到節節高升呢？

第四部的封閉浮潛。

但是，特殊的地方在於，明明是大製作裡最常用的商業片子，《碟中谍》系列自首部開始，卻是越拍越好（第三部例外）電影票房也是節節高升，能說是高開高走。

甚至被己方的男性配角抓住了，接著也能用他們的“氣質”獲救。

而《碟中谍》那個系列的設計，也能看見許多《007》的影子。

等等。

那個在上世紀曾經紅遍全球的IP，非常大程度上也是成為了探員片的“標杆”，後來也能看見有許多模仿者的發生。

第三部的徒手滑雪。

而一旦沒了那些技術創新元素，那影片就大機率失利。

且第三部也是“007化”最嚴重的一部，主人公伊森的撩妹專業技能跟約翰·龐德簡直如出一轍。

故事情節總是在各式各樣反轉之間來來回回，各方政治勢力的態度會隨著故事線進行各式各樣合理的發生改變，觀眾們看見的不一定就是真實的情形。

《碟中谍》系列儘管有若干與《007》完全相同的設計，但在故事情節層面上也有著他們的民族特色。

《碟中谍》系列做為荷里活新星阿湯哥的代表作品，其名氣即便是放到全球覆蓋範圍也是極高的。

而《碟中谍》系列愈來愈好的戰績，也證明了這一點。

第二部的大廈掉落。

製片方和執導阿湯哥自然也曉得這點，而且《碟中谍》系列有一個區別於其它所有探員片的的特徵。

徒手抓直升機。

第四部的高空跳機。

崩落大橋跳躍。

比如說，《007》的主人公約翰·龐德，相貌俊朗，身旁美女如雲，時常一部換一個女主，系列的女主人公都有個別稱作“邦女郎”。

但所以了，即便有驚險動作場面做為賣點，倘若本身質量太差，也不可能將幾乎每一部都讓觀眾們買賬的。

明線暗線的各式各樣“套娃”交匯在一同，這種就形成了很有趣的亮點。

但我們都曉得，假如只是一昧的模仿，他們本身沒有技術創新如果，那結果也肯定是失利的。

飛機險穿喉。

現階段6部《碟中谍》影片，基本每一部觀眾們都能看見讓人緊張萬分很刺激的動作場面。

第二部的徒手攀登迪拜塔。

跳麵包車。

《碟中谍》的主人公伊森·亨特，阿湯哥的神顏就別說了，同樣是一部換一個女主，直至最新的第四部才算是有將女主人公平衡在一位配角的態勢。

首先，如果說到世界名氣最低的探員系列，那肯定是《007》。

約翰·龐德日常各式各樣挽救世界，伊森·亨特也救了那個藍色星球無數次。

比如說首部的高速公路火車頂追逐。

懸崖求生。

失去了他們的第一賣點，加上過分模仿007，結果就是第三部的評價是系列最高，質量也是公認最差的。

而第二部裡的動作場面是設計得最好，數目也是最少的，這也是系列裡評價最低的一部。

即便，絕大多數人都是討厭原版的。

就是套娃，哦不，是“碟中諜”。

那些動作場面，能說是《碟中谍》系列的第二標誌性特徵，也是讓它徹底區別於其它探員片的關鍵元素。

比如說系列第三部即使換了編劇，所以動作元素是最多的，只有結尾的懸崖攀登，但是還是阿湯哥他們強烈要求加進去的，其它的都是很國際標準的打鬥、肉搏戰。

而那個系列對比其它商業片，有一個很大眾的點，但又有一個很特殊的地方。