爾冬升和陳凱歌，華語電影界裡互相結合的三個“對立面”

仔細看《颠佬正传》整部影片我們會發現，這是一部聚焦於社會底層特殊人群的影片，這種的影片在上世紀80二十世紀的澳門電影界還是極其罕見的。即便澳門電影一直都是以電影票房追求為目地的，而且當時在澳門想成為大導演，所走的捷徑，通常就是拍出有電影票房，且又有觀眾們口碑的經典作品。像爾冬升這種，攝製這種一部現實生活題材的電影，是很須要有毅力的。但是《颠佬正传》整部經典作品還是有其商業考量的，儘管題材較為現實生活，但是爾冬升找來了張家輝、郭富城等實力派女演員，由於明星的重新加入，而且在一定程度上，提高了影片的電影票房影響力。

三位出生於上世紀50二十世紀的編劇，均出生在演藝世家，其中爾冬升的母親爾光是知名的製片人，而他的三位同父異母的弟弟，秦沛和姜大衛則是澳門影片界的大明星。由於家庭不利因素的負面影響，而且爾冬升在不大的這時候，就順利成章地步入了影片行業。出生在內地的陳凱歌的情形和爾冬升很多相似，但是陳凱歌的入行經歷又和爾冬升略有不同，爾冬升當年入行是直接步入影片行業成為一位影片明星，而陳凱歌即使母親陳懷愷就是第三代編劇的代表人物，而且陳凱歌到了年齡之後，便步入到北京影片學院就讀於，而他大學的專業便是編劇專業。

但是在2000年之後，陳凱歌開始轉型為一位商業片編劇。他的此種轉變，來源於內地影片市場情勢的變化，隨著內地影片市場的商業化進程，諸如陳凱歌、張藝謀這種的世界頂級編劇大師，開始漸漸適應影片市場，主演諸如《英雄》、《无极》這種的純商業大片。

在商業性和思想性之間，爾冬升和陳凱歌當初所處的創作環境，就像是電影的三個對立面，澳門電影界單純的以追求電影票房為目地，內地電影界則更著重電影的表演藝術價值。但是電影本身卻又是一個有機的混合體，不論它是單純的表演藝術電影，還是單純的商業電影，它都會帶有對立面的不利因素。就像當年爾冬升主演影片《颠佬正传》一樣，儘管整部影片是一部現實生活題材的經典作品，但是整部經典作品仍然有其商業上的考量，而且在澳門電影界這種的環境裡，一部絕對賠錢的電影，根本連投資都拉不到。

《颠佬正传》整部電影的藝術風格，基本決定了爾冬升後來的經典作品方向。一位邵氏的當紅花旦，混跡在紙醉金迷的澳門電影界，但是卻選擇成為一名具備文化關愛，關心社會現實生活具備深刻視角的編劇，這不得不說是一種毅力。爾冬升在成為編劇之後，在古裝片中時常會飾演許多耍酷扮帥的大俠，他的此次轉型，更是在現實生活中，用一種更具備深度的形式，將耍帥扮酷詮釋到了極致。

而且從自己的變化我們能發現，影片市場也是互相結合的，就像澳門電影界一樣，它是以高效率的商業片製作基地而著稱的，但是在澳門電影界的中後期，仍然誕生了如王家衛、爾冬升、許鞍華、杜琪峰這種的影片大師。而內地電影界，曾經的大師級編劇，如張藝謀、陳凱歌，在自己職業生涯的中後期，都轉向了商業片的製作，由此可見，影片市場，和影片人都是互相結合的。而爾冬升和陳凱歌，自己儘管處於影片的三個極端的彼岸，但是當一些特定條件發生改變時，自己都會向著對立面互相結合。或許這就是自己的宿命吧，即便再大的編劇，也只是演藝圈的“打建築工人”。

而且兩人儘管看似家世大背景相似，但是由於成長環境相同，而且兩人有著各自相同的特徵。爾冬升即使成長在澳門電影界，而且他從一出道開始，便知道電影就是一件有表演藝術成份的貨品。但是陳凱歌成長在表演藝術世家，而且最初陳凱歌便意識到，電影是以表演藝術為心靈的。爾冬升儘管步入電影行業較早，但是最初他是以女演員身分混跡在電影行業的，由於家庭不利因素的負面影響，爾冬升出道沒有多長時間便受到邵氏知名編劇之一楚原的器重，成為了邵氏的當紅花旦。但是在古裝劇電影中飾演大俠，顯著並非爾冬升的終極職業追求，而且他在1986年轉型成為了一位電影編劇，他主演的首部影片《颠佬正传》，一改他們做女演員時的電影藝術風格。整部影片的成功，讓觀眾們和同行對爾冬升另眼相看。

陳凱歌的經歷則更有趣，他做為國內第四代編劇的國旗人物，在剛出道時，便憑藉著影片《黄土地》技驚三座，隨即陳凱歌又主演了影片《大阅兵》、《孩子王》等經典作品。並且在1987年《孩子王》參展戛納影展時，陳凱歌獲得了後來《霸王别姬》的製片人徐楓的器重，進而有幸主演了整部被譽為華語電影顛峰之作的經典作品。在陳凱歌編劇職業生涯的中前期，他一直以表演藝術電影居多，終極的表演藝術追求和探索，是陳凱歌創作影片的核心目標。在這種指導思想的促進作用下，陳凱歌才創作出瞭如《黄土地》、《霸王别姬》等傑出的影片。