將幸福撕碎給你看 ——評影片《驴得水》的表演藝術民族特色

 

劇中人物性格的刻畫極為鮮明,前後的話劇武裝衝突強烈,為電影的劇情線牽引,為悲劇的告終埋下伏筆。電影的前半段,片中每一人物中人性的幸福被撕裂,醜惡被赤裸裸地曝露了出來。

戲劇翻拍成影片的一大益處是能將大量的攝影機放到故事情節的講訴上,完全沒有填充人物以外的任何熒幕內世界信息,所有的攝影機都聚焦在女演員頭上,像在看影集,內容豐富,充實。相應的視聽詞彙方面肯定會略顯嚴重不足,

劇情完全是荒謬戲劇的路子,在近幾年戲劇吃香的國內影市,《驴得水》的宣傳也一直在主打戲劇大旗。觀眾們在觀看電影時,特別是後半段的確尖叫不斷。不論是時不時就發生的汙笑話,還是女演員們緊湊而生動的演出,都讓電影院觀眾們看得很投入。

《驴得水》直觀地看,就是“驢棚起火”的故事情節,也就是影片結尾寓言式的伏筆。驢棚起火的這時候,四個人的行徑,一一對應了前面的人物的宿命走向。周鐵男衝在第二個,拿掃把滅火,結果掃把起火了,引火上身。張一曼見在外邊救火未果,直接跳入了驢(火)棚(坑)。而裴魁山則是在外邊不停地往裡面走,也就是給張一曼不停地埋土。副校長髮生說來一切聽他的指揮,結果驢棚全都燒著了。

電影的前半段,劇中每一人物中人性的幸福被撕裂,醜惡被赤裸裸地曝露了出來。這是戲劇,骨子裡,它更是一個徹頭徹尾的悲劇。福禍相倚,相輔相成。有因必有果,種什么因就得什么果。越幸福,越傷感。

片中的人物個性和宿命也即使那個謊言出現了翻天覆地的變化。曾經高呼著“團結一致,悲觀,努力奮鬥”的同學和副校長最後支離破碎,曾經自由純粹的張一曼半瘋自殺未遂,就連最單純的副校長兒子,最後也不得不配合唱歌……此種強烈的落差使得故事情節衝擊力十足,意蘊多樣,讓觀眾們深深地沉浸其中。

比起之後的《夏洛特烦恼》,顯著地更傾向於音樂劇表演藝術。至於影評人中心上看,整部戲劇,骨子裡,是一個徹頭徹尾的悲劇。荒謬故事情節、葷段子以及一切插科打諢,到最後都化成了傷痛和傷感。當集體的自身利益受到威脅時自己能相互合作、眾口一詞。一旦個人的感情和自身利益受到危害,人性的惡就以一種一百八十度大反轉和極其無情的形式被轉化成,啊畸形社會下所謂知識分子最大的悲哀。

副校長的隱射較為直白,卻很尖銳,他是負責人,是指揮者。在整個該事件中,副校長一直制止其它成員攤牌,並不斷用相同的謊話來遮擋前一個謊話。最終釀成愈來愈嚴重的結果的人,正是副校長。孫佳看見已經完全燒著的驢棚,不顧譴責要去滅火,甚至聲言揭露驢得水的事情,即使母親氣憤讓步,任由驢棚被燒光,對應的就是最後的這場婚宴鬧劇。而在這荒誕式的鬧劇之下包裹著的,是一出無比凶殘的自然主義悲劇。

《驴得水》整部影片延用了開心麻花一貫的戲劇表現手法,前半段讓人捧腹大笑,後半段卻急轉直下,直刺人心,讓人久久無法釋懷。《驴得水》講的是在民國初年,第一所鄉村中學為的是贏得更多教育經費,將運水的驢子向中華人民共和國教育部謊報成一位同學“呂得水”,結果中華人民共和國教育部特派員突擊檢查,為的是圓謊而不得不撒更多謊,最後在霸權和慾望的驅使下,每一人的人性都開始崩落。

《驴得水》是一部真正象徵意義上的嘲諷戲劇,帶給現代人的不僅僅是觀影的笑,更多的是思考,思考人為什么會變,社會為什么會是這種。由此來探求影片背後關於悼念純樸,緬懷人文主題的電影。

文章標簽   驢得水 夏洛特煩惱