從《行尸走肉》到《釜山行》，現代人為什么討厭看喪屍片？

女主角為的是找出解藥，一路浴血奮戰，他悲哀的發現，在那條寂寞的尋藥之馬路上，最可悲的並非活死人，而是身旁人的背棄，是現代人對基本權利的渴望。人心才是最可悲的，鬼怪和喪屍都是人類文明造出來的。

下層階層的為所欲為，為的是自己的榮華富貴，不惜殘害老百姓，將他們變為嗜血的活死人。

去除《行尸走肉》，還有它的衍生劇《行尸之惧》，和《丧尸国度》、《死亡片场》，影片《活死人黎明》、《惊变28天》等等，數不勝數。

喪屍片為什麼如此火熱討厭喪屍片，是因為許多人都有世界末日情結，試想全人類幾乎絕種，廣場上要么處處廢墟，空空蕩蕩，要么喪屍圍城，猶如百鬼夜行，做為為數不多的死人，你會不能有天選之子的責任感？

人類文明也是叛逆的，總熱愛著極端的自由，假如那個世界上沒有法律條文，沒有規則，喪失控制會是一番什么景象？就像《行尸走肉》格倫初登場，他和瑞斯聯手逃生後，邊駕車邊高聲放音樂創作，喪生邊緣的偷生，何嘗並非一種隱祕的自由和歡樂。

只有人還能動情，那個世界就還有救，不論是親情、真愛還是友情。

瑪雅人的預言神乎其神，在都市人的解讀下更蒙上兩層神祕感。

最後女主角為的是保護兒子，選擇犧牲他們，他跳下旅客列車的一剎那，把這部影片的感情推至了最高點。或許生死麵前無大事，影片中的壞人所做的一切，也只是想活下來罷了，可生而為人還是要守住內心深處的倫理準繩。

女主角瑞斯是一位警員，某次在執行任務中傷勢，被送至當地療養院救治。可當他從療養院醒過來，卻發現這兒已經人去樓空，而療養院外邊的世界變的危機四伏，處處都是吃人的惡魔。

只好這份責任感滋生出了個人英雄主義，活下來的人覺得他們天命所歸，世界必將被我挽救。

更要放棄他們的三觀，即便在生死抉擇面前，只有能無法活下去，而沒有倫理原則。

每當電影結局，陽光藉由對流層灑落下來，總更讓人深感難以描述的失落和孤寂。活著，這既是對人性的考量，也是人之本能，同時也是每一部世界末日電影亙古不變的主題吧。

說到喪屍片，許多人首先想到的就是影集《行尸走肉》。

也許對於觀眾們而言，在喪屍圍城時，能躲在沒開燈的破爛庫房裡，身旁還有一眾合夥打怪的小夥伴，也是一種另類的同情心。

所以了，這么危險也沒制止主人公團隊談戀愛。《行尸走肉》在世界末日氣氛的營造上很真實，堅信每位觀眾們在收聽時，都會情不自禁的把他們代入進來，並想像假如改成他們，該怎樣抉擇，怎樣求生。

總而言之，喪屍片的價值在於提早給人類文明敲個警鐘，當世界末日大災難降臨，人類文明怎樣自保，又怎樣在自保中，守護好他們的心。

假如每集都在打喪屍也太無趣了，不免讓人審美疲勞。

懸念、恐懼、人性，人在大災難面前的微小和公平，逃不開的絕望，以及從空隙中透漏出的那一點點希望，都是《行尸走肉》得以成功的其原因。

即使我們都說，《行尸走肉》沒有以前漂亮了，它顯得拖沓又乏味，也仍然難以撼動它喪屍片霸主的話語權。

打破歐美喪屍片的壟斷搜一下喪屍類別影視作品，能窺見歐美對於該題材的執著，幾乎達至了壟斷市場的地步。

是《行尸走肉》中格倫和瑪姬在恐懼下孕育出的真愛，是瑞斯在壓抑裡誕生的小兒子，是《釜山行》中產婦和小女孩子最終活了下來。

瑞斯在逃走的過程中結識了很多小夥伴，自己一邊和喪屍殊死搏鬥，一邊夢想著能創建起安全的街道社區，好讓人類文明存活下去。

《行尸走肉》能拍11季，足以證明故事情節的跌宕起伏，下一秒總有更讓人意想不到的反轉和坎坷。要時刻小心主人公會不能忽然喪生，主人公光環那個東西，或許並不總適用於自己。

世界末日說的流行滋生了很多有關題材的影視劇，特別是知名影片《2012》。

《釜山行》沒什么大場面，人和喪屍在同一個旅客列車的相同車廂中，旅客列車外的場景極少，這讓原本就氛圍緊張的喪屍片，變的更刺激。

迴歸正題，《釜山行》跟其它歐美喪屍片相同的是，不靠特技和槍戰吸引觀眾們，主要聚焦人性。

所以，最重要的還是希望。

只不過，世界末日說一直都有，從1997年的木星撞火星，到千禧年的世界末日論，好在人類文明仍勇敢存活迄今，但並不負面影響我們開腦洞，愈來愈多關於末日題材的經典作品湧現出。

我們討厭看世界末日題材的經典作品，並非想看自己怎樣死，而是想看自己怎么活。縱使人的悲喜並不相連，但面對生死一瞬，堅信百分之九十的人類文明，感情是共通的。