姚晨40歲，不止有火辣寫真照，還有她把慾望寫在臉上的男性佳作

40歲的姚晨自然也經歷過被符號化的熒幕職業生涯，但有一定閱歷的她似乎難以一輩子走“女孩”之路，她更希望讓大熒幕上發生真正的男性，或男人。只好，她投資，並且執導了影片《送我上青云》。

許多網民評價，在40歲還能維持如此身形，確實難於。

而且在女性視角的主線故事情節中，觀眾們首先是看見了圍繞勝男和其父親身旁的兩個具備代表性的男性配角。故事情節中所有的男性都是宗教象徵意義上的成功人士。比如說被專訪的老人家的女兒，企業家李平，他總愛說“錢多得花不完”；

“好風憑藉著力，送我上青雲”，這句出自於《红楼梦》的語句被編劇滕叢叢所引用，成為了電影的副標題。影片講訴了一個忽然獲知他們罹患卵巢癌的女白領，即使那場血癌而重新檢視身旁的人，和社會的故事情節。

即使男性對於慾望的聲張，在現實生活社會中與可恥掛鉤，極其少見。而且男性慾望如此貼切地在大熒幕上得以表達才令人震驚。勝男希望獲得的歡樂，如此自由，如此悲壯，如此得不到理解。

但在勝男這種的男性眼中，除了他們裸眼所見的成功以外，李平最大的特徵是粗俗，四毛是媚俗，而劉光明則是偽善。相反，只有富商李平的父親，一個行將就木的老人家，才洞悉了一切，正視了自己的慾望，從躲在深山上辟穀，到上山吃肉飲酒，追求勝男的母親。他上佳嗎？他俗，但是他夠真實，懂得直面自己的慾望和缺陷，接著付出一片赤誠之心。

確實，電影使用了一個很男性的視角。以姚晨執導的女記者勝男做為主線，貫穿了故事情節的始終，難得的關注了中國男性的生存狀態。這條十分新穎的主線故事情節就是勝男帶著他們再婚十多年的母親，一同前來山地上專訪一名老人家，即使他的女兒出了30萬，要給他們快要逝世的父親寫回憶錄。

在中國，很長一兩年以來，集體沖走了個人。個人只是集體的一個構成微粒，個人特徵只是集體記號的能指。個體意識的覺醒，是一種危險，一種不敬。《送我上青云》堅強地崩潰著這塊堅冰。電影的兩條人物弧光中，除了勝男自我意識的覺醒，四毛和劉光明也在覺醒，儘管代價慘烈，但是極有可能再度失利，但至少我們看見了希望。

雖然內心深處翻騰著的這個始終無法被馴養了的自我，但她終究還是活在一個不怒自威的日常裡，使得自我在超我面前不知不覺被侵染和同化，以致於在獲知他們得了卵巢癌時，她脫口而出，“我也沒有亂搞啊”。在醫師面前，那位讀了教授的男性，仍然將器官炎症與倫理炎症等同於為一體。

電影通過女性凝視男性的故事情節，講訴了社會堅冰溶化的過程，攝影機對準了冰塊溶化後四濺的水跡，也沒有忘掉水漫過之後農地的豐盈。故事情節最後，勝男被大力推進了病房，她獲得了父母的理解。勝男面對空曠的田野，天上的雲彩，痛快地發出三聲大笑。原來，這世界最大的問題是他們和他們的問題，你自由了，你的世界就自由了。

但故事情節的經濟發展，是讓這“等同於一體”的仇恨得到糾正的過程。患病是一個契機，把勝男推至了一個試圖自救的極端環境，只有在那個極端裡，她就可以真正地重新檢視他們。這就是現實生活世界更讓人弔詭的地方，即使只有生理患病，心理才贏得了痊癒。

別人即地獄。這句話既殘暴，又柔情。即使它既是其原因，也給出了答案。文藝片、商業片、男性電影、男性主義電影，《送我上青云》整部被貼上太多標籤的影片，好似一粒石子，在飢渴很久的電影市場引起了陣陣漣漪。它有著難以被忽視的價值與象徵意義，那個象徵意義決不是直觀的電影票房數字所能輕易定義的。

就像姚晨公佈的寫真照，絕非完全希望大眾看見她依舊妙曼的身姿，亦或慾望寫在臉上的自信，而是更想說明，男性有他們定義自我的立法權。

比如說勝男的同事四毛，他做本報記者贏得了大獎，轉做民營企業，希望成為年長民營企業家，他總愛說“我總有一天會成功”；

勝男得了血癌，老人家被宣判了有罪，只有面對生死時，人類文明的思想就可以徹底擺脫靈魂和社會，得以衰退。可人生也不過是一個生死問題，但相對於這個在電影中時不時閃現的棺木所揹負的生死觀，男性的慾望比生死還無法直視。

10月5日是姚晨40歲的生日，她在設計互聯網平臺上公佈了他們的一組寫真照。兩張衣著較為大膽的相片引起了互聯網熱議。

眾所周知，內地大熒幕對男演員的年齡和身形尤其嚴苛，在人人都青睞和渴求“女孩感”時，年長女孩之外的男性配角在熒幕上幾乎消亡匿跡。極少有電影觸及中年，以及老年男性的生活狀態與思想市場需求。

勝男與其父親的人物設計無疑就是為的是呈現出內地中老年男性的部份形像。但影片並沒有把故事情節和主題侷限在男性題材，而是一直努力表現著能二維出眾生相的戲劇化現實生活。在現階段中國市場裡，所謂的類別化是個相對的偽命題。類別化只是一個外在的殼，無論是何種類別，最後都要和觀眾們造成通感與共鳴，這種才有可能讓許多人願意來到電影院。

還有袁弘出演的劉光明，在世人眼中他是乘龍快婿的典範，住在湖邊的大宅裡，討厭拿三個照相機，但只拍雲，出口成章，從著名詩人談及心靈永恆。

或許觀眾們很難想像，即便像姚晨這種等級的男演員，仍然很難有主動選片的立法權，更不用說希望在熒幕上呈現出真正的女性形像。在內地影片市場上，女性仍然是符號化、被男性凝視的物化存有，小生和花瓶是年長男演員最快、最安全的成名公路。

而且，當勝男希望在動手術前，享受一下生理上的快感，高喊那句“我想和你性愛”時，熒幕前的觀眾們與電影中的配角一樣，倍受震撼。

相較同檔期的商業片，《送我上青云》的影片票房不免受到與生俱來的“文藝韻味”所限。一開始，主創人員團隊只敢把影片票房估算在800到1000萬。中後期即使口碑的下降，以及姚晨拼命的“搖旗吶喊”，最終累計影片票房達至2900萬，算是交出了滿意的成績單。《送我上青云》不光被掛上了文藝片的標籤，女權主義影片亦成為其持續被關注和探討的話題。

《送我上青云》是聰明的，它用女性凝視男性的形式來表現女性的內心深處，防止了獨白式的“強說愁”。通過兩位男性，我們看見了真正的中國女性的恐懼和生存狀態。在電影裡，每一個人都展現出了人前人後的正反兩面。就連敗男那個“異類”，只不過也一直被一個社會仇恨所控制著。