影片翻拍比原創更難，不忠於動畫版不見得不太好

任何事都有兩面性。

原著中男主角Jo最後和Bhaer成婚，但在影片中，那個故事情節並沒有明晰出現。觀眾們完全能指出Jo一直維持著未婚，她忘不了Laurie，決定做一個未婚的女強人。

選擇顛覆原著的益處是，能為翻拍影片帶來嶄新的生機。

所以不忠於動畫版的前提條件是能夠認同動畫版，大刀闊斧的更動是依照環境和時代不利因素進行了，完全脫離動畫版思想，毫無依照的翻拍只有一個促進作用，那就是惹怒觀眾們。

翻拍影片與否必須“忠於動畫版”呢？

話劇翻拍；

比利時《电影手册》週刊創辦者，有著“影片新浪潮之父”之稱的維克托·巴贊是“忠於動畫版”的提倡者，他指出翻拍影片要么和動畫版的故事梗概基本一致，要么就能夠延續動畫版的主題文件系統。這也是現階段翻拍影片最常用的三種形式，前者的實例是《教父》，後者的實例是《银翼杀手》。

要解答那個問題，首先要明晰什么叫“忠於動畫版”。

翻拍影片也須要迎合相同時代觀眾們的心理市場需求，加上上文提及的，隨著經典故事情節翻拍次數的激增，信息化時代的來臨，翻拍影片須要更為空前的創意設計就可以滿足觀眾們“喜新厭舊”的天性，只不過結論已經很顯著了。

這兒探討的“忠於動畫版”意思並非毫無技術創新，而是大幅度更改了動畫版。比如說昆汀就很不討厭忠於“動畫版”，《无耻混蛋》中他修正了發展史，這就是不忠於“動畫版”。

現如今愈來愈多的男性尋求獨立，不再倚賴婚姻關係，德爾莎·羅南出演的Jo其實是順應了時尚，給觀眾們提供更多了一種合乎文學市場需求的熱愛。

不論選擇與否忠於動畫版，都有著相應的優劣勢。

每一種表演藝術方式的側重點略有不同，而且翻拍影片和動畫版的差別性是無可避免的。但表達上的差別，不代表就是不“忠於動畫版”。

非線性敘事以外，格蕾塔·葛韋格不僅調整了Amy一角的設定，把她的任性變為了直率，但是徹底修正了結局。

自從20世紀末初，故事情節片正式誕生以來，翻拍故事情節一直就是影片主要內容。

可見，原創影片難在技術創新，現如今翻拍影片也難在技術創新。前者的技術創新沒有拘束，可以締造無窮的圖像；而後者的技術創新是受到限制的，相等於只能用一套七巧板拼湊出前人沒有拼出過的新圖像。從那個角度思索，翻拍是更難的。

等等等等。

該遊戲翻拍；

動漫翻拍；

選擇忠於動畫版的益處是，假如翻拍得宜，常常能夠利用動畫版的出色之處確保產品品質。

希臘神話翻拍；

那么一個影壇爭議已久的問題來了。

真實該事件翻拍；

2019年版《小妇人》就是一次充滿活力的革命性翻拍。

假如是50年前如果，更何況翻拍要更直觀許多。但隨著經典故事情節翻拍次數的激增，信息化時代的來臨，翻拍影片的創作難度漸漸少於了原創影片。

即使觀眾們是喜新厭舊的，翻拍也並非“複製粘貼”。

但林青霞卻成功征服了觀眾們，東方不敗成了她女演員職業生涯的最經典配角之一。

哪一個更難呢？