大話西遊：從冷遇到熱捧的中間，出現了什么？——我的異見

真粉絲假粉絲、真士大夫偽士大夫，陸續為之吆喝、趁機推銷。假如一定要談些它的缺點，那我選擇它的音樂創作。

劉鎮偉、劉德華，既是人文人，同時還是富商。當自己發現大陸此種“神奇”的現像後，第二反應是——掙錢！隨即，《情癫大圣》《越光宝盒》《大话天仙》，以致於後來的《西游降魔篇》，目標就是讓大陸人掏錢。和，被重複拍了一遍又一遍的《一生所爱》，從技術上講，這兩部影片，比《大话西游》只高不低。

現代人是從眾的，一呼而百應。當一個人說它好時，只是一個人說；當三個人說它好時，也甚少人應；當一大群人說它好時，再不青睞好似立刻就會被孤立。許多剛開始就不討厭它的人，也爭相開始“附庸風雅”，痛批曾經的他們，竭力讚頌早先被棄置的“藏品”。一時間，相似朝覲的虔誠和盲從、狂熱和執拗，有如潮水般沖走了普羅大眾，品評《大话西游》成為一時之時尚。

紫霞仙子的“七彩祥雲”夢，成了現實生活中男孩子們的追求；“一萬年”的鄭重承諾，也會讓她們淚水不斷。但是，她們期盼的這個人，是至尊寶嗎？還是某一現實生活人物？

三百年前，他已和白晶晶戀上。至尊寶被殺後，是到了哪個時間？過去還是未來？相似的時間混亂，劉鎮偉用“夢”、“月光寶盒”、“與如來對話”等等的形式來進行解釋。而無數歌迷，更是盡心竭力幫忙補上各式各樣邏輯漏洞。

《大话西游》出品的時期，香港電影已經開始衰敗，整個行業，創新力不停掉。《大话西游》殺青時，連最起碼的健全電影劇本都沒有，有的只有直觀的故事情節框架，現編現拍。以致於後來劇情經濟發展失控，偏離滑行道，強硬態度地拆成了上下兩集。而最終的成品，似乎能夠看見，嚴重失控。

但是，假如一個人文貨品穿上了“基礎教育”的外衣，那可能將就要變為現實生活版的君主新裝。一千年之後，大陸的人文氛圍，上演了一場聲勢浩大的迷信鬧劇。做為一部所謂喜劇電影，一笑而過，忘了就是，可是卻發生了新的冠名。

大陸的觀眾們審美觀疲憊了嗎？片商卻指出，只憑一句“他似的條狗啊”就能掙錢，總有虔誠的教徒又哭又笑地偽裝最高潮。

《大话西游》就是一部普普通通的影片。

到底是相同二十世紀評判國際標準的差別？還是看完那影片的青年人長大後奪下了定價權？再或者新聞媒體推波助瀾？還是反映了一代新人的人文掙扎和抵抗呢？

就像劉德華公開說不曉得什么是“後現代主義解構主義”一樣，影片創作者拍戲只是把片子做為獲利方式，而並非為的是製造一部真愛科普片或是教育片之類的其它什么東西，一切的一切都要為“利”服務。

小人物，一般來說是低賤、猥瑣、下流、很多小聰明的代名詞，自己時常會耍詐、矇騙，而設置的故事情節又經常是獲得男性期盼，再後來就是一貫的流水故事情節——男生死心塌地愛上男主。

因而敢問，這是真愛嗎？這能算真愛嗎？這真的並非在糟蹋真愛嗎？

終究，無論是至尊寶，還是劉德華電影中的其它形像，具備很強烈的複製感：常常都是一個小人物忽然繁盛了，而繁盛的過程又常常是因緣際會、陰錯陽差。但我們要注意，此種繁盛過程是不容複製的，就像窮人嘴上吹捧成功之道，卻對繁盛的實際其原因閉口不談。

依照影片的設置，至尊寶是唐僧的今生。但是，是這種嗎？

一、人物費解，觀感不佳

二、故事情節混沌，胡拼亂湊

三、泛教化