10個能寫進“教材”的演出，女演員最大者85歲，最小者39歲？

所謂的唱功是什么？

高水平的演出，觀眾們一看就曉得配角經歷了什么，他現在的情緒是什么。很好的演出會在瞬間病毒感染觀眾們，讓觀眾們的情緒隨著女演員的情緒而變化。

才剛完結的《扫黑风暴》又把“唱功”那個詞拉到了臺前。

人原本就是複雜的，並非非黑即白。這也是王千源的演出，留給我們的心靈拷問。

真正的演出，在皮哥認為，分成四個層次：

看一看那個電視節目，徐帆進去了，

父親又勸：下輩子別幹這種的事兒了。

選《烈日灼心》的這時候，皮哥在段奕宏、鄧超和王硯輝之間遲疑了好久，最終決定選擇王硯輝。

而且飲酒的這時候，李雪健有一個下意識的，拿手去接住漏出來酒的動作，這一個動作，就把李二鐵既讓人喜歡，又讓人有點兒憐憫的老頭子形像演得活靈活現。

那段演出，讓我記住了王硯輝。網上對他那段演出的評價極高，名符其實。

第二個層次：演出技巧及基本功

這段爆發力十足的演出，深深地病毒感染著皮哥，每每認為總是熱淚盈眶。

這是每一演出專業小學生必須過的准入門檻，也是一個專業女演員最起碼的要求。

《神话》張世出演的趙高自白戲，《扫毒》張家輝轉身戲，《济公》遊本昌吃雞戲，《妖猫传》辛柏青作詩戲，《大明王朝》金士傑受刑戲，《甄嬛传》滴血認清戲，《士兵突击》張譯哭戲，《让子弹飞》周潤發姜文對戲……

雙腳這種轉動，無非要引發別人的注意，只不過王寶強這部影片的演出都是這種，隱忍，涵義，就像一個傻子，無力地維護他們生活的尊嚴。

再比如：《无间道》天台戲，《烈日灼心》鄧超有罪戲，《甜蜜蜜》張曼玉笑著哭的戲，《风声》李冰冰周迅對戲，《白日焰火》廖凡戲，《少年的你》周冬雨戲，《毒战》古天樂有罪戲，

《人民的名义》熱播的這時候，侯勇即使一段演出再度火了一把。

就這一個吸菸的動作，看得出來王寶強為的是刻畫那個配角，把他們練成了一個老煙槍。

儘管只有幾秒鐘，但那段演出，他神色冷漠，詞彙口語化且毫無起伏，儘管沒有肢體動作，但從微表情，你能感受到他的惡，和他的輕蔑。

王寶強在《树先生》裡的演出，絕對值得上一個影后。

吳孟達罵他“一灘屎”的這時候，他還對著自己笑容，點頭，揮手致意。

一句“你們怎么不理我呢”，像是對逝者如果，又像是對死人如果，觀眾們看見那兒，極少有能忍住不落淚的。

商朝先那句囂張的對白“誰贊同，誰譴責”已經被製成了眼神包廣為流傳到現在。

這種絕大部分合理的揣測，就是唱功的氣質。

壞人見過許多，但像容嬤嬤此種演到觀眾們夜裡做噩夢的，只有李明啟一人。

即使窮，趙德漢才想貪這么多，可即使膽小，他才沒敢花錢。

05、侯勇 54歲 《人民的名义》

簡單上，我們普通觀眾們只不過看的是“看上去像不像”。假如排長相都無法，那就只剩下三個字：尷尬。

此種惡魔猙獰的微笑，是高級的心理驚悚片。

你看，他整段演出無一句對白，無一個對戲，但那個老頭的形像，躍然呈現出。

整部上世紀末的電影尺度大膽，揭發了臺灣地區政壇的種種醜聞，什么幫派仇殺，官場貪腐，群眾暴亂在影片中都有彰顯。

04、徐崢 49歲 《我不是药神》

之後，開始哭訴，徐帆感情極為飽滿，音高顫抖，聲音增高，如泣如訴，讓人肝腸寸斷。

只不過在盤點這10個能寫進教材的女演員演出時，皮哥很糾結，花了好久的時間，即使有太多經典的演出，皮哥都想涵蓋進來。

豆瓣網民甚至即使這段演出，稱他是“唱功之神”。

除了盧俊義，皮哥對李雪健同學所有的演出都很有感觸，但那段排第二的戲，情感成份不多，即使演出的確精采，出神入化。

就那段演出，皮哥覺得即使徐崢的編劇成就，他的唱功，也很多被忽視。

比如說哭有很多種不同。當一個好的女演員在一場表演中哭的這時候，觀眾們能感受到他在哭什么，是高興的哭還是哀傷的哭，甚至是恐懼的哭。

這就是“人戲合一”的典範，李明啟曾在專訪中說，即使飾演容嬤嬤，她在現實生活中接到了許多無端的“惡意”，有人不買下她東西，的士駕駛員甚至拒載她。

“母跪女”，是中國傳統禮節中的大忌，徐帆這一跪，觀眾們就能感受到，這件事在一個父親內心深處的分量，和三十多年來給她帶來的壓力。

牛，嗎牛。

一口之後，他或許想起了什么，又或許忘掉了什么。

童年陰影，假如要選一名老戲骨，我選李明啟。

最後有罪前的告別，王千源和父親在地板的兩邊。

在皮哥認為，這段演出是經典的“教材唱功”。

李雪健出演的劉二鐵年過花甲，是個卸任火車駕駛員，女兒不爭氣，他們卻漸漸得了老年痴呆。

08、王硯輝 51歲 《烈日灼心》

老頭子有點兒惱怒，找了個玻璃杯，想把酒從瓶子倒進玻璃杯裡。但手還是抖，最後乾脆把瓶子翻過來，用四隻手壓住。

悍匪王立華的事，皮哥才剛發文說過，現實生活比影片還精采。

整部影片我們已經看多很數次，皮哥就不一一展開說了。

中國影視劇浩如煙海，好女演員多如牛毛，好的演出片段數不勝數，皮哥在此只是拋磚引玉，假如我們還有討厭的“教材式”演出章節，熱烈歡迎在留言區溝通交流！

觀眾們心底會產生矛盾，看著老母親，自己不敢讓那個女兒死去，可面對受害人，他罪有應得。

最好的一段，是徐崢獲知黃毛逝世，跟週一圍的對戲。

沒有勤奮的體能訓練，吸菸的動作不能這么自然。

走到飯桌上想飲酒，即使兩手顫抖，一掏出酒瓶就晃悠。

表面上，他應允了父親的要求，內心深處，他肯定不能這么指出，就這一個動作，我們看得出來那個殺人犯的惡，還在。

第二個層次：與配角的結合感及同理心

假如連那些都做不到，可能將就很難被稱作“女演員”了。

所謂演出技巧，所以就是女演員的技術熟練程度，該哭的這時候能無法立刻哭，該笑的這時候能無法搞怪，是不是基本的對白和鏡頭感，是不是基本的理解電影劇本和配角的能力等等。

那個父親，內心深處還是深深地掛念著兒子，即使在她心底兒子已死去十多年。

“我一分錢都沒花，不肯，我們家祖祖輩輩都是貧困戶……”幾句對白，配上顫抖的雙腳和委屈到幾乎變形的嘴角，這時侯勇臉部的扭曲，就是他內心深處最真實的寫照。

老頭子一個人在家，有點兒惱怒，亂摔東西。

這，是演出的功力。

走到高處，聽著罵聲，他回頭看的這時候還在笑，回過頭面色瞬間就變了。

“千面影後”周潤發出演過許多出彩的配角，他出演反面角色也是信手拈來，比如說《追龙2》裡的悍匪，杜琪峰影片裡的小弟，但讓我第一印象最深刻的反面角色要數《黑金》裡的商朝先了。

徐帆的唱功一直被我們忽略。《唐山大地震》年，她有過這種的一幕。

但更多，是氣憤，是辛酸，甚至是在滾滾生活裡，對“瘋”的熱愛。

是經歷過什么的人，就可以將那段演這么好。都說星爺在《喜剧之王》裡是在演他們，看了那段我徹底信了。

退無可退，面對威嚴，開始哭，哭並懺悔。

與父親隔著地板這段對話，震撼力極強，那就“就當給你磕頭了”，今天還在皮哥耳邊反響。

隱忍一下，內疚之心從心頭湧起，她給兒子跪下了。

特別在敘述辛小豐的這時候，極為似犯人好像書面語官話化表達，眼神發生許多微微的吃驚和感慨，散發出他儘管做為罪大惡極的犯人，對此種行為也有點兒出人意料。

整部劇的大背景是，有一次徐帆想到在地震央死去的兒子忽然回來，還有除此之外一個不為人知的故事情節。是兒子的死，只不過是她他們選擇的結果。即使兩根圓柱把她的三個小孩壓在兩側，她只能選擇其中一個。

當一個女演員通過演出與他們的配角完全相得益彰，在觀眾們眼中，他就是配角，配角就是他，那么那個演出就是成功的，是高級的。

說是致歉，徐帆跪下後，先以責怪開場：“這么些年，怎么就不給我個信兒呢？”

上來一問，先是憤慨，這是人體獲知關鍵死訊的第二應激反應，他須要幾秒鐘接受那個現實生活。

講起他命令其它兩名犯人時，眼神裡還有那種拽拽的狠勁和社會氣。

《扫黑风暴》除了緊張的節拍，靈敏的尺度，扣人心絃的故事情節，更是女演員們飆車的時刻。

皮哥發現一個規律性，男演員演起正劇，都極為厲害。徐崢就是其中之一。

01、李雪健 67歲 《嘿！老头》

劇中周潤發更是用唱功蓋過了郭富城的風頭，他穩重又沉穩，不怒自威，用細膩傳神的唱功刻畫了臺灣地區流氓政客的形像。

很顯著，此種表達遠高於單純的專業技能水準。

接著，從靜到動只用一秒，徐崢猛得撲上去，那個爆發力，將他內心深處對黃毛的悲傷和對週一圍，對那個管理體制的恨，都演了出來。

提起電話號碼，還是那副混不吝事不關己的模樣。

被捉到大宅，人贓並獲後，總算崩了。

這是真正心酸的眼神，劉德華，嗎是在演他們。

王千源怎么表現？點頭，噘嘴，笑，就像我們平常“哄小孩”一樣。

對比許多教材中的唱功，徐帆的演出，有過之無不及。

冷靜之後，再度接受現實生活，你看徐崢的眼神，你能感受到他穿透熒幕的那種，恐懼、驚愕和非常大的悲痛嗎？

先從家長裡短講起：西紅柿都給你洗乾淨了，媽沒騙你。

那個笑的涵義太過多樣，皮哥不敢做過分解讀，我們懂就好。

唱功不僅僅是對一個女演員表唱功巧的總結，它根植於影視劇中，與配角及其情境和狀態相關，是反映一個女演員綜合演出能力的關鍵評價國際標準。

這兒只提到一個片段，那就是劉德華的一個苦笑。

一段相似戲劇的演出，儘管沒有哭，沒有大吼大叫的情緒爆發，沒有那種彰顯唱功的對白，單就這兩個眼神，動作，就看得出來李雪健的唱功功力。

這已經遠遠遠遠超過了純粹演出技巧的層面。達至此種狀態的方式有許多，唱功只是一方面。這種的演出常常能給觀眾們帶來極為真實的沉浸感和影片(話劇)體驗。

唱歌，許多這時候是為的是表現配角在某一環境、某一條件下的狀態。此種狀態包含心理狀態和生理狀態。

但對友情，他是真誠的。面對父親，王千源做了三個微表情，強忍眼淚。

注意看李雪健的眼神，是那種典型的我們長風，笨拙但固執。

看拷問紫薇那段，光扎針的那段眼神，就足夠多驚愕。

第三個層次：表現力、震撼力和情緒傳達

單手沒用，就雙腳抱著喝唄。結果即使三個手一同抖，硌了牙。

抬起頭，返回那副混不吝的模樣，提醒爸爸注意皮膚。

再看一段，還是吸菸。

文/皮皮影片報社：蜉蝣

?原創丨該文版權：皮皮影片（ppdianying）

剛開始吃麵的這時候，侯勇出演的國家部委某司工程項目科科長趙德漢，還一本正經地探討“為人民服務”。

我們所言的“入戲太深”，既能從女演員的角度看，也能從觀眾們的角度看。

03、王寶強 39歲 《Hello！树先生》

不為別的，就即使第二次看影片的這時候，曉得整部電影是真實刑事案件翻拍，皮哥以為那段是在真實審案過程中截取出來的。

一提及“唱功”那個詞，許多形容唱功精湛的誇張詞語就會自動發生在我們的腦海中裡，比如說“唱功爆”、“唱功爆”、“唱功神”、“唱功無敵”……

先是狡辯，狡辯的這時候連臉上的褶子都在顫抖，看得出來人物內心深處的絕望、恐懼、壓力和驚慌。

這種的演出，莫說進教材，就是拿來當演出練習模版，也綽綽有餘。

我們能通過幾個攝影機感受到此種脆弱。

表面上他在跟酒瓶子置氣，事實上，他在跟他們，跟他們的過去，跟他們不爭氣的女兒惱怒。

通過這四個國際標準，皮哥和你談“六個能寫進演出教材的女演員演出”。

想起之後，追了上去，此種慢跑的坐姿，似乎與正常人有區別。

從剛開始的50個片段，到之後的30分，再到25個，最後到15個，遲疑之間調整了三天時間，壓縮為10個。

但整部電影中的王千源，可謂將王立華那個配角，演到了骨子裡。

聽見父親的那句“媽不能基礎教育，媽無罪”，王千源有個顯著的迴避父親表情的小動作。

這么說徐崢給我第一印象吧：《我不是药神》看了徐崢對程勇的演出，我忘掉了他在戲外是個光頭。

我想說的，是劉德華在即將返回攝影機景框時那個模糊不清的眼神。

這是受到觸動的開始。

沒錯，我以為王硯輝，就是嗎犯人。

接著就有了那段獨角戲的演出。

再看他帶著茫然，探聽和思量的表情，皮哥假如不說這段戲的情境，你能猜出這兒出現的大概故事情節嗎？

短短的幾秒鐘，趙德漢的過去，現在和未來，觀眾們都能瞬間get到，特別對那個複雜的貪腐黨員幹部，觀眾們不止看見一層，而是看見兩層甚至四層。

王寶強唱功的正名之作，這段演出是真正被北影當做教材的。

即使劇組死了好幾次，耽擱了自己的就餐時間，他上班去拿盒飯的這時候，被場務罵，還把飯丟了餵狗。

被一句話戳破後，一個驚恐的眼神，把趙德漢這時候的心態可謂惟妙惟肖得表現了出來。

皮哥企圖思索那個問題，得出結論了這種的結論：

這是演出的最低境界，當女演員的水準和實戰經驗達至一定程度，就能“人戲合一”。

叉腰審訊這一段，既有我們日常生活中大爺的拽模樣，又有一種無端的，超越審訊以外的惡意。

10、徐帆 54歲 《唐山大地震》

放下電話號碼，情緒爆發。

02、劉德華 59歲 《喜剧之王》

敘述殺人過程，全程冷靜，時不時撥弄手掌，就像是平常閒聊的感覺。

06、周潤發 63歲 《黑金》

你看，臉部扭曲但緊繃，雙眼圓睜，嘴角微微下跌，假如並非圖像模糊不清，必須還有幾滴眼淚。

09、王千源 49歲 《解救吾先生》

那個人物情感從“怒-滿足-喜”的眼神變化，可說是經典。

樹先生生活的邊緣化，就像他時靈時不靈的記憶，也像他無處放置的雙腳。

《黑金》由周潤發和郭富城執導，劇中周潤發出演的商朝先是臺灣地區松林幫的頭目，個人金融資產少於了30億，他集結了臺灣地區13大黑幫，200萬黑社會成員對付社會，後來又把野心瞄向了官權。

07、李明啟 85歲 《还珠格格》