賈樟柯開網課，說的有比他拍的好嗎

《小武》海報

儘管網課獲得不錯的迴響，小學生們也則表示受益匪淺，但線下場景式課堂教學，專業技能的自學和鍛鍊身體終究並非靠講解能順利完成的。“我們幾乎所有專業的老師，都牽涉要攝製，現在是大學畢業季的老師沒辦法來幼兒園做中後期，春季班才剛順利完成攝製議案也難以殺青。而之後實踐專業課程和經典作品攝製是難以用網課來替代的，要補上攝製兩年的學時勢必會縮短。同時溫影高強度的課堂教學安排是兩年五個學年密集進行，也沒有寒暑假可以騰挪，未來新開課小學生和滯留的小學生，不論課堂教學空間、電子設備、教育經費都會造成新的壓力。”執行主任蔣為民上週為學院的營運愁得沒用。

與一般來說為他們的影片宣傳而侃侃而談相同，上起課來的賈樟柯所分享的創作更為“務實”，把身為一個編劇的技術活兒，是什麼樣一步步實踐達成的，幾乎無所保留分享給同學們。

賈樟柯在家攝製影片。

“至暗時刻”是中國影片的全供應鏈都要面對的，做為專業人才供給端的北京多倫多影片學院設立於中國影片正蓬勃向上的2014年，中國影片的城市化正起步，影片市場不斷擴容，對技術專業人才的市場需求不斷升級。

小學生攝影機下的“空城”

那天的網課，賈樟柯從他的第二副部長片《小武》講起，儘管是沒錢拍不起35公釐膠捲的困窘，但16公釐膠捲裡呈現的“粗糙”，卻是精心營造與選擇的，視聽詞彙和影片所呈現出的層次感，完全是為的是表現人物和其所身處的環境所服務的。賈樟柯分享了他們在創作上致力於找尋嶄新的人物性格，從人物性格展開生活邏輯的創作方法，而此種從人物出發承載起時代各方變遷的創作落腳點，也一直延續迄今成為貫穿賈樟柯電影的主題。

同時，賈樟柯還藉由影片分享了很多他們的影片價值觀。“很多人跟我反饋，說我的影片看不懂，儘管每場戲都曉得出現了什么，但是整個片子看下來，就不曉得那個影片究竟要表達什么。”賈樟柯指出，影片不須要總結出一個“中心思想”，“接受影片的這時候也不一定要有一個清晰的生活價值觀，或是價值判斷提供更多給觀眾們。表演藝術最重要的並非下結論，影片是用以感同身受的。是通過熒幕我們意識到我們怎么生活著，曾經、正在什麼樣的生活。”