張藝謀的聽覺天才之路，用光影美感講訴驚豔世界的感人畫卷

在工廠裡由於工作其原因和攝像機貼上了交道，最終他討厭上了拍照攝影，他個性中的追求極致感又一次促進著他不暫停的向前跑。

CNN如此說道：鳥巢上空升起了絢爛的煙花，在氣勢宏偉的舞蹈演出中北京奧運會落下了帷幕。北京奧運會獲得了輝煌的成就，是近現代發展史上最偉大的奧運會盛事之一。

張藝謀以他獨有的宏觀經濟視野和表演藝術造詣，能說是‘謀’色聲香般展現了光與影的變幻莫測，再度刷新他表演藝術職業生涯的高峰期。

這段評價既是對他在電影出演配角的嘉獎，卻無意的切合他過往人生的經歷，他便是通過頑強鬥爭和極致的追求思想才走到這一步的。

張藝謀他們曾說過：《红高粱》在涵義上遠遠沒有《活着》的深厚，它有初生牛犢的一股子勁。

《活着》整部影片很質樸但很有涵義，通過男主角福貴一生的曲折經歷，反映了一代中國人的宿命，而其中光影美感的精細變化也跟隨著主角和時代一同呈現出，宿命背後則是為什么中國的文明能夠一直延續，正即使心靈中那種極致的韌性。

當許知遠那位中國的知性知識分子專訪張藝謀時，張藝謀就談及：比如說我就拍《活着》，其他啥也不拍，那個類別的我一直拍到今天，也就活不下去了。

整部影片能看做是張藝謀根植於聽覺衝擊力之作，劇中紅無處不在，在追求表演藝術的公路上，不僅僅要張揚更要質樸，這點在《活着》中一覽無餘。

張藝謀說過：我在影片的表現上，特別在影片方式的表現上，極盡之能事，儘可能把那個情勢渲染得很極端。

張藝謀開始步入編劇行業，由於前期對於個人極致的要求和艱辛自學，對於美感光影的把握已經很嫻熟了，但這條路還沒有走完，即使他會繼續探索，表演藝術沒有高度，只有不斷的再攀登的過程。

國慶文藝晚會開始之後張藝謀就談及文藝晚會宗旨就是自由開朗，在怎樣展現出的過程中經過數次調整和彩排，最終要讓參予的幾萬名廣大群眾投入到熱誠和自我表現當中。

張藝謀的光影是從接地氣的中國自然風光出發，經濟發展出他們獨有的表演藝術質感，此種質感根植於中國傳統人文，對世界發出古老中國最底層心靈的吶喊。

父輩對於先祖的期望都既質樸又高看一眼，但並沒有想到那個期望最終變為了現實生活。

當我們順著發展史往回逆流的這時候，並沒有感覺到發展史有什么不同之處。

2019年9月25日，歡慶新中國設立70十週年公益活動新聞報道發佈會舉辦，聯歡公益活動於10月1日晚8時在天安門廣場舉辦，總時長90兩分鐘，總導演張藝謀，執行總導演甲丁，藝術總監張和平，發佈會後我們都指出此次文藝晚會一定會精采，即使有張藝謀。

謝飛曾經就說過，張藝謀太會運用光彩了，他實際就是一個聽覺的天才。

他主演首部影片《红高粱》就獲中國首家國際影展金熊獎。經典作品以濃郁的極致美感、豪放的藝術風格，展現出了中華少數民族激揚昂奮的少數民族思想，當姜文唱出豪邁的《酒神曲》時，能聽見西南大漠般的粗狂，也聽見一種心靈不屈的思想：喝了咱的酒，見了君主不磕頭。而且面對列強的侵略，是漢子的就要驍勇善戰抗爭。

從編劇到著名畫家的“謀”色盛宴

但那個聽覺的天才並不一開始就存有的，而是張藝謀追求極致的結果。

有的編劇一輩子可能將只拍一種類別的影片，並以此為驕傲，但是張藝謀卻要在表演藝術的追求上達至一種廣度，而不僅僅是質樸和張揚。

在2008年張藝謀編劇奧運會開閉幕式就驚豔了世界，在一次專訪中他也說到，這是國際奧林匹克委員會公認的所有開幕式中最非凡的一次，有時的驚豔可以說是運氣，但是數次讓觀眾們驚豔那隻能證明張藝謀的已經跨入光影表演藝術殿堂了。

1950年11月14日，住在成都郊區的張孝龍和張秉鈞在殷切的期盼中迎來了自己的第二個小孩，他就是張藝謀，而初降生時曾祖父給起的名字是張詒謀，詒字有詒者勳也的意思，是期望他在未來創建功勳，光宗耀祖。

面對那些榮譽，張藝謀並沒有驕傲自滿，即使那些盛事不僅僅是他個人的榮譽，更是國家的榮譽，也是一種沉甸甸的經濟負擔和職責，面對那些擔負在他頭上的重任，張藝謀以他寬闊的聽覺視角和極致的認真立場去面對每一次盛事。

機會總是留給永遠準備的人，因緣際會並經過不懈的努力，1978年張藝謀如願以償步入北京電影學院攝影系自學，1982年大學畢業後重新分配到廣西電影製片廠，正式開啟了光影之旅。