《边缘行者》:陣容頂配，故事情節老套！

但，好的動作指導不一定會成為好的編劇，正如好的美食家不一定他們廚藝有多么精湛一樣，第二次挑大樑的黃明升並沒有交出一份讓絕大部分人都滿意的經典作品。

影片主要講訴澳門迴歸前一天，波瀾平淡下實則暗流湧動，幫派團體與警員互相合謀，通過販賣毒品賺取鉅額利潤率，擾亂澳門社會，而該片在大主線以外，又夾雜眾多港片經典元素，如兄弟情刻畫，幫派團體內部市場競爭，臥底警員行走在黑與白之間，讓影片由內而外散發著熟識的老港片香味。

阿添個性陰沉且野心極重，團體在他的率領下難在黑幫上越陷越深；輝煌講義氣，但不擅於組織和謀劃，當個先鋒能，卻沒有當帥的才華，而阿駱的身世和大背景成謎，處事和工作作風怪異，昌對其並不放心。

女主角阿駱，本是澳門警員打進幫派團體的臥底，可朝夕相處中，他卻與團體其它兩位成員結下深厚友誼，尤其是團體行業龍頭林耀昌，更對其刮目相看。警員的同情心讓阿駱堅持要把犯人繩之於法，但兄弟們的情意又總讓他陷於情義兩難全的困局。

在配角選擇上，該片可謂用心良苦，一批港片黃金二十世紀的關鍵女演員，任達華、譚耀文、方中信、張兆輝、關禮傑、陳國坤、林曉峰、曾江等，每一人的背後，均有著一段與港片忘卻不斷的感情，這些臉頰上的細紋，好似在訴說著曾經的發展史和滄桑，這波回憶殺，遠比故事情節內容本身還要更為精采。

影片處處透著致敬。

可能將電影太著重男性配角的調配，引致女性配角在其中完全邊緣化，對故事情節促進的重大貢獻基本可以忽略不計，即使刪除也沒有什么負面影響，只是可惜了影帝林嘉欣，這種的花瓶配角對她而言真的很多浪費唱功。

但是，另昌沒有想到的是，他已經謀劃好的棋局，卻即使澳門警員下層的介入而快速變為泡影，兄弟們為的是爭奪戰老大位置，不惜用盡各式各樣方式，最終演變成一幕幕難以收拾的悲劇。

對於現如今的香港影片而言，《边缘行者》絕對算不上救市經典作品，它的優點和硬傷如此顯著，以致於連及格都很危險，但，整部影片的最大象徵意義是讓觀眾們能在大熒幕前重溫港片的經典元素和重見這些熟識的女演員，即便，這種的機會是看一次就少一次。

這種的故事情節與《英雄本色》極其相近，同樣的兄妹情義，同樣的內部派別紛爭，連片尾曲都選用了張學友的“當年情”，只是，經典的象徵意義在於它第二次採用的獨創性，後續經典作品假如照搬，那就只能淪為拾人唾餘。

串爆是昌心儀接班人，不但即使其處事較為慎重，除此之外昌還希望他能夠率領團體徹底擺脫黑幫大背景踏上正途，即便與串爆較之其它幾人都存有顯著硬傷。

阿駱的上司相繼出事，而他他們也在當了十多年臥底後，對他們的身分慢慢造成困惑，一方面阿駱想靠他們把團體導入正道，另一方面他又不願親手把兄弟們送進拘留所，此種難以調和的對立，電影選擇用一個極其偷懶的形式進行化解，那就是締造出一名凌駕於所有人之上的更大反面角色，在這種的大背景下，雙方政治勢力能拋開之後對立，一致團結一致對外。

相比較而言，任賢齊前後充分發揮反差很大，當阿駱還在為三個身分左右徘徊時，任賢齊的演出有些拘謹，一些這時候太端著，兩段情緒的爆發處都沒有銜接好，中後期化身陰狠幫派大佬後，其演出反倒好了許多，從《大事件》到《树大招风》，任賢齊用搶眼的充分發揮，證明他們演反面配角配角遠比正面配角更要出彩。

能看得出來，電影有許多不錯想法，但由於各式各樣其原因，如審核管理制度、犯人要繩之於法等條件約束，引致前半段故事情節畏首畏尾，有如職業拳手打在玉米上，有勁使不上，看不出必須有的力道。

比如故事情節講到所有具有爭奪戰龍頭老大資格的人全數死去，只剩下警員臥底阿駱一個，完全可以依照日本影片《新世界》的拍法，讓阿駱轉型成幫派老大接著與澳門政客、警員周旋，順帶公事、私事一同辦，這種的結局顯著會比現在好許多，可惜該片為的是能夠在國內公映，只能犧牲劇情的合理性，靠打打擦邊球讓觀眾們回憶曾經澳門幫派的一絲影子。

故事情節的衝擊力不夠，連帶打鬥、追逐場面也水平大幅下滑，兩場重頭戲，不論調度，剪接，均離港片顛峰相距甚遠。按理說現如今有了大陸資本介入，影片在顯而易見的成本上升後必須能設計很好的爆破和追車場面，可該片卻讓人完全體會不到技術的任何進步，不得不說是種惋惜。

拋開情懷，任達華的充分發揮最為傑出，他的沉穩內斂，深謀遠慮，很有武林大佬的個性。面對困局時臨危不亂，處理紛爭時霸氣十足，任達華均把握的絲絲入扣，用他獨特氣質，豐滿了林耀昌那個配角的血肉；

近年來港片衰敗已經成為不爭的事實，數百名香港電影從業者選擇南下，依靠大陸資本和大陸女演員，亦拍出了很多叫好又叫座的影片，諸如張徹的《长津湖》《智取威虎山》，林超賢的《红海行动》《湄公河行动》等，只是和大陸市場高度結合的自己，已經很難再產出高質量的原汁原味港式商業經典作品了。

《边缘行者》由黃明升編劇，那個名字可能將許多人都會覺得陌生，但假如曉得做為動作指導，黃明升參予過甄子丹《警察故事》《我是谁》等經典作品的製作，就必須清楚他在澳門電影界的話語權。

何況，影片在處理兩位主人公的武裝衝突時並不高明，許多設計根本經不起推敲，細節更是粗枝大葉，尤其是串爆、輝煌、阿添的陸續死去均極為忽然，電影完全能為自己設置更合理的結局，而不必須為的是追求悲劇感就直接採取最簡單的形式。

除了前述明線，影片還設置兩條關鍵暗線，即阿駱與其它善良警員攜手揪出警務處內部的黑暗政治勢力，黑、白、灰的交戰，頗有點兒《无间道》的香味。實際上，電影也是依照那個套路去拍。

主線故事情節圍繞著團體四個結拜兄弟展開。林耀昌，阿駱，阿添，串爆和輝煌一同出生入死闖蕩，好不容易將團體發展壯大，但是，隨著老大林耀昌準備金盆洗手，面對新話事人的市場競爭，兩位好兄弟之間也開始發生嫌隙。

而另一名打戲較輕的女演員譚耀文，此次演出卻很多用力過猛，其肢體和眼神動作暴戾，卻總是浮於表面，對人物內心深處的發掘更是寥寥，使得整個人物臉譜化嚴重。

可惜的是，那個更大反面角色已經牽涉到港府最高層，如此就引致電影前面根本無法收尾，即使以主人公團隊的能力，絕沒有可能將撼動那座大山。便是此種設定上的先天不足，讓影片中後期直接爛尾，最後的十幾分鍾故事情節就像過家家一樣幼稚，大反面角色沒有露出太多破綻卻失利，根本沒有任何說服力。

正即使有著這種的考慮，影片將許多暴力行為故事情節和鏡頭進行了美化，絕大部分犯罪團伙火併都靠赤手空拳化解，極少用兵器，槍枝也只彰顯在數次僱傭兵殺人滅口的對決中，而不論是走私、收保護費、敲詐勒索等犯罪行為，均直觀帶過，或是避重就輕，讓該片主人公不像窮凶極惡的黑幫中人，反有如玩cosplay的玩者，飾演好他們的配角後卸掉妝就能夠馬上回歸到正常的生活和工作中。