草根時代48：80-90二十世紀 十大經典影片（小時候第一印象較深的四部影片）

是《父与子》的電影版，講的是三子中考時太困睡著落榜後待業在家，無所事事，和麻桿、英子總計開了一個比家美飯店，遭受到了接踵而來的困難，但一個個化解，結局完滿。整部影片陳式戲劇藝術風格盡顯，合乎當時體制改革時尚、品味輕鬆積極主動、節拍穩重接地氣。

歌劇演出都屬不俗，白洋淀的蘆葦蕩美景不錯、濃煙繚繞、意境朦朧。敘事節拍舒緩、娓娓道來，以冷靜的視角關注了兩代男人的宿命，讓人扼腕嘆息。

8、《神鞭》

唐國強在片子裡演的教導員，後半段更讓人很喜歡，前面部份唱功炸裂，演得不錯，小白臉在戰火中獲得磨練。現在再回頭看一看劉備、乾隆那些形像，與否偏差太大？一晃，整部萬人空巷的片子，已經播映37年了。

電影人物刻畫感情豐沛，人物關係層層遞進、內部結構線索流暢，前半段梁三喜的父親兒媳徒步到前線，以人死不賴賬居多線闡明老區人民的貧窮，收戰死通紙書、遺物等臺詞，淚點許多。婆媳哭墳，最高潮忽然釋放，發洩出非常大感情，令觀眾們難以自已。

有許多老師看完影片，是帶著淚痕出來的。我們觀影后，必須有一個共同的心聲：決不能當少年犯，一定要學好。

6、《世上只有妈妈好》

在革命二十世紀演慣了反面配角的陳強來出演被“八十二十世紀的新一輩”嘲弄的配角，再最合適但，也暗諷了當年退而不休的許多社會現像。梁天京油子的那股痞勁兒演得也不錯。電影中地道的京腔、古樸的院落、地標性的建築物和街道，反映的就是80、90二十世紀首都市井老百姓真實生活的片子。

4、《斗鸡》

1、《.芙蓉镇》

陳佩斯還是有水準的，從他的戲劇托兒，閣樓能看出來，他對錶演藝術的理解和執著，是那個時代缺乏的，看完他近幾年在“奧運金牌喜劇班”中，對球手的評點，卻是有功力、有積累，他不媚俗、不彎腰，90二十世紀末期，就過癮了，但活出了硬氣，體驗了另一種人生。

5、《少年犯》

那個二十世紀恐怖電影少，當時看神鵰俠侶裡的梅超風張牙舞爪的發生，都嚇得不輕，更何況這個鬼綠臉、吐紅氣、配樂陰森森的鬼片。

香二嫂既被壓迫也壓迫自己，有幸的是開頭的放手和徹悟，順利完成了影片的昇華。香二嫂這種形像，在身旁也能找出例子，很像街北頭炸油條的耿胖子和他老公（外鄉來的）給他瘸腿女兒，用金錢“娶”的如花似玉的外鄉媳婦。看完整部電影，再路經耿胖子的油條攤子，對他更輕蔑了，但也沒辦法。

對比馮小剛的《芳华》，還是感觸謝晉編劇的牛逼之處，拍出了時代、拍出了人性，拍出了情感，願後代子孫銘記發展史，惟願青山不老，忠骨永存，惟願國家強盛，無敵來犯，我們的英雄能夠不再流血犧牲。也願意當下的國人，說實話、辦實事、說人話、不作假，那個國家才會嗎好。

荒漠盜匪窩頭子的女主勸男主陪伴他們，頤指氣使，高高在上，遭到女主角婉拒，最後與匪巢同歸於盡；女主角是一個充滿著象徵主義的攝影師，即使海市蜃樓中的迷人圖像千里迢迢排除萬難去找尋他們內心深處的女神，揮刀揭開面紗的一剎那，他驚呆了，他們追求的女神卻是盜匪頭子。

是一部頗具西域韻味的80二十世紀大片，武打片除了劉德華，還認識了帥氣挺拔的於榮光。整部影片的電影票房1500多萬，相等於現在的幾十億了。大串人、一大串騾子迤邐行走在荒漠上，浩瀚空闊的美景、神祕絕色的外族女郎、跌宕起伏精采的傳奇故事情節、各式各樣動作戲和特效攝影機，特別是帥哥喝馬血的情節，靈魂受到強烈衝擊……

以致於後來梁天無論在哪個電視節目、影片裡發生，我第一印象，就是“來福”。後來我一個同班同學，長得很像“來福”，特別雙眼小小的、骨頭細細白白的，我每次看見他，都提醒他，“可別賭博啊，要傾家蕩產的。”

是首部臺灣地區鄉土苦情戲，第二次被父愛的力量震撼，在適當的時點，給了正直的現代人一個發洩感情的路由器。主題歌曾紅極一時，在許多人的記憶裡都是兩枚重量級的催淚瓦斯。影片的攝製效率較低，但即使故事情節真切，曲折離奇，悲劇開頭，團圓結尾，也滿足了觀眾們的情感市場需求。

是斯琴高娃、伍宇娟、雷恪生、陳寶國演的，接地氣，淳樸自然，拍得很寫實，是描繪中國男性的影片繞不開的一處標杆。影片講訴了兩代男性的動人宿命。香二嫂童養媳出身，借體制改革廣汽成為當地首富。但妻子是酒鬼，女兒有病。她也只能在戀人懷中找出一點寬慰。香二嫂為傻女兒娶妻環環，她在家外美景，家內卻被妻子拳腳相加，她告誡“媳婦”不準聲張；香二嫂與戀人歡聚，即將被情敵發現之時，環環本能相救；總算，香嫂決意放環環投奔，女兒卻拉住環環失聲痛哭，環環也對奶奶的現狀和將來充滿著擔憂。

2、《画皮》

是不多的一部反映對越自衛反擊戰發展史的電影，放到今天，可能將都要禁映，反應的問題真的是太尖銳了，臭彈失效招來軍隊犧牲，上級領導用尺量圖瞎指揮，副連長開路犧牲卻因生前話直予以評功，高幹家庭父親開後門。

玻璃花無惡不作、欺行霸市。賣豆腐的老實人傻二在爭吵中追上他們的辮子反擊，抽得玻璃花毫無還手之力，落荒而逃。後來玻璃花糾集了一夥好手來尋仇，傻二照單全收，辮子追上打得眾人滿地找牙，自此“神鞭”傻二的聲名傳揚開來。英法聯軍侵略時，傻二重新加入了八國聯軍，“神鞭”殲敵無數，立下了汗馬功勞。

得不到是最好的，獲得了，卻令人遺憾。——“我是絲綢之路女皇！有什么配不上你？每一個人所追求的東西我都擁有。我有迷人的容貌，有苗條的身段，我有智慧有財富有立法權！”

是幼兒園包場的影片，針對某一歷史背景攝製的。影片前夕，大家都聚精會神，隨著故事情節的起伏而敬佩著、抽泣著，穿插的浪子心聲的主題歌，“爸爸，爸爸，兒今天叫一聲媽，禁不住淚如雨下，高牆內春秋數度，爸爸呀你牆外可盼，淚血染白髮.....以及少年犯們悲愴淒涼的哭喊和發自肺腑的悔悟也深深地震撼了脆弱的我們。

“你說對了，我是找出了我要找的人，但是她並非人，是個冷血的禽獸！”

故事情節大意是主角學成歸國後，發現精神病院的一個人很像他的媽媽，原來當年即使家庭其原因，他的雙親選擇再婚。他爸爸有基本權利有能力能讓小孩過很好的日子，只好他跟了爸爸，但他媽媽對女兒朝思暮想，一次次的悲傷，一次次分離最後讓他他媽媽精神分裂。18年後，小孩總算找出他心愛的父親，並以一曲兒歌《世上只有妈妈好》重新喚起媽媽塵封十多年的記憶，母女相認大團圓。臺灣地區相似的影片，還有《鲁冰花》，都是催情大劇。

80二十世紀影片的一處高峰期，一部影片，反映了一個時代，敘述了這個二十世紀的眾生相，聲望迄今還在，湘西一個小城因而旅遊業也經濟發展起來了。謝晉的扛鼎之作，這是他交予他們良知的一份作業，乾淨利落，更讓人觀影后，欲說還休，深切共鳴，憑藉著這一部影片，名垂電影史，躋身於世界世界級編劇也是沒問題。

3、《香魂女》

較之“別人踐踏你，你無法也作賤他們。”的米醋西施胡玉音與“活下去 ，像牲畜一樣活下去。”的秦癲子秦書田，李國香才是這些運動中最大的犧牲品，她又紅又專，卻失去了人性，變為了一種工具，可開頭後她繼續平步青雲，和他們迫害過的人談笑風生。謝導經歷了這個時代，拍出來的影片，給我們的少數民族思考作出了重大貢獻。

是一部翻拍蒲松齡大姐的聊齋影片。朱虹演的那一版。

10、《海市蜃楼》

我看整部影片的這時候，大概八九歲，看見這個書生偷窺女鬼畫皮的攝影機時，嚇得渾身發抖、手腳冰涼，雞皮疙瘩暴起，就感覺影片院牆頭、洗手間、茅灌木叢和陰暗角落都躲著這個女鬼。

改編自馮驥才的短篇小說《京都球侠》。電影營造了晚清青島郊區荒頹敗落的氛圍、無所事事看熱鬧的津門老百姓，青島的自然風光盡收眼底。演整部片子時，陳寶國剛出道，當年道具破舊，陳為的是演好玻璃花那個配角，把鈕釦磨薄了放進眼中，戲很成功，活脫脫的一身流氓痞氣，反面配角蓋過男主，卻對視力造成了侵害。

看見畫皮的這時候，怕得真的扛不住了，平生第二次聽見了他們的心跳的聲音，接著屁股一片空白，踏進電影院的都不肯朝黑窟窿裡走了，生怕竄出兩張畫皮來。後來，那張鬼臉至少在我夢裡發生了一兩年，這些年，如果有人在夜晚打著手電筒照著鼻子，嚇人是一嚇一個準。

7、《高山下的花环》

三個相同世界的人，勢不兩立，最後拼死相搏，重歸於好總是直觀，朝夕相處太難。海市蜃樓，只能是南柯一夢，更讓人唏噓萬分！

當年看見鬼臉時，整個電影院的人都在驚叫，男女老少都嚇得不輕，絕對是恐怖電影。雖然只有那么一個攝影機，但前期鋪墊拍得好，層層遞進，音樂創作配合著，忽然抖包袱，第一印象極深。

9、《二子开店》

馮驥才的短篇小說旨在喚起群眾，在積貧積弱的晚清，人要生存，少數民族要強大，就要求新求變，千萬別幻想有大師兄的護體神功，刀槍不入。可惜影片最後草草收場，在提煉昇華這幾塊缺乏了許多。

是一部正宗的農村影片，開頭是戲劇，結尾是悲劇，對戒賭很有基礎教育象徵意義。梁天出演的瘦弱老實的青年來福從戰戰兢兢來到鬥雞場開始，鬼迷心竅、身陷賭博泥淖，把人性、賭性詮釋得淋漓盡致，賭兒媳的局最終是贏了，但是老公卻離他而去，最後痴顛成瘋，悽慘淒涼，看的我心底有陰影。

當年，劉曉慶美得不像話，姜文的演出也自然無做作，男女間的情慾也是你情我願，毫不出戲。影片內容不復雜，鏡頭和故事情節的展開也很直觀，也沒感覺多少技巧，但是卻寫實了這個時代。白描是最大的表演藝術，自由講訴是最好的加工，為什么攝製技術、攝製器材和動畫電影聲效日臻完美的二十年後，卻拍不出這種的影片經典作品了？值得反思。