不愧是皮克斯！磨金石教育解析《青春变形记》編劇專訪+概念圖

2011於澳大利亞謝爾丹大學畢業，翌年6月Domee Shi以動畫電影原畫通訊員的身分重新加入皮克斯動畫電影工作室，沒多久後正式受聘為《头脑特工队》的動畫電影原畫師。曾在《头脑特工队》、《恐龙当家》、《玩具总动员4》出任故事情節音樂家。2019年Domee Shi的動畫電影短片《包宝宝》贏得91屆奧斯卡金像獎最佳動畫電影短片。

Domee Shi：從一開始我們就要探索青春期以及它所代表的所有涵義。對我而言，在這個年齡的經歷和感情在新聞媒體上看見的不多。有一幕中，小美上床很瘋狂。我一生中肯定有許多這種的時刻，還有許多祕密的繪畫本，假如我再找出它們，會把它們燒掉。我不曉得把它們藏在雙親家的什么地方。只是想通過整部影片，闡明少年兒童女孩的這另一面，或是和任何一個男孩一樣尷尬、出汗、精力充沛、激動。這是值得歡慶、大笑和難為情。

Q:與否有一段反覆試驗的時期？

Domee Shi：問的好。整部影片的最初構思是一個正在經歷魔法青春期的男孩。那會是什么模樣的？這就是我們的指南針。製作中的許多創意設計領導者都曾是13歲的男孩，而且這很有幫助。我們有大量的記憶和尷尬的經歷能用以講訴那個故事情節。而對我而言，臥室有什么東西會讓人覺得難為情，十多歲男孩的從不會分享此種共同的尷尬。這是一個黃金的靈感，要把它放入影片中。故事情節的全數信息是，主角小美接受所有毛茸茸、雜亂、刺鼻、出乎意料的形式的變化。我想製作人也是這種。我們也學會了怎樣以此種方式處理混亂的事情。

首先我們先來介紹下編劇。

影片主要講訴了男孩小美正體驗著成長的苦惱，但她比別人更尤其一點：當她尤其興奮的這時候，會變為一頭巨大的小熊貓。影片以正直、有意思和充滿活力的視角檢視了女孩的青春期，告訴我們怎樣在生活尤其困難的時期學會找尋他們。值得注意的是，Domee Shi是首位在迪斯尼獨立主演影片長片的男性，也是首位亞洲地區人。

Domee Shi：我的確感受到了壓力。但不管怎樣，此種壓力都會壓在我頭上，即便我並非那些類型中的第二個。實際上，在晚期的某一時刻，我幾乎感覺到了一點解放，即使沒有可比性，我覺得他們幾乎能自由設定國際標準，而並非給他們施加太多壓力，讓他們達至一個水準，即使那個水準還沒有設定，即使在我之後嗎沒有人。我們幾乎是在締造他們的巷子，感覺與皮克斯的其它影片迥異。從那個象徵意義上說，它更自由。

Q:整部影片中有許多配角動作的2D元素，包含一些幾乎像動漫一樣的極簡主義者動作，你在爭取什么？為什么以那些程式化的形式促進CG很關鍵？你覺得它給故事情節減少了什么？

Domee Shi：這一切都來源於想通過主角那個13歲的亞洲地區男孩的視角來設計那個世界。那個男孩開朗、自信、可笑、易激動。對於這樣一個配角而言，那個世界會是什么模樣的呢？我們怎樣採用所有聽覺工具來支撐螢幕上描寫的故事情節和感情？這就是想要在影片中推展此種藝術風格的基礎。我們看了許多動漫做為參照，即使我很討厭許多動畫電影的感染力，以及它們怎樣將鏡頭中所有事物的大背景抽象化，以反映配角的體會。對於一部關於男孩經歷的情緒如過山車的影片而言，促進聽覺藝術風格是最合適的，嘗試讓觀眾們體會到小美在深感尷尬時的體會……放下大背景，把聚光燈放到她的身上，讓她感覺他們被槍對著，或是當她看見他們的痴迷時，讓周圍的世界顯得模糊不清和輕盈。我們能通過任何形式讓觀眾們理解並體會到她的體會，這就是我們的影片藝術風格路線圖。

Q:整部影片從表現近乎幼稚的行為轉向更嚴重的問題，如社交絕望、霸凌和困境。你刻劃了許多那些事情。你是怎樣界定界線的？你是怎樣主演達至你須要的平滑過渡的？對於主題以及在多大程度上能觸及小孩生活中真正困難的主題，你的創意設計指南是什么？

Q:能談談整部影片中全是男性領導團隊的經歷是什麼樣的？

Domee Shi

我超級討厭動畫電影的另一個其原因是配角的演出具備很強的衝擊力。自己嗎誇大了燈光、佈景和所有鏡頭，讓我們真實的體會到配角在一剎那的體會。這就是我們創作《青春变形记》外型的靈感所在。

Domee Shi：是的。這一切都來自我們的主人公小美，她只想通過她的雙眼來設計世界。她是一個開朗、激動、自信但超級可笑的13歲澳大利亞華裔小孩，那么她會是什么模樣？她的世界是什么樣的？我們從他們的成長經歷中汲取許多東西，比如說自小就討厭動畫影片《美少女战士》、《乱马1/2》等等，討厭那些電視劇集的超級鮮豔而輕盈的彩色，能感覺那些能抓住小美的思想。試著把那些文件系統放到影片裡，任何這時候小美都會感覺到一種很強烈的情緒，我們想讓觀眾們與小美的體會是一致的。

Q：在這一切的背後，有著如此紮實的感情基礎。這一直貫穿設計的始終么？看上去進一步增強了視覺效果的同時也很真實。

關於幕後概念圖，現階段已經有了一部書刊，Amazon上有，但國內必須買不到，不過通過小編的努力還是給我們收集了一部分，也是十分精采的。來吧。

Q:編劇整部影片對你而言是一大飛躍，也是一個“跳板”。從動畫短片《Bao》到影片。雖然你獲得了奧斯卡金像獎！我不曉得這是否是史無前例的，但它肯定是獨一無二的。與短片較之，在這種一部大影片中，跳到編劇的桌子上最困難的部份是什么？有什么絕望嗎？是不是意識到？

Domee Shi：感覺還是蠻棒的，我們有了他們內建的速記形式來談論一個13歲男孩會處理的問題。我和導演Julia Cho一同工作，故事情節環節就是我們兩人交換關於他們兒時以及與父親關係的歡笑/創傷的故事情節。

Q：你把整部影片敘述為是一種“亞洲地區少年兒童狂熱夢”的美。你能談談負面影響故事情節的不利因素和你是怎樣研發的嗎？

Q:你在整部影片上開闢了許多新航道，從藝術風格上，敘事上……同時你也是皮克斯第二個獨自一人編劇的男性，第二個有色人種男性編劇……你是不是被那些東西的分量感所嚇壞？你是不是感覺到額外的壓力？假如是你的想法是什么？

Domee Shi：哦！我非常倚賴編劇Lindsey Collins，她在影片製片廠有許多製作影片的實戰經驗。我也倚賴其它影片人。我很願意傾聽他們的經歷，儘量多地瞭解他們是怎樣轉變的。我發現每個人都不一樣。說起來很怪異，即便皮克斯已經拍了那么多的影片，但每一部影片都有自己獨有的問題和忽然發生的意想不到的事情。這也告訴我，直接跳進去。當面對問題時你永遠都不能準備好的，而且大膽去做吧！

過程較好，即使我們總是有許多個人實戰經驗能借鑑放到影片裡，比如說和藝術指導Julia Cho戰略合作，我不須要解釋中國家庭在21世紀末初的模樣，也不須要解釋亞洲地區小孩的臥室在21世紀末初的模樣，即使她都曉得。她能立刻想到有哪些細節。讓人眼前一亮。這意味著我們也能更快地工作。

Domee Shi：我們在製作晚期有時間做外形試驗，看一看誇張的動畫電影眼神是什么模樣的，怎樣在3D中實現它們？亞洲地區少女咳嗽夢是什么模樣的？每一職能部門的情形怎樣？這只是許多嘗試和試錯中的一部分，接著還須要時不時給執行製片人看一看，假如我們做的太過分，他會讓我們返工。對我而言，風格化必須始終以配角和場景中的感情來做支撐。還有一點就是，假如風格化太分散觀眾們的注意力，或是讓觀眾們注意到螢幕上的風格化處理，那么這可能將是一種倒退。而且那些都須要大量的揣摩和反覆試驗。