大海和鐵軌的遠方有相近的光：是枝裕和的影片成名作《幻之光》

曉得是枝裕和，必須是從《无人知晓》開始。之後的《奇迹》是第一印象最深的經典作品，看完不止一遍。還能記起在上海百老匯影片中心觀看整部影片時，電影院裡這些男孩子們拭淚的模樣。

02 男主角

除了電影配樂方面的幫助，侯孝賢還提了一個很關鍵的建議，指出整部影片適宜領到那不勒斯影展參展。確實，整部影片後來不僅入選那不勒斯影展，還得到金獅獎提名，更贏得了一個最佳攝影獎。攝影師是與是枝裕和在記錄片時期就有過戰略合作的中堀正夫。

但是做為一個還沒有拍過長篇小說影片的編劇而言，在成名作的選擇權上就較為弱。更何況，《锦绣》的影片翻拍權也在其它編劇手裡。是枝裕和所在的TV MAN UNION的製片人合津直枝老伯向他推薦的翻拍經典作品就是宮本輝的《幻之光》。

最初的三部《下一站，天国》和《幻之光》都是較為晚才去看的。即便是枝裕和說在攝製《幻之光》時“並沒有心跳快速的激動感（接受《广告批评》週刊專訪時直言）”，但這畢竟這是開啟他影片編劇之路的關鍵經典作品。

看，又亮起來了。因風和光的這種融合，大海一角忽然開始閃閃亮。說不定這天早上，你也看到鐵軌遠方閃爍著相仿的光吧。

05 盡頭的光

這意向有如侯麥的影片《绿光》，是寄託幸福與希望的亮光。

新生活還算悠閒，由美子以為他們忘掉了過去，但一次回來，在咖啡廳，老闆娘卻說當時前妻在自殺未遂當日還來過這兒喝咖啡。那份對自殺未遂的疑惑，再度讓由美子陷於悲憤。

是枝裕和在攝製記錄片《当电影映照时代：侯孝贤与杨德昌》時與侯孝賢編劇結識。前者每次來大阪時，自己都拜會上另一面。攝製《幻之光》的事情，他自然要向他崇敬的侯孝賢編劇提到，但是還大膽地提出請求，希望侯導能將《恋恋风尘》的配樂人介紹給他。侯孝賢很爽快地應允了，並把那個叫陳明章的音樂人的聯繫電話給了是枝裕和。

無論怎樣理智地去深入探討經典作品，是枝裕和的成名作裡，還是能窺見許多侯孝賢影片的個性。《幻之光》這種的影片更多是在表達一種情緒，是尤其細微的東西。孩子們傳球在鄉間的感覺，尤其是男孩拉住外祖母的意向，讓人想起侯孝賢《童年往事》裡一直想要返鄉的老爺爺。

最初的想法是拍成電影電視劇，但看完導演寫過的電影劇本後，是枝裕和提議改拍戲。但是第二稿的動畫版，也是以獨白方式從女主角兒時開始講訴的。但對沒有財政預算實戰經驗的是枝裕和而言，那個電影劇本對應的製作效率大約在3萬日元左右。無比憤慨的是枝裕和這才刪除了主角少女時期的故事情節，才將財政預算勉強控制在一萬日元。但此時，新的不幸出現了。

沒有答案，死去的人更無法作答。在獨自一人面對篝火之後，現在的妻子來接她回來。由美子忍不住再度問出為什麼前妻會臥軌自殺如果。妻子回頭說了一段話，契合了故事情節主題。

03 侯孝賢

只不過，是枝裕和最想拍的成名作是後來的《无人知晓》，他當時早就寫好了電影劇本，但找了各式各樣門路，包含他熟識的廣播電臺和許多編劇，都沒有什么進展。如此一來，想拍的作品版權在別人手裡，他們的原創電影劇本又沒有著落的情況下，《幻之光》對這個階段的是枝裕和而言，就是最佳選擇。

陳明章的配樂，就和侯孝賢的影片畫法極為相近。

影片裡也充斥著遠觀，不去打擾的長攝影機，比如說臨近結尾處，由美子追隨一支送行隊伍的情景，攝影機就是很遠的觀望，節拍非常快，再加上來自

01 宮本輝

那個工程項目的緣起，自然是要非常感謝合津老伯。但她同時也是一名男女演員的經紀人，由於整部影片的拍攝資金遲遲未到，三個人就決定選擇退出攝製組。這下可好，除了電影劇本以外，其它都要從零開始。合津老伯儘管離開了那個工程項目，但還是會幫是枝裕和留意女演員的事情。

04 意向

有完全相同影片思維和美學追求的編劇，在自己的影片裡，就會看見相近的鏡頭。已經重新嫁人的由美子，難以忘卻自殺未遂的前妻，在追隨陌生送行隊伍後，即使悵然和疑惑，還有深深地的悲傷與哀怨，她在湖邊點起了篝火（右圖）。

攝製計劃儘管訂下，但是過程會碰到困難，還會出現意外。這很正常，就是經驗豐富的製作團隊，興許也會碰到難題和不可控的不利因素，更何況，這是是枝裕和的首部影片經典作品。

合津老伯有一次向攝影家筱山紀信提及了《幻之光》的攝製工程項目，就順便查問是不是適宜的新人女演員能推薦。筱山把一名模特兒的相片拿給是枝裕和看，也就是後來《幻之光》的男主角江角真美子的黑白照。在光影中呈現出的真美子打動了是枝裕和，約見對方聊了三十分鐘後，他就判定這是他們影片的男主角。