黃百鳴坦率講出摧垮澳門電影工業的並非黑幫，而是這幫人，他說的到底是誰？

黃百鳴不但是澳門紅極一時的影片明星，也是知名影片監製。

六十年代現代人的著作權意識的確不怎么強烈，盜版DVD能夠大搖大擺的發生在市場上，電影公司對此無可奈何。但是在我看來，黑幫和著作權，還無法讓港片真正走向衰敗。即使在港片顛峰時期，黑幫和盜版同樣猖狂。讓港片衰敗的，主要有下列兩個其原因。

隨著《满城尽带黄金甲》，《英雄》等影片的公映，華語商業片業漸漸走上了新的征程。

內地影片市場大爆發，即使人文和藝術風格的問題，港片漸漸喪失了市場。

那個這時候的香港電影，開始和內地合拍，喪失了原先的港味。嚴苛的說，已經算不得國際標準的港片了。

在黃百鳴認為真正炸燬澳門電影工業的是黑心盜版商和沒有著作權意識的觀眾們。

新世紀之初，港劇紅極一時，到現在還有人模仿TVB的說話口音，算得上是澳門影視製作行業的進步。

香港影片本身就存有著許多弊病，以往的港片，影片拍出來就能掙錢，因而，香港影片存有著粗製濫造的情形。到了中後期，片方為的是掙錢趕檔期，時常同一個攝影機反覆採用。

正所謂盛極必衰，港片的前所未有經濟繁榮是因為市場和專業人才互相促成

以《侏罗纪公园》《终结者》為代表，影片方加強了投資，將特技做的美輪美奐。此種影片新物種，一下子就抓住了全世界人民的眼球。

影片公映兩天之後，商鋪上便會發生盜版DVD。能夠花少部分的錢，便能看見影片，觀眾們對此喜聞樂見，爭相出售盜版DVD，極少有人願意花更多的錢到影片院去看。長此以往，許多影片公司都是入不敷出，拍影片賺不到錢，投資商也不願意繼續投資。香港影片的出口量，逐年遞增，漸漸淪落到現在的地步。

第三，香港電影本身不懂技術創新

第二，荷里活和內地市場的崛起

黃百鳴曾經說過，炸燬澳門電影工業的絕非黑幫，而是著作權意識薄弱的人

港片的衰敗，也是因為專業人才凋零，內憂外患。此外，港片的衰敗和澳門總體經濟也脫不了關係。以往的澳門是亞洲省份四小龍之一，經濟前所未有經濟繁榮。步入新世紀之後，經濟發展快速增長較慢，與之對比的發展迅速的內地經濟，從影視製作行業的盛衰就能窺見整個省份的經濟發展情況。

當年影片剛掛牌上市時，著作權意識極為薄弱，每當影片公映，便有人去影片院偷窺。

。黃百鳴的說法極為片面，做為電影公司的老闆娘，他自然會把機動性集中到侵害他們自身利益的地方，而港片衰敗的其原因是比較複雜的。

他曾經被黑幫打劫，但是他卻指出香港影片的衰敗和黑幫沒有太大的關係，即使黑幫的其本質就是為的是掙錢，自己更希望影片拍好，這種就可以賺到更多的錢。

內地影片市場興起之後，自己又迴歸內地。而香港影片，大概也只有劉德華和古天樂在撐著，倔強的堅守著90二十世紀中後期的榮光。

在邵氏電影公司解體之後，麥嘉，黃百鳴，石天聯合創立的新藝城，成了香港電影的頂樑柱之一。曾經出品過《开心鬼》系列等經典電影，黃百鳴也是經歷了香港電影從顛峰到衰敗的整個過程。

那個這時候的澳門影片工業，真可謂內憂外患。荷里活和內地影片市場虎視眈眈，而澳門影片工業本身又面臨著人才流失的情形。港片最輝煌的時代，有五大新星甄子丹，劉德華，張家輝。但是自己爭相在90二十世紀末選擇返回澳門，趕赴荷里活經濟發展。

在香港影片當中，最常用的就是跟風，同一類的影片題材火熱之後，為數眾多影片公司都會拍相似的片子。只管攝製，卻從來沒有管控過質量，長此以往，很大的毀壞了整個影片市場，更嚴重毀壞了香港影片的口碑。跟風的經典作品，必然難以超越原版，不思技術創新，難以締造經典。

到了中後期，澳門經濟危機，進而引致澳門整個影片行業都低迷。與此同時，觀眾們的口味顯得愈來愈挑剔，澳門一眾編劇不懂得兼容幷包，不懂得技術創新。依然延續老一代的藝術風格，不懂得與時俱進，就只能被時代淘汰。

但在澳門電影漸漸衰敗之後，澳門電視劇反而蒸蒸日上。

與此同時，內地影片市場也在不斷興起當中。

90二十世紀初，荷里活計算機CG大片興起，刺激的場面，驚險的特技，給觀眾們帶來了別開生面的感覺。