難忘的上影廠經典數代美女聯袂執導幕後英雄少見入境

朱曼芳的配角則是屬於那種不斷為的是愛而委曲求全的那類心軟男性。

在這兒這個一直存有於配角之口的“隱形配角”小吳便變得極為重要，影片把林育才的變化歸咎於小吳（熱衷於吃喝玩樂）的“腐蝕”儘管說是交代了男主行為的其原因，但這依然變得說服力嚴重不足。

影片在敘事上儘管依然是採取傳統的順敘形式（僅在交代蕭繼業腳傷時插敘了一段），但在講訴故事情節上很具技巧性，不疾不徐娓娓道來。

兄妹倆的個性反差之大又會更讓人生疑：這倆是生父的？為什么同樣的雙親和基礎教育形式養出來的家庭成員個性大不相同？

影片就在中段道出林育才的真正身世——喪父的遺孤。

我指出影片最精采的地方還是在於其主題的豐富性。

除了楊在葆、達式常溫錫瑩數代美女聯袂執導外，以配音員為人所知的“幕後英雄”曹雷出演林育才的姐姐林嵐，第一印象裡是曹雷除了《金沙江畔》外為數不多的表演。而她的這一配角與弟弟剛好是三個相同方向上的典型，她為的是考工學院主動曠考電影學院。而那個直爽潑實、熱愛勞動的女青年她演起來十分小巧絲毫不見打磨之跡。

但我指出，那個配角為的是描繪成“被基礎教育而成長”的典型，還是過分故意。即便沒道理，雙親家庭皆行得正立得正，小學生階段還是積極主動的典型會如此匪夷所思地“陷落”？而如此之後讀畢親生雙親又顛覆式“悔過”，考慮到當時普遍的創作模式，實屬常用。

而繼續看下去會發現，這一切和猜想的一樣，蕭繼業腳傷嚴重卻依然醉心工作、林育才果真是別有用心。

影片在這方面是採取溫和的立場。實際上，這么十多年過去了，生活中依然是各色人大行其道。影片給我的體會就像蕭繼業臉上每時每刻都洋溢著的微笑，樸實又暖心。

影片在選角上的精確也更讓人驚歎。儘管楊在葆早於謝晉的《疾风劲草》裡飾演過“反面配角”，但他鮮明的外型個性決定了他還是以“正面配角”居多。而且，蕭繼業是個什么樣的配角觀眾們通過楊在葆的熒幕形像能簡單體會獲得。（而林父飾演者則是參演過《庐山恋》的溫錫瑩。）

這時影片但多著墨，人物性格已經清楚了一大半。