最文藝？最黑暗？《新蝙蝠侠》是派拉蒙DC的一個好方向嗎？

蜘蛛人最初連載中於《侦探漫画》，他的形像更接近於一個柯南家；在傑克等蝙蝠家族配角被締造後他或許又成了一個學生家長；在60二十世紀大衛·韋斯特執導的電視劇系列裡，他又成為了一個滑稽劇配角；

但較之諾蘭版的四部曲，《新蝙蝠侠》顯著缺少了許多能夠輕易調動觀眾們情緒的“高潮點”，謎語人的拗口謎題很難被詞彙人文相同的受眾輕易理解；正反派最後的交手演出儘管震撼，但也難及《黑暗骑士》中蜘蛛人與小丑的刻畫，故事情節的反轉也並沒有那么直接了當，蜘蛛人自始至終都處在被動之中，也沒有《黑暗骑士》中那種明晰的人性反轉，觀眾們恐懼的情緒直至影片完結也無法獲得釋放。

而對派拉蒙DC來說，也許也有一個新的選項是不用亦步亦趨走自己走過的路——超級英雄影片宇宙，不見得是拍商業影片的通論，儘管IP價值協同在現如今被拔高到一個不容忽視的層面，但在花哨的設定背後，漫畫書故事情節中的氣質還有很多深度有待發掘，這部分恰是當下市場所缺乏的。

但扎克的影片電影劇本和敘事水準卻難稱傑出，幾乎是他主演DC影片的最大短板。扎克口碑最好的漫改影片《守望者》，恰是動畫版電影劇本做為成熟、還原度也最低的一部。

《BVS：正义黎明》和《正义联盟》裡大本出演的中年蜘蛛人在一眾異能者中黯然失色，現如今約翰·帕丁森出演的蜘蛛人初出茅廬，又帶來了一個全然與所謂“超級英雄影片宇宙”無關的哥譚世界——在這兒，蜘蛛人或許重新返回了他在漫畫書裡最初的“柯南”配角，影片加強了蜘蛛人故事情節中的白色個性，同時也結合了時代社會的很多思索和許多全新的影片詞彙。

《新蝙蝠侠》是派拉蒙DC的定心丸嗎？

文 | 零壹

漫畫書裡公義聯盟誕生後，他和蜘蛛人、神奇女俠們一同應對著遠非凡人等級的威脅；隨著羅伯特·瓊斯創作了《蝙蝠侠：元年》和《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》，他頭上的黑暗個性和現實生活積澱又被重視，阿蘭·摩爾的《致命玩笑》等經典作品又進一步從小丑等小角色入手多樣了人物群像；

《新蝙蝠侠》的誕生過程極為坎坷。

但另一邊，扎克·施耐德在《钢铁之躯》《BVS：正义黎明》《正义联盟导剪版》中所創建起的漫改審美觀表演藝術風格也與《新蝙蝠侠》不一樣。扎克對DC漫改影片的表演藝術傾向極為顯著：超級英雄是異於常人的，自己是幾乎與普通人亞種隔離的存有，人性與神性之間必然有種種武裝衝突。他的故事情節看法與《天国降临》《黑暗骑士归来》相似，在聽覺表演藝術風格上扎克也極其尊崇典禮感攝影機以實現對“神性與人性”的主題表達。

而《新蝙蝠侠》的故事情節開始於聖誕的一次命案，蜘蛛人與華萊士警長一同解讀著謎語人的謎題而漸漸深入揭開哥譚市的貪汙腐敗和謊言大樓，在謎語人帶來的無解問題面前，蜘蛛人也漸漸對自身的存有價值有了更多定義。

更現實生活？更柯南漫畫書？《新蝙蝠侠》的個性

而《新蝙蝠侠》與以下三種都不太一樣。

而且編劇們自由發揮各拍各的，也未嘗不可吧？

蒂姆·伯頓編劇於1989、1992編劇的兩部蜘蛛人影片訂下了黑暗、哥德風的蜘蛛人影片基調；諾蘭版蜘蛛人四部曲榮登了漫改影片高峰期，《黑暗骑士》曾一度登頂IMDB第四位，蜘蛛人的英雄身分獲得昇華演繹；扎克·施耐德則創作了一個暴力行為、憤慨而莽撞的蜘蛛人，同時擁有著足以對付超人的信息技術力量，與超人類文明們一同對付達克賽德的宇宙政治勢力……

四個半小時的片長，整部影片成為了一部分觀眾們心目中的本年度神作，也成為了另一部分觀眾們的催眠曲。

但有此種觀感的前提，在於觀眾們是抱著什麼樣的市場預期去看《新蝙蝠侠》。超級英雄影片“能這么拍”，是遠遠超過了很多觀眾們的預設的——有些觀眾們指出，漫改英雄影片必須有份大量足的特技聽覺奇觀，有直觀易懂的人物關係，有老少咸宜的故事情節主題；還有觀眾們指出，超級英雄就必須是扎克·施耐德DC影片中刻畫的“現代神靈”，以沉重凝重的個性去敘述自己人性和神性的武裝衝突才是正道。

《新蝙蝠侠》的故事情節設定在布魯斯·韋恩成為蜘蛛人沒多久後的時間裡。整部影片的世界觀顯著獨立於其它DC超級英雄影片，蜘蛛人沒有太多花哨的道具和武力，他只是一個戴著頭盔的都市義警，用暴力行為營造絕望對付著這座貪汙腐敗衛星城滋生出的罪惡和瘋狂。

美感的運用、攝影機詞彙的設計不乏典禮感，此前扎克·施耐德編劇的DC電影中有大量這類名場面。而《新蝙蝠侠》裡追車戲完結後企鵝人看見的蜘蛛人倒影、日出時的哥譚市、蜘蛛人熄滅黃色訊號棒的鏡頭，也都是象徵企圖明晰的攝影機詞彙，與影片情緒融合得極為到位，在電影院中的觀感可說是震撼。

柯南式的蜘蛛人是一種逆時尚的懷舊演繹，但同時，蜘蛛人和謎語人能說未曾這種被呈現出過：一個錦衣玉食的孤兒與一個底層孤兒各自的復仇之旅，自己與否嗎如謎語人所言是同袍，還是在偏見以外有理智與瘋狂的最後抉擇？

扎克·施耐德選擇退出後

此種黑暗與此前《正义黎明》和《正义联盟》裡那種版畫、宗教信仰式的氛圍相同。《新蝙蝠侠》的個性是更現實生活、“摸爬滾打”式的黑暗，蜘蛛人甚至反面角色們頭上的“凡人”性質被空前地顯著加強，企鵝人沒有拿起此前經典作品中這個花哨的多用途傘，貓女沒有誇張的肢體動作和濃妝豔抹，蜘蛛人像古早漫畫書裡一樣和警員戰略合作斷案，沒有誇張的航天器、機動性強大的裝甲運兵車、超現實生活的蝙蝠摩托，沒有博人眼球的香車帥哥來偽裝身分，只有一件超級防彈背心、一身肉搏戰功夫和一個柯南頭腦罷了。

《新蝙蝠侠》不再有蜘蛛人和神奇女俠等蜘蛛人類文明介入，不再探討人性和神性，而是再度還原到人性和社會本身。但與人物、世界觀上的質樸較之，《新蝙蝠侠》的視聽詞彙卻是極其大膽的。編劇捨棄了美感繁多鮮豔的爆米花影片藝術風格，但也並非將黑暗做為一種表層元素。儘管黑暗黏稠的氛圍幾乎揮之不去，但影片的節拍也並非盲目的高亢和較慢，編劇通過影片聽覺詞彙加強了他他們的蝙蝠俠影片經營理念：

讀娛君指出能這種形容《新蝙蝠侠》：裡夫斯編劇編劇拍出了不同於扎克施耐德、諾蘭的藝術風格，是一部別具匠心的藝術風格化經典作品，同時用還原柯南故事情節的形式攝製蜘蛛人是一次極具毅力的挑戰，也是一部躲避“主題公園影片”之路，更趨於傳統影片語境的經典作品，他像一部個性介於諾蘭版蜘蛛人和《小丑》中間的漫改影片。

《新蝙蝠侠》沒有3D版本，這只不過也讓影片的白色個性沒有那么無法更讓人接受，審美觀藝術風格強烈的聽覺呈現出加上情緒恰到好處的配樂採用，整體上的觀感是能很好的。