這檔綜藝節目裡，青年編劇要把影片拍成電影

在此過程中，編劇們在攝影機前真實呈現出了在幕後創作的狀態，或者抓狂，面對攝製現場的不合理之處，彭宥綸心靈發問：“接戲了嗎？”或者忐忑，王珞丹因害怕攝製產品品質，從來不理解“保兩條”作法的女演員漸漸變為了習慣保兩條的編劇。正如劉震雲所言，“只不過真正的市場競爭是他們跟他們的市場競爭”，通過《开拍吧》那段不一樣的創作旅途，編劇們也在高壓下快速成長。

“無論你怎么說，他就是打擂臺，通過影片來說好我們中國今天的故事情節，看一看你有多大本事。”綠燈會成員陳凱歌在電視節目中如是說道。在第一期電視節目中，郝傑、彭宥綸、王珞丹、易小星、荒漠、胡國瀚分別帶來了《冯海的梦》《共生》《陪聊》《谁拿了我的外卖》《刹车》《一条剪不进去的镜头》等五個相同主題的經典作品，不但展現出了自己在藝術創作的造詣，也表達自己在影片創作上的許多價值主張。

“通過你（編劇）的感情投射在人物頭上，你的人物反過來去病毒感染趴在熒幕下邊的觀眾們。”在第一期電視節目中，陳凱歌如是總結道。換句話說，影片打動觀眾們的重要，還是在於編劇本身。從前三期電視節目上看，四位編劇在綜藝節目真人秀與影片創作的交織中，正釋放著各自的氣質。

從科班出身的專業編劇到跨界而來的學習型編劇，從始終在創作馬路上的高產型編劇到陷於創作瓶頸的口碑型編劇，《开拍吧》所選擇的四位青年編劇，在創作經歷、影片藝術風格等層面各不相同，經歷過挫折，陷於過茫然，享受過鮮花與歡呼，但不論境況怎樣，自己始終懷揣愛好、執著夢想，這便是現階段電影編劇群像的真實寫照。

這六部藝術風格截然不同的影片電影，承載了四位青年編劇在創作的獨到匠心，或者聚焦現實生活話題的多維表達，在“世另我”的參考間激活共鳴，或者洞悉人性，利用視聽詞彙將有關的價值觀念直指人心，或者大膽技術創新表現形式，以標新立異間發掘個人創造力。可見，四位編劇正以自己的方式在表達對於電影的愛好和對於藝術創作的認同，堅持在電影的公路上一往無前。

讀娛君指出，《开拍吧》讓影片人打破爛規，開拓邊界線，讓影片創作不設限，為青年編劇提供更多了一個“只拿經典作品說話”的網絡平臺，從而還原影片行業的真實生態環境，為觀眾們提供更多了一個瞭解影片產業發展運作全程序的窗口，是這檔電視節目的核心象徵意義所在。

社交叫獸易小星、熱誠會友王珞丹、真摯以待彭宥綸、一切隨緣荒漠、知己知彼胡國瀚、社交困難郝傑，這是四位青年編劇在與女演員面談環節留給觀眾們的初第一印象，而在後續環節的大力推進中，自己的所思所想、一言一行，進一步放大了自己的個性特徵，漸漸勾勒出了文學青年編劇多元、多才、多思、多謀的集體群像。

五大程序中誕生影片，還原真實的影片生態環境

從已經播映的三期電視節目上看，《开拍吧》的四位青年編劇帶著已經創作好的影片劇本，經歷了邀請女演員、吸引投資、經典作品攝製、觀影點評五大環節，展現出了影片短片誕生的過程，亦是當下影片城市化製作過程的微縮呈現出。

在邀請女演員階段，青年編劇與女演員進行對談，進而匹配最合適的搭擋。在此過程中，我們看見了編劇與女演員之間的雙向趕赴，易小星與鄭愷、郭晉安四位一拍即合，彭宥綸與張婧怡選擇一同歷險，也看見了編劇對於創作的堅守，雖然張靜初對於郝傑的經典作品民族特色如數家珍，但郝傑仍然婉拒了不合乎電影劇本人物最初設定的張靜初。

藉由四位迥異的編劇，刻畫文學青年編劇群像

“這是一個編劇拍戲的電視節目，我們聚集了青年編劇中最厲害的那兩個，帶著你看一看影片是怎么拍的……”正如陳思誠所言，觀眾們看那個電視節目之後會曉得，原來影片是這種的一個微縮的程序。

對於第二輪影片經典作品，專業影評人輸入了很多個人觀點，以王珞丹的編劇成名作《陪聊》為例，“真正的寂寞是所有人都好好活著，而我卻心靈覆滅”、“這就是王珞丹會拍出的電影藝術風格，光影鏡頭很抓人”，“悲情唯美美感的人類文明極致寂寞”。

五個主題鮮明的經典作品，承載了出編劇們的表演藝術主張

雖然四位編劇的性格、經歷迥異，但完全相同的是，在影片世界的探索中，每一名編劇都秉持著一顆敬畏之心。對於影片創作，有人選擇傾其一生投入影片，正如郝傑所言：“光影片那個事兒就夠我一輩子忙活了”；有人選擇堅持自學，已有數部代表作品的荒漠自謙稱：“在影片裡我還是一箇中學生”；有人極為珍視影片編劇的身分，如彭宥綸所言“對於每一個能拍戲的機會，我要傾盡我的全力”。