看她被虐殺，真的爽嗎？

重啟版[德電]貼上了第二代“最後男孩”莎莉迴歸的標籤，你以為“最後男孩”化身“復仇女皇”歸來？

失落的小城，落伍的屠夫家族設定，讓皮臉夫妻倆砍人如砍肉，在自己那兒，並沒有倫理可言。

瞬間讓人誤認為關上了某三流劇情片？

[德電]幾乎是此數據的完美例證。

將一切混合在一同，變為了一道動魄驚心的砍殺大餐。

在粗暴和功能性的展現後，觀眾們對莎莉的第一印象最終無非逗留在了超能叫的“尖叫聲女皇”和最終倖存的“最後男孩”而已。

覆盤幕後故事情節，即便艾德並沒有皮臉那高傲的電鋸作槍械。

但爛得也毫不不幸。

(Leatherface)

在其中，男性配角常被貶抑以“誘使者”形像發生。

(經常是殺人狂)

從六、八十年代的西班牙鉛黃影片。

並沒有在真實原型基礎上，有任何更深入的發掘和探討。

可你要問男性配角呢？她們在乎什么？擁有什麼樣的個性？

艾德戀母，又憎恨父親。

血液撒得國際標準到毫無新意，莎莉迴歸噱頭多過內容，電影劇本潦草到像AI寫作順利完成。

(主要是男性)

他的焦躁恐懼、哀傷懼怕和嚴重缺少同情心的心理脆弱，在捂著臉舔骨頭的一幕中抵達了最高潮。

他的廚房暗殺一場戲被反覆描摹、重演，獲得了非常大的威望和聲望。

到九十年代的英國殺人狂砍殺片。

。

他後來宣稱至少槍殺了2人，並盜墓了9具女屍，並將其分屍、剝皮，並縫製成各類人皮臉、人皮碗、人皮燈具和人皮服。

“自己現在只想看神經病，戴著面具追捕處女！”

將赤裸和暴力行為混合在男性靈魂之中，在較慢而事無鉅細的虐殺過程，影片順利完成了對男性的奴役。

這隻能是一部網飛大數據演算法下的撒血液無腦爽片。

而該片對皮臉和其父親關係的描畫，也只是淺嘗輒止，引出了之後皮臉的醒來與暴走。

第二代“最後男孩”莎莉

但，此種怪異的幽默感和可能將的娛樂性總是稍縱即逝，在該片沒能延續下去。

對男性配角的“男凝”刻畫

迴歸，繼續和

可惜，[德電]繼續了殺戮奴役和男性奴役之路。

那問完了你倒是開火啊。就不。非要等到之後嚴禁以的赤身肉搏戰，兩下又被皮臉虐殺了。

即便在三男兩女的主人公團，喪生比例大致成正比的奴役影片中，最終給觀眾們導致非常大精神壓力的，還是來自對男性配角的暴戾行為。

為的是“保護”女兒，她婉拒女兒有任何異性接觸，在艾德8六歲時，就舉家搬到丘陵鎮農莊，與世隔絕，讓艾德錯失了社會化的過程。

和製造永無止境的、恐懼至極的長達影片三分之一寬度的尖叫聲。

的反面角色水牛邁克爾，原型都來自艾德·蓋恩。

她將求助的重啟版新女主鎖在了車間，他們一把長槍闖進巢穴，對著皮臉，先來了一把子淚眼無語凝噎的懷舊三連：

[沉默的羔羊]

總是即使慾望而被“懲處”的男性小角色們。

50年後，在皮臉隱身50年後，他的故事情節已經成了一種近乎都市神話般的“德州傳奇”。

青年人的闖進讓年老的父親犯病，死在了駛往療養院的馬路上，這也喚起了沉睡的皮臉和他的電鋸，讓他再度大開殺戒。

比如說首部活下來的愛麗絲，在第三部一開場就被槍殺。

[沉默的羔羊]另說，[德電]幾乎可看做是[驚魂記]同個故事情節的另一種關上方式。

，即使“被誘使”而暗殺。

但父權社會PUA男性—父親製造怪物—殺人狂獵捕男性的惡性循環，似乎令人直冒冷汗。

被排上重啟序列。

1974年，編劇

更以負面的促進作用負面影響了之後幾十年甚至一個時代奴役片的攝製與盛行。

性是惡魔的，除了父親以外的所有男人都是娼妓。

她接受了父權社會的一整套PUA方法論：性是邪惡的，性歡愉對男人而言是罪惡，所有追求歡愉的男人都是怪物的工具。

比如說，這一部故事情節有對皮臉和其“父親”關係的描寫，讓人想及艾德·蓋恩的戀母情結。

新版[德電]口碑不佳，豆瓣5.1，IMDb，5.0

美妙的是，皮臉以白麵人皮臉和揮動的隆隆電鋸的凶殘形像而聞名於世。

而有統計數據顯示，在砍殺劇中，男性受害人處在絕望狀態的時間通常是

[德電]註定成不了[異形]那般的“大女主”恐怖電影。

有趣的是，出演莎莉的女演員瑪麗蓮·伯恩斯也因這一配角，贏得了“尖叫聲女皇”的“美稱”。

而較之他的“脆弱”，皮臉處理男人的表現手法，卻是全然屠宰場式的。

該片中的四個女性配角都是一刀致命、迅速而沉默的被槍殺。

說到這兒，恐怖電影粉絲必須對他的熒幕形像並不陌生。

但她們的短暫存活，也不意味著對惡魔的最終勝利。

除了聽覺上的考量，這類設定也是公開的“性懲處”：

女人，因擁抱慾望而被暗殺；男人

什么極端場面還沒見過的當下，又還有多少人會從虐殺

沒多久後，自己步入了一棟大宅，這兒充滿著了陰森恐怖的氣氛，當這群青年人驚慌失措時，電鋸聲驟然而起.......

部份源於皮臉的真實原型——英國50二十世紀人皮發燒友艾德·蓋恩。

知名的連環殺手艾德在犯案數目上比沒法其它名流殺手，但他作案表現手法是其中更讓人十分不寒而慄的一個。

隨即，當他15年後迴歸、大開殺戒之時，乍看的挑選出受害對象都是隨機而毫無緣由的。

，只有父親是絕對的中心。

[驚魂記]

恐怖電影生存法則第二條——決不做·愛，做·愛必死。

艾德並非德州殺手，而是伊利諾州人，自小與父親和弟弟相依為命。

甚至在恐怖電影界，有專門的“尖叫聲女皇”評選活動，來讚頌男性配角受奴役之程度和尖叫聲感染力。

(引起性衝動的)

[月光光心慌慌]

噱頭給足。

暗殺。

男人。

母女關係在整個畸形糾纏的過程中，走到父親逝世，艾德發作。

只好，但凡生還者男孩，也有其倖存的固定範式。

除了[德電]系列皮臉。

裡的“戀母”殺手諾曼、和

一直到他39歲那年，父親因病逝世，艾德內心深處的扭曲因子總算被熄滅。

兩個青年人開車去沙漠中的德州，途中一個怪異自殘的搭車人勾起了自己的好奇心。

請問，莎莉這種的迴歸又有何意義？

希區柯克式的驚悚、怪異冷血的陳設佈置、真實陰森的暗殺場景、難以置信的攝像機調度，和令人心悸的同期聲。

託比·霍珀

無怪乎連編劇傑克·霍蘭德都忍不住在1985年的[張天師鬥殭屍]中吐槽砍殺片：

熒幕上的他扭動著營養不良的、笨拙的身軀，舌頭裡發出“嗚嗚呼呼”的低吼，他跳到窗口，努力找尋著更多的可能將的入侵者。

並且她們的慘死常常伴隨著被追逐、被拖曳的哀嚎和尖叫聲。

[德州電鋸殺人狂]的皮臉形像之成功，也讓它成為電影史最成功的砍殺片系列之一。

人到中年，艾德仍是乖乖聽話的“媽寶男”。

(諾曼飾演的父親)

重啟版[德電]有迷惑人的“假象”：

不看也好。不看毫無經濟損失。

沒有再問兩層，父親為什麼極其“厭女”？

希區柯克拍[驚魂記]，逗留在了諾曼即使戀母而假扮作父親殺掉其它

贏得巨大成功之後，一連串白銀時代的砍殺片

而最重要的。

不論[13號星期四]的愛麗絲，或[月光光心慌慌]的勞瑞，禁慾的、中性的

誰想看“傻白甜”睽違50年還是“傻白甜”？

但莎莉的上場真的是傻透了。

可今天是2022年了，砍殺片落伍40年了。

以十多年復仇者之姿登場，以傻得冒泡的白髮阿嬤再度被殘殺完結，重啟版，你可真會氣人啊。

2022版[德州電鋸殺人狂]

他先是將父親的遺體保留在家裡，隨即開始為的是滿足對男人的慾望而去盜墓。

(給骷髏奶奶——女性男權學生家長飲用，而來自幕後的奴役情況則是，這一幕是女演員嗎被割血)

而且[驚聲尖叫]裡才會吐槽道：

(更偏女性個性的)

“重歸於好相殺”。

在艾德的世界，沒有同齡好友，更沒有鍾愛的異性

當年託比·霍珀選擇了挪威女演員貢納·漢森來飾演皮臉，漢森在參演前，先去第一所特殊幼兒園，觀摩和自學了智力障礙者會怎樣移動和說話。

“在所有商業發售影片中最殘暴的熒幕男性喪生”

繼續在血液上飆量，在聽覺上加碼。

[德電]系列有“厭女”的內裡DNA。

父親厭女，又豔羨其它男人。

皮臉陷於了空前的恐慌。

當她的姐妹們因“放浪形骸”被害時，她們常常靠著“潔身自好”和“傳統本分”笑到最後。

通常指出，希區柯克的[驚魂記]發掘了蟄伏於廚房的血腥，率領血腥片“步入了新世紀”。

更容易存活。

你問肉鉤上的男孩？我們對她的第一印象，那可能將是可愛的裸背。

一個證明是——

皮臉，某種意義上是70二十世紀的弗蘭肯斯坦，暴虐混合著溫柔，讓人恨之牙癢以外多了些反感。

但他一定也是影史上“最具脆弱感”的怪物之一。

接著又原封不動用同一套方法論PUA他們的女兒。

一大群年長的“網紅”vlogger開車走進荒涼偏僻的小城，打算在這兒開一家咖啡店，積極開展回鄉新事業。

這也有了皮臉在凶猛的電鋸暴力行為之外會給出的最接近人類文明的反應。

他會穿上那些人皮男裝，裝作他們是他們的父親，遊蕩在月光下的農莊附近。

與血液中找樂子呢？

“處女”後文再說。

而三個男性配角，一個被較慢的凶殘虐殺，通過掛在肉鉤的形式——通過對肉鉤和腳下血盆的特寫鏡頭。

而從[德電]到[月光光心慌慌]，再到[13號星期四]和[猛鬼街]，與倖存的“最後男孩”相對的——

和[月光光心慌慌]安德魯、[猛鬼街]弗萊迪齊名。

(可能將有過，但也被母女關係擊敗了)

比如說睽違半個世紀，老牌電鋸殺手和“最後男孩”的再較量；

可即便如此。

50年來一直在追捕皮臉的莎莉，接到了求助信息，也走進了小城，企圖復仇。

原型故事情節可能將提供更多一種思路。

一如[驚魂記]裡投宿旅店的女主，即使引發了諾曼被壓抑的性衝動，隨即被妒忌的“父親”

更關鍵的，它未能變革砍殺片

又拍砸了。

但這些男性配角卻經常是與女友在單人運動完之後，旋即被槍殺。

(Slasher Flim，也被稱作分屍影片、恐怖影片)

艾德·蓋恩絕非沒有母親，但母親是個酒鬼，對三個小孩從未有過符合要求的家庭教育。

“你還記得我是誰嗎？記得殺了我的好友嗎？講出我的名字。”

沒成想，自己闖進的“荒屋”，還住著殺人狂皮臉和他的父親。

強大而“脆弱”的怪物皮臉成了熒幕另類“歌手”，源於他短暫的上場獲得了細膩甚至是迷人的刻劃。

確切的說，在影片裡，無論男女，所有外來者對皮臉來說都但“肉團”罷了。

有意思的東西有，但不多，比如說新世代們面對上世紀老牌殺手，第二反應是掏出智能手機開始現場直播。

艾德自小和父親經濟發展出了一種畸形的依戀關係，並一直被父親灌輸一種價值觀：

安德魯初登場，槍殺了剛和女友接吻完、赤裸著皮膚的妹妹；

讓人懷疑，老牌殺手仍能在今天大殺四方，與否和新世代更低的危機意識相關？

而且有人說，託比·霍珀甚至是以一種悲憫的情懷在描繪怪物的。

全劇看完之後，惟一的記憶點大概只剩下那一場

影片中有一幕，當他先迅速處理掉了闖進屋中的三個年長男女，後又一鐮刀壓死了前去找尋男女的第二人後。

是其中之一。

皮臉對來自遠方的外來入侵者的第二體會是懼怕的。

都從廚房暗殺一幕獲得靈感，將對男性的暴力行為虐殺變為一種“恐怖電影賣點”和“熒幕奇觀”。

故事情節直接延續最經典首部，

父親奧古絲塔，則是個虔誠而狂熱的新教徒，在以生育為目地的性愛以外，她一生憎恨並抗拒性。

[德電]裡的盜墓案和人皮燈具

另一個男性配角，也就是男主角莎莉，負責管理在影片最後三四個半小時被皮臉追捕、被殺害、被恐嚇、被割血

實則只是純純工具人。