那個講石家莊故事情節的電影，在海內外電影節備受讚譽的緣由找出了

劇中女主角冬天在一個白天，拖著疲倦的身軀將他們裹入窗簾裡的攝影機，就是編劇利用自然界鼠類習性的象徵方式，表達人在脆弱狀態下的自我保護功能。

冬天的爸爸困在阿爾茲海默的死海里不可自拔，冬天的媽媽在艱鉅的體能伺候中走向崩盤，而身心健康，更年長生機的冬天也只有利用與老師情感的交流和肉慾的麻痺來企圖渡過難關。

在當今社會中，在社會關係應用領域和家庭問題深入探討越發複雜多變的今天，此種直面現實生活的充滿著啟蒙運動藝術風格的影片是現如今稀缺的（至少在中國影片市場），在當今面臨電影票房壓力的現實生活境況中，也是編劇和製作者們希望用現實生活主義表現手法實現中國現實生活復刻在熒幕上的歷險，它的公映，套用1988年韓國影片編劇大島渚在看完謝飛編劇的《本命年》時，興奮地講出“這是現實生活主義影片勝利”而毫不誇張。

病症的發展史也是人類文明的發展史，病症史也是一部人類文明史。編劇劉澤借用阿爾茲海默對一個家庭的負面影響，到最終老夫妻選擇自縊以完結傷痛的歷程，也是人類文明關照自我，在同自我對付讓步、接受，在與病症對付、讓步、接受的循環裡，關照人類文明宿命的自我表達，我想這也是整部影片在國外參展並且獲得不錯戰績的其原因。

在故事情節敘事驅動力上，有別於西歐傳統文明大國，沒有經歷肇始於比利時，後來蔓延到全世界主要文明地區的影片新浪潮的洗禮，引致我國的文藝故事情節片在敘事上始終處在“摸木頭過河”的自我探索公路，但劉澤編劇的整部《来处是归途》，至少在敘事，內部結構，人物行為探索和人物心理探索上順利完成了該有的步驟和刻劃，又依託山西太原那個處在現代化邊緣的衛星城載體，描述了成功的家庭故事，衛星城故事。

意外在於，此種家庭的疲憊和氣憤根植在新中國改革開放前和改革開放後社會動盪不安的大環境中，這在冬天的女朋友秦牧的和冬天相傳過程中，對兩方家庭情形的側面描繪便足以說明。

通觀劉澤編劇的整部《来处是归途》，會發現簡單明瞭的家庭社會關係中，男主角的失智在客觀上加強了家庭框架裡家人間溝通交流磋商的阻力，也在除此之外的層面上營造了一種在話語、肢體、情緒外的意識流樣式的“內部溝通交流慾望”，是現代社會里人之修長的心理公益活動的除此之外的路徑，亦既在正常人際溝通交流碰到阻力後，表達的慾望和激情會以除此之外的靈魂公益活動和形式不予色彩斑斕地異化展現出。而此種沉在無意識深處的訴說慾望，就是那個異化的世界裡模糊不清混沌，卻又實際存有的稜角清晰的自我另一面。

母親和兒子的配角在療養院裡碰面，自己的對話卻是陌生人彼此間客氣而疏離的對話。

而且說，都市人幾乎在某種意義上都存有著精神疾病的隱疾。只是在家庭層面中，此種無法演講，無法解析的情愫在銀幕上較為難展現出來。而劉澤編劇的努力至少將此種題材不予了2020時代的嶄新闡述。此種自覺擯棄了都會神話、階級分析的深入家庭內部結構毛囊內部的現代家庭劇是當今稀缺的題材，也是遙接上世紀80二十世紀啟蒙運動熱潮的嘗試。

這在一定程度上反饋出社會集體保護功能的失效，做為家庭———社會中最農村基層的單細胞存有，它只能寂寞地曝露在病症、不幸事件、不幸變故那些足以炸燬一個家庭的暴力行為不利因素外，而且說我指出編劇講訴小家的故事情節，也是展現家國大集體在個人碰到困局後促進作用失效的客觀現實。

我指出，這也是《来处是归途》全劇的主基調。

影片以常規的非線性描述做為講訴方式，以一個老人家從暮年到喪生的全過程做為載體，通過兒子冬天的視角在兩個主要生活場景中的切換，展現都市人愈發敏感，越發脆弱的內心深處。此種生發自內心深處的脆弱卻是人群自我造成的一種近似於“病原體”的存有，是人群中自發或者被迫體味寂寞的必經路途。

（照片來自互聯網，著作權歸原作者所有）

本文作者：支天瑞

“爸，回家吧”，觀眾們恍然大悟，原來是患病失智的母親和他年紀輕輕的兒子。

療養院的粉白色牆面和木製座席像契訶夫式的舞臺通常，情境烘托人物對談，周圍環境也悄悄地融入其中贏得“定價權”，讓人備感不幸的人物間的人際間隙磨擦所造成的火花悄悄地燃動了療養院———那個本是人物公益活動載體———定價權，讓冰涼和沉默的大背景擁有了感人的色澤。但最主要在於，那個唱著人類文明生老病死心靈曲目的地方，給與了該片凝重而沉重的基調。