《古董局中局》憑啥站在商業娛樂大片後端？只不過它有兩處“爽點”

影版的《古董局中局》就做到了這一點，甚至還被觀眾們盛讚是目前為止的本年度爽片。整部電影到底憑啥站在商業大片後端？只不過它有兩處“爽點”，對觀眾們有著致命的潛力。

電影使用了文戲武拍的形式，比如說藥的話和許願的鑑寶較量，換做其它同類型的電影大機率都會選擇用對白來順利完成，輸入很多讓觀眾們艱澀晦澀的專業詞語，藉助此種偽高級來減少電影的寬度，但事實上很難讓人有代入感。

二，鑑寶不缺臺詞，緊張刺激也輕鬆有意思

付貴與許願第二次見面的對話，在你來我往之間一個揣著知道裝糊塗，一個明知故問蓄意挑逗，但最終付貴仍然曝露於有形。不論是葛優的唱功或者其扮相，都讓付貴成了《古董局中局》中的戲劇人。

電影中許願就是以這種讓人撲朔迷離的身分上場，表面上上看他就是個邋里邋遢的酒蒙子，但是一通操作卻辨別出了三件古董的真偽。單單是其表現手法就已經讓人信服，所有人都堅信許願是為的是寬慰老人家買了他的假貨。

葛優對於付貴這一配角的演繹能說是錦上添花，而《古董局中局》整部電影本身就足夠多亮眼，它就像一件古董一樣，即使有了一個足夠多有積澱和涵義的好胚子，才讓女演員的唱功，人物的翻拍，成了躍然於古董之上的精采圖樣。

但是《古董局中局》卻讓一場本該是文戲的鑑寶有了火花的香味，而此種火花則是來自於對於古董細節的呈現出，將特技活用。紙上的水墨畫在藥的話的白手套之下變為了飛舞的墨跡，好似他手掌觸碰的都是發展史傷痕。

一部鑑寶題材的經典作品能夠做到這樣的程度屬實讓人不幸，它儘管不像盜墓類的電影通常會用重重的危險吊足觀眾們胃口，但是在《古董局中局》中，一樣是機關流轉。可以說在整部電影用此種形式呈現出之後，聽眾的腦洞仍然是侷限的，但影版翻拍卻真正做到了讓人大開眼界。

此種特技不單單是在視覺上對觀眾們形成強勁的張力，贗品上的龍顯得像是沒有惱怒的蛇，真品上的龍卻栩栩如生，似有龍骨，更關鍵的是在感官上也刺激觀眾們的耳膜。四隻龍交疊纏繞發出聲音時，龍頭上的斑點變為了瓷器質感，清脆而有立體感。此種聲效，視效上的極致體會，讓鑑寶顯得更為生動有趣。

《鬼吹灯》這一連串IP的不斷改編，已經讓此類題材爛大街，數目永遠比質量更為豐厚，這就很難引致歌劇產品品質趨向同質化，久而久之，經典的IP也很有可能不再經典，甚至倍受觀眾們詬病。但好在一直維持著新鮮感和專業度的《古董局中局》沒有成為下一部《鬼吹灯》。

三，文戲武拍，特技活用

電影以這種最直接的形式在短時期內就將局中局的概念解釋清楚，同時也為電影埋下了一個非常大的伏筆，究竟《古董局中局》的那個局有多么大？

但是在這種的緊張刺激之餘，《古董局中局》也重新加入了很多輕鬆有意思的故事情節，讓一部基調嚴肅的電影真正做到了娛樂性十足。

各式各樣空間的切換在《古董局中局》中更是極為常用，比如說眼前的古建築變為了棋盤，每一個棋盤的方格都有如機關通常滑動，配合主人公的旁白，本是讓觀眾們無趣的文戲卻有了酣暢淋漓之感。

另一邊是許願在鑑定雲龍紋缸時，對紋飾細節進行了數百倍的放大，三個表面上看上去完全相同的器物，細微之處的差異用最生動的形式呈現出來，紋路，質地，通過特技能夠讓觀眾們更為清晰的窺見二者之間的不同，而云龍紋缸上的四條青花龍也活了回來。

所謂的局中局，自然並非只有一個局，而是局中還有局，不到最後真相出爐的一刻，觀眾們難以揣測究竟誰是做局人，誰是局中人，甚至二者還能是同一個人。

《古董局中局》的動畫版本身就帶有一定的驚悚感，因而能將其看做是一部囊括了專業鑑寶科學知識的教材，也能將其看做是一個充滿著懸念的鑑寶故事情節。影版翻拍之後，將這三類完美地結合在了一同，讓局中局的概念更加簡單，也極具潛力。

一，局中有局，是獵物也是獵手

而像許願這樣的高端玩者，他既是螳螂，又是蟬，但最後卻是以黃雀的姿態獲勝。此種局中局的設定不只發生在許願的頭上，電影中的每一個人都在做局，但又在不知不覺中已經身處別人的局中，層層反轉為電影帶來了更多的亮點。

照搬照套付貴就很有可能使其成為一個工具人，選擇葛優也不免很多大材小用。但當付貴被劃歸了戲劇人的行列，葛優自然就成了本色參演。電影製造的臺詞同樣極為直接，葛優單憑几句對白就能戳中觀眾們的臺詞。

《古董局中局》中最常用的內容就是鑑寶，不論是許願與藥的話的較量，或者辨別則天明堂玉佛頭等，氣氛都是緊張而又刺激的，每一刻都讓觀眾們屏氣凝神，生怕錯失一點細節，就會被電影中的主人公騙過去。

馬伯庸的整部經典作品本身就有著書粉無數，文字描寫鑑寶過程已經徹底關上了聽眾的思維廣度，劇版翻拍自然更值得期盼。但網劇版《古董局中局》存有一定的瑕疵，除了讓夏雨出演許願可說是神來之筆，事實上從內容和對動畫版的還原上看，仍然是平平的。

這兩層局很難讓觀眾們理解為是許願與閒家之間的戰略合作，但事實上接下來許願卻被人殺害，手上的假物件也被以五倍的產品價格收走。回過頭來許願卻與老人家一同發生，從此，那個局中局才真正形成了閉環。

葛優就像是《古董局中局》中的調和劑，假如整部電影總體的敘事都是在緊張刺激中進行，那么在觀感上很難變得單一。但戲劇元素的重新加入卻較好地中合了主基調，並平添了幾分娛樂性。因而葛優出演的富貴插科打渾，反而成了整部電影的一大看點。

有了這五大“爽點”的交織，《古董局中局》自然就不同於網劇的翻拍版，也讓鑑寶題材不再艱澀乏味，這種優質而又有突破性的經典作品，怎能不征服觀眾們呢？