《冷山》：美國版呼嘯山莊，場面恢宏，頗具聽覺張力的高分之作

較為可惜的是，編劇在這部分的著墨上比不上原著短篇小說來得深刻感人，以致於男女主人公儘管唱功高超，表現出來兩人之間的感情卻變得很多智能手機。

編劇路易斯·明瓦爾的經典作品向來瀰漫著古典文學般繁瑣而優雅的個性，無論是《英国病人》還是《天才瑞普利》，而《冷山》也不例外。

裘德·洛出演的戰俘英曼，儘管木訥寡言，原著中其內心深處對於人性只但有很多深刻的省思，影片卻很可惜的沒能帶出那個配角的深度(或說帶得太少)，但其回鄉路途中的坎坷經歷，還是這部劇中最具觀影趣味性且能誘發思索的部份。

艾達與英曼，對彼此間來說，都是自己在劇烈價格波動的世局中惟一能夠緊抓住的浮木，惟有牢牢拉住，就可以贏得心靈的毅力與延續。有很多人說《冷山》悶，只不過，這般復古沉穩的情懷，可能將也是現代很多真愛速食男女較難體會的吧？

教養優雅卻毫無經商專業技能的神父之女艾達（妮可·基德曼 飾），開戰後人生境況的更替之快幾乎讓她無以為繼，卻也是她順利完成那一百零三封情辭懇切信件的原動力。

有人說，妮可·基德曼在該片幾乎沒有得以充分發揮，我卻覺得她將艾達那位嬌生慣養、感情極為壓抑的大小姐乃至露比（蕾妮·齊薇格 飾）來了之後，開始自力更生的轉變，演繹得十分入味。

這一場透過獨立戰爭所見證的真愛，並不十分變得轟轟烈烈，散場後卻必須會留下些許素雅的惆悵在人心深處吧！

《冷山》的配樂相較於《英国病人》有略遜一籌的感覺，倒也挺合乎整部影片靜謐冷冽的調性。而同樣壯麗絢爛的鏡頭趨勢，則頗能精確地描繪出晚期英國大陸的時代質感(儘管它只不過是在保加利亞攝製順利完成的)。

原先就無意為著奴隸制度而衝鋒陷陣的英曼（裘德·洛 飾），面對戰場上扭曲的人性、無象徵意義卻充斥恐怖的紛爭，深深感到傷痛，若非死裡逃生前夕聽見艾達深切的懇求，又怎會甘冒逃兵罪名，定下決心走上比「奥德赛」更坎坷顛險的漫漫返鄉路？

片尾驚心動魄的內戰場面稍縱即逝，《冷山》骨子裡依然是部不折不扣的文藝影片，戰禍世局中對真愛的執念才是它真正的中軸線（儘管看完影片後，會讓你反覆思考的反倒是內戰與人性）。

娜塔莉·波特曼也在《冷山》發生則是很多不幸，卻是全劇更讓人體會最深的一段。那位妻子遠赴沙場渺無音訊，獨力餵食著幼嬰的少婦，在她所收留的陌生軍官的血壓觸覺中(並非靈魂關係)，總算找尋到長久壓抑孤獨的發洩管線時，那一幕是更讓人鼻酸的。

這種的心情也許能由劇中時不時發生的信件旁白窺知一二。但是最主要的其原因，更何況還是那場原以為能速戰速決，最後卻身陷泥潭、不知所終的戰爭緊緊地繫住了自己。

因該片榮膺奧斯卡金像獎最佳女主角獎的蕾妮·齊薇格，出演粗枝大葉、基礎教育程度不高、對經商能力充滿著驕傲自信的莊稼女露比，原先就是極其討喜的配角(無論對評審或觀眾們來說)，獲獎實屬必然，劇中的她時不時讓我聯想起調皮的布里奇特•史密斯(《BJ单身日记》)。

只可惜影片最後十來兩分鐘一場突兀的歌舞片式決鬥，儘管刻畫了悲劇性的最高潮，卻也讓醞釀了三個半鐘頭的衝擊期盼略變得普通。

只是，感情壓抑、見面次數屈指可數、對彼此間不甚瞭解就被迫分離的兩人，是怎樣造成如此親密堅定的依戀，且始終不渝？