團圓時份，還當重溫《你好，李焕英》!

《你好，李焕英》，以兒子身分問候逝去的父親為劇名，無人以此為忤，反而唏噓讚歎不已。賈玲集導、演、唱於一身，讓人刮目相看。認為，每一人可能將都有不可小覷的發展潛力，碰到爆發點，就會嶄露頭角。

攝影機切返回現實生活，小玲坐在床上沉睡，李煥英的心靈體徵消亡了。攝影機搖移到窗前，跟拍著樹枝的一片樹葉，兒子深情柔美的嗓音，伴著父親的靈魂飄升……

胖丫橫越回來，目地就一個：讓已婚的爸爸別娶母親，誕下她這么一個不省心的兒子，一輩子操心操勞受苦受累。一句話，要從頭髮生改變爸爸的宿命。

時空橫越，在近幾年國內的影視作品中頻頻發生，多是古今，如電影《英雄》，電視劇《步步惊心》。韓劇《来自星星的你》，則在星際之間。觀眾們更熟識的，還有國外的影片《人鬼情未了》。也許很多人從現實生活邏輯上看，覺得烏龍；從感情邏輯去體會，傳遞出來的心理衝擊和感染力，則比現實生活表現手法更強烈。

電影結尾，男主角從嬰孩、幼兒、少女到青年，攝影機跳躍，畫外音簡述：他們從小到大，都並非省油的燈，盡給當媽的找事添堵。好不容易長大，考進不咋樣的學院，整個體面的假證，還讓老媽當眾下不來臺。母子說笑著回來，途中出了車禍。胖丫沒事，父親危重。

*新年日，闔家團圓，今天該發點什么，亮點什么呢？那么，就重溫一下《你好，李焕英》吧，為的是父親，值得。

直至大局已定，她只能笑容著祝福年輕的雙親時，旁人提醒爛洞襯衫上的卡通補丁，才恍悟：父親一同橫越回去了，始終是個明白人，配合著她的瞎折騰，美好地領受著兒子的愧意。劇中用短短的兩個特寫鏡頭，補充李煥英的悲喜交加泣不成聲。

按國人風俗，對晚輩直呼其名，是不禮貌的。《红楼梦》裡賈寶玉寫“敏”字（母名賈敏），總少一兩筆，就是傳統人文的名諱。

劇中主要大背景是九十年代，現代人的裝扮、搶購、愛情等，時代感鮮活，過來人看著親切會心，有一定共鳴。橫越回來的被告，攪和在當局者迷的發展史場景，營造出錯位、誤解等不諧調的喜劇色彩。

據傳該片有個人生活大背景，女主同名，只差一字。如此，其爆發點即一個字——真。真人真事，真情真感，都不必演，發自內心。表演藝術震撼力的真諦，就在於此。

賈小玲崩盤了！假如能重新來過，李煥英仍然選擇不曾讓他們開心過一回的搗蛋丫頭，如果她健康歡樂。

我曾刊登文章，談“大學語文中的啟蒙運動思想基礎教育”，這是刊登時改的選擇題。起初交予學術研究討論會的，是《哪怕不成材，不能不成人》。所謂不能不成的“人”，就是身體健康的普通人，能為家庭為社會，多少做點有益的事，小事也罷。

此時，電影基調已轉為悲劇，催人淚下的悲劇。這只不過是賈玲為懷念父親而拍的一部友情片。

療養院走廊裡的電視節目播出上世紀九十年代的鏡頭，兒子走近去瞧，倏地橫越到她出生的頭一年——1981，從天而降，可可地把年輕秀麗的李煥英——父親，壓在身下。倒敘內部結構，故事情節開始。

培養小孩，健康第二。那個健康，包含身和心。心，首先是做人，正真正直善良……好友告之，有的獨生子女理直氣壯：做雙親的，必須以兒女的歡樂為歡樂。

賈玲在娛樂圈一直定坐落於戲劇演出，加上活寶沈騰，相親、演出、看影片、划船等一連串故事情節，都造成了令人捧腹忍俊不禁的戲劇效果。看起來，就是個輕鬆搞怪的戲劇片。

此種方式表現手法看似新穎，只但戲曲《牡丹亭》早就玩過了。以超越陰陽的表現手法，表現生死不渝的男女緋聞，但，那種愛慕，不，見都沒見過的緋聞，古人認為，終覺離譜。而該片的母子友情，貼近生活，接地氣，又有時代特色和鄉土氣息。從戲劇到悲劇的故事情節突轉，也自然順溜，融於一體。

人活著，沒有一定的職責擔當，套用巴塞羅那.昆德拉如果，就是“心靈無法忍受之輕”。歡樂，要有倫理前提。所以，做為一個工人，這么說，也合乎人物身分。但在劇中反覆強調，不免讓人琢磨思量。

只有一點，無法全然苟同。李煥英口口聲聲，如果兒子“健康歡樂”，就好，漠視她的自學糟糕，不追責辦假證的行為。擱在當下，雖有對教育體制下為孩子們鬆綁的針對性，但從曾經的教育工作者——我上看，那個要求有點兒低，也有點籠統。

（照片來自互聯網，著作權歸原作者所有）

本文作者：秋葉飄零