陳凱歌、劉震雲、舒淇、陳思誠攜手，難怪這檔綜藝節目能成“黑馬”！

接著觀眾們就會吃驚地發現，有的經典作品罰球極高，甚至能說獲得了評委會一致的稱讚，但是線下的電影票房戰績卻並非較好，或是有的參賽編劇被評委會很看好並且領到了大量的攝製資金，最後卻失利。

比如說第二輪領到110萬投資，最後電影票房戰績為零，直接讓投資者陳思誠賠個底朝天的彭宥綸。

可能將有的經典作品在專業影評人那兒沒有贏得較好的評價，但是卻在線下公映時電影票房逆襲。

這檔綜藝節目很神奇，由陳凱歌、劉震雲、舒淇、陳思誠出任主理人，也就是傳說中的投資方，為數眾多青年編劇成為參賽者，假如自己的影片劇本能夠打動三位主理人，或是主理人指出自己的影片“有賺頭”，那么就會批一部分資金做為編劇的攝製資金，具體數額從五千到一千萬不等。

但是《开拍吧》這檔綜藝節目的主旨並並非為的是呈現出編劇的幕後工作，而是將攝影機對準了一部影片從創作到攝製再到評估信用風險後投入市場的整個過程，編劇們之間的競技和比拼過程成為的是整個綜藝節目的少部分。

每個人對影片的審美觀和理解相同，但是影片最後出來的電影票房卻很真實，也很殘暴，就連第二輪投資像是在“撒錢”的主理人都即使非常大的虧損顯得小心謹慎了起來，如果說在電視節目的前期舒淇、劉震雲、陳思誠還有陳凱歌各自還是站在女演員、編劇還有導演的態度去共情每一名參賽的導演，給錢給得十分大方。

一部影片究竟是怎么誕生的？在劇組負責管理指揮和調度全場的編劇又該怎樣運用他們傑出的審美觀引起觀眾們的共鳴？

與易小星相對應的，則是每一部影片都能引起很大探討的文藝片編劇郝傑，他審美觀很地獨有，拍出來的影片口碑也是兩極分化，比如說《冯梅的梦》收穫了影評人打分第二，但是在上映後觀眾們只給了5.1分。

這是影片的氣質，也是《开拍吧》這檔綜藝節目的核心看法。

但是經歷了一輪又一輪的虧損之後，每一人都學會了冷靜地評估影片劇本的暢銷程度，接著依照市場預判給投資，換句話說真正地還原了影片投資者的心路歷程。

比如說被觀眾們稱作“網大之王”的易小星，從黑白荒謬的《谁拿了我的外卖》，到諷刺演藝圈亂象的《制造偶像》，再到最新一期驚悚片影片《无时无刻》，觀眾們吃驚地發現，原來易小星不只能做網劇，他已經搞好了迎接市場評估的準備。

三次電影票房慘敗甚至讓他造成了傷退賽的衝動，而陳凱歌編劇這段“保護絕種亞種”的言論一下子就把觀眾們給搞破防了，有許多這時候我們明曉得他們在走兩條崎嶇不平曲折到處碰壁的路，明明回頭或是換兩條寬廣的北路會更舒坦，但是我們卻倔強地奔著目標不敢回頭。

隨著時代的變化，觀眾們的審美觀也一直在變，儘管每年都會有很多傑出的影視作品誕生，但是“爛片”也一直層出不窮，導演和編劇的審美觀好似被按下了停止鍵，永遠地逗留在了三十年前，這就讓觀眾們十分地疑惑。

接著最重要的一環來了，那些編劇用三個月左右的時間拍好影片，接著交予三位主理人和專業的評委會評估和評分，整部影片在這一輪贏得的平均分會成為下一輪線下放映的排片量。

在此種導演組故意營造的公正氣氛和高還原度中，《开拍吧》在整個賽程裡誕生了許多爭論很高的影片，也發生了讓觀眾們願意反覆觀看的優秀作品。

道之所在，雖千萬人吾往矣。堅持理想，死不認輸，在流量變現、碎片信息高速公路經濟發展的時代，仍有人會選擇放棄向市場讓步，認真雕琢好的經典作品。

只好一檔把編劇立項拍戲的全過程呈現出在攝影機前，接著讓影評人和觀眾們去給自己評分的競技綜藝節目誕生了，那就是《开拍吧》。

但是參賽編劇的市場競爭卻一點也不殘暴，沒有淘汰，只有賽事，甚至還有一種其它競技綜藝節目裡羨慕不來的平和感。在此種情況下，四位參賽編劇更是撒開了歡的玩兒，把平時這些天馬行空他們想拍卻被投資者否掉的電影劇本全都拍了出來。

很細緻，也非常地客觀。

與其說那些編劇是來賽事，不如說自己是來尋求突破。

是的，你沒有看錯。《开拍吧》這檔綜藝節目為的是完全還原一部影片誕生的整個過程，甚至還用一處能容納600位普通觀眾們的影片院投放所有參賽編劇創作的短片。