趙文卓執導“中國式歌舞片”《纹身》，緣何遭受電影票房債務危機？

但是，由於當下依然嚴峻的禽流感其原因，影視製作行業特別是電影應用領域均遭受了空前的重挫打擊，除了許多投資高造勢大的頸部影片，其餘絕大多數電影都或多或少受到了禽流感的負面影響。然而，即使禽流感而延後了兩年之久方才得以公映的《纹身》，真的是猶如背水一戰的氣憤之舉。

首先，電影《纹身》在開片時僅有2.7%的排片率，是引致現階段影片低電影票房的直接原因。雖然集結了知名度頗高的演員陣容和動作驚險的經典類別，但顯而易見的低排片卻能說是真正象徵意義上的“巧婦難為無米之炊”：排片電影院少、排片場次低、排片時間段不佳……種種原因使得觀眾們即便想要趕赴電影院支持《纹身》，也必然會很多有心無力。

由趙文卓、王聖迪、徐鼕鼕、李岷城、范逸臣、桑平執導的《纹身》，光是明星陣容就讓人覺得值得一看：趙文卓一定是不折不扣的功夫擔當，徐鼕鼕在《大嫂》中的出眾唱功也自帶強大氣質，范逸臣的轉投也為電影帶來了一份清爽品味。但是，公映整整兩週的《纹身》在電影票房表現上卻變得頗有幾分不盡如人意，若深深地細究，想必是下列各式各樣其原因綜合促進作用的結果。

之所以用“中國式歌舞片”來形容《纹身》，是因為整部電影在許多方面都合乎英國歌舞片的經典元素，並且融入了十分濃烈的中國風：以趙文卓出演的阿昌為代表的功夫好手象徵著公義的一方，與窮凶極惡的反面角色政治勢力鬥爭究竟，一方面坐擁拳拳到肉的熱血賁張動作戲碼，另一方面也利用家庭友情等設定多樣了女主角的英雄形象，更為鮮活生動、有血有肉，並且由此引起觀眾們的共情與共鳴。

諸如《关山飞渡》等英國獨有的歌舞片可謂是商業類型片的鼻祖，而最近於院線公映的電影《纹身》則帶給我一種極為獨特的觀看體驗：這或許是一部別具一格的“中國式歌舞片”。

就電影本身來說，《纹身》絕對是一部藝術風格獨有、能帶給觀眾們一場美妙觀影體驗的優秀作品。

客觀說來，《纹身》之誠意與電影票房的現狀之間所呈現出來的此種高低不均衡關係，無論如何都是讓人不能夠接受的。趁現階段許多電影院尚有排片，即使現階段的電影票房大勢難以發生改變，最起碼也希望會有更多觀眾們到電影院支持《纹身》！

《纹身》的最獨具特色之處，也許彰顯在貫穿全劇的“刺青”這一暗線：身為刺青師的阿昌分別給東陽女和西洋女進行刺青的臺詞可謂香豔十足，男子的半裸露皮膚留給觀眾們無盡的“留白”想像空間，而其混合著慾念與傷痛的表情則讓人聯想到功夫片大師楚原的“奇情功夫片”，如此綺麗，又充滿著了暗喻的意味，惟有用“煙視媚行”一詞即可形容。