克拉克稱《蜘蛛侠》的藝術風格很真的，瓊斯延續了布萊恩費奇的模式

克拉克則表示，《蜘蛛侠》之而且能夠在好幾十年矗立不倒，特別在大熒幕下面能夠適應荷里活的升級換代，這與配角本身的發展潛力值分不開。《美国队长》著重超級英雄的人性、領導者個性，弱化了他的戰力，而且在四部曲之後，漫威工作組弄出的《山姆队长》就不太受人熱烈歡迎，整部系列的表演藝術風格不太寫實。諸如《绿巨人》此種傳統英雄，就算MCU工作組為的是平權面世了《女浩克》，都很難挽救整部系列的表演藝術價值，即使該配角或許只著重力量、戰力方面的工程建設，缺乏了英雄配角的個人情感，《小虫》不僅具備戰力，還能讓我們看到超級英雄蛻變的過程，非常合乎相同階段觀眾們的表演藝術價值。

筆者（沾沾自喜看影片）指出，此種真的的風格，還能從MCU工作組選擇的配角看出來——無論迪斯尼與Sony的著作權之爭緊張怎樣，《蜘蛛侠》在每一個階段總是能夠找出最合適的執導人選。本世紀末期是電視劇、真愛文藝類經典作品流行的時代，《泰坦尼克号》的餘熱仍在，感情多樣的女主角難獲得市場的厚愛。漫威很真的選擇了 託比·馬奈特參演了大衛·墨菲，即使馬奈特的感覺接近電視劇的女主角。《超凡蜘蛛侠》須要精湛的唱功，理查德·加威克彰顯了此種藝術風格。現在是養成類配角當道的二十世紀，瑞典弟此種少女配角適宜《小虫》。

《英雄无归》步入了熱播階段，很多人害怕《蜘蛛侠》的火熱程度負面影響《黑豹》影片版的宣傳程序。《好莱坞报道者》的影評人艾比·克拉克則表示：“《蜘蛛侠》的藝術風格很真的，整部系列展示出漫威宇宙世界的進程，我覺得《蜘蛛侠》更像一部小型記錄片，整部經典作品記述了漫威宇宙的歷程。”克拉克希望漫威工作組推藝術風格真的的影片系列。萊恩·瓊斯是《蜘蛛侠：穿越蜘蛛诗》的編劇，很多人覺得他必須使用布萊恩費奇的模式，也有一部分粉絲指出瓊斯須要擁有他們的風格。克拉克對此進行了點評——瓊斯延續了布萊恩費奇的模式，迪斯尼選擇編劇的這時候，另一家影業的創作覆蓋範圍有侷限性，編劇須要依照影業的國際標準辦事。

關於《蜘蛛侠》的藝術風格，克拉克對此的解釋就是，整部系列的時代跨度非常大，貫穿全局的促進作用顯著，藝術風格偏向於寫實類很正常。畢竟整部系列的絕大部分經典作品都並非記錄片方式的經典作品，但是我們都能把《小虫》系列當做記錄片來看待——漫威整整百年曆程的縮影。在MCU的那些古老英雄當中，《初代霹雳火》和《绿巨人浩克》很難造成新的系列，這些元老級別的英雄也沒有了知名度競爭優勢。《美国队长》在四部曲過後，該配角在大熒幕的歷程基本走完了，絕大部分人對新版《美队》並不感興趣。由此可見在漫威的古老英雄當中，《蜘蛛侠》在新世紀依然維持極高的知名度，整部系列還能成為“電影票房救兵”。

萊恩·瓊斯是荷里活的著名編劇，他的經典作品以動畫片居多，他與迪斯尼戰略合作了挺長時間，《 怪物史莱克》以及《马达加斯加》等經典作品都是他的代表經典作品。布萊恩費奇是漫威數部名作的編劇，就拿漫威第四階段計劃而言，布萊恩費奇出任了《旺达·幻视》和《洛基》那些影視經典作品的監製。從三位電影人以往的經典作品上看，他倆的藝術風格模式不太一樣。為什麼克拉克指出，前者延續了後者的模式？《蜘蛛侠：穿越蜘蛛诗》原本就具備借鑑的價值，整部系列對《小虫》此前的謎團進行了解釋。設置謎團、化解謎團的模式，本身就是布萊恩費奇擅於的東西，此種模式都是從“漫威教父”斯坦·李頭上延續下來的東西。

而且說， 克拉克稱《蜘蛛侠》的藝術風格很真的，整部系列能夠順應時代的變化，選擇合乎時代的主人公，此種風格所以很真的。瓊斯延續了此種真的的價值，雖然蜘蛛詩只是《蜘蛛侠》系列的小分支，在特殊時期，迪斯尼很難在小分支系列經典作品投入多少生產力，但是整部系列依然具備《小虫》的影子。在電影院停用時代到來之後，瞭解漫威的粉絲們清楚，布萊恩費奇的模式十分省錢，這也是MCU工作組能夠合理運作的其原因。瓊斯延續了布萊恩費奇的模式，說明了漫威系列還要繼續省錢模式。