【訪談】這些隨風飄散的故事情節~~~

與時俱進是一種行動能力。電影的最後一幕，瓦爾推開攔阻她的女人們，一步步走向山腰，這是全劇的最高潮。天地萬物有其法則，時代有其規律性。時間沉澱下來的一切，很多須要虔誠守護，而很多故事情節就讓它隨風飄散吧。

影片還受到萬瑪才旦編劇的高度普遍認可，他則表示，該片有很親切的感覺，旦真旺甲編劇對原著做出的翻拍總體呈現出尤其好。短篇小說原作者阿來也對電影清晰的敘事和女演員真誠的表達給與了高度讚揚，他則表示，編劇翻拍後的電影，很樸實，很誠懇。

做為影片人的旦真旺甲深信，影片是能發生改變社會的。他將他們的成名作攝影機對準了男性，主要是因為在他眼中婦女兒童是一個世界性問題，看似侷限於蒙古族題材，事實上是全球共同的話題。編劇通過攝影機詞彙來表達此種反差，一方面是美輪美奐的景色，另一方面是對打破陳規陋習的敦促。

榮膺第34屆金雞獎最佳編劇成名作獎~

在涉藏省份影片的生存問題上，旦真旺甲十分清醒。他談到《随风飘散》創作過程所碰到的難題大多來自現實生活規則，面對那些問題他採取的立場是碰到問題就解決問題，千萬千萬別抱怨，即使編劇不只是純粹的製作者，而是一個片場的“強心針”。影片絕非某一編劇的個人畫作，最終還是要經得起市場的檢測。他講了一個最樸實的道理：要給片場同事一個交待，也要給投資者一個交待。

改編自茅盾文學獎和魯迅文學獎獲得者阿來的短篇小說《狗孩格拉》，由蒙古族新銳導演旦真旺甲執導，知名編劇蘆葦擔綱監製，索朗旺姆、更登彭措、旺卓措、才讓卓瑪等傑出蒙古族女演員聯袂主演的影片《随风飘散》，此前在數個影片節上大放異彩，此次現身金雞，更是收穫了最佳導演成名作獎。

用新視角發掘新內容 傑出影片與時俱進

《随风飘散》將原著中的瓦爾由男孩變為女孩，並把攝影機聚焦到男性，整部影片首度將蒙古族人文與男性主義完美結合在一同，為蒙古族男性發聲，傳遞出“打破仇恨”的樸實價值觀念，公映後口碑讚譽如潮。

中國影片評論家學會理事長饒曙光也力贊該片，指出影片《随风飘散》有深厚的現代文學基礎和非常豐富的人文涵義，影片的圖像敘事和表達非常有效，從小說家文檔到影片，真正突顯出影片的氣質和影片化的力量。除此之外，他則表示，《随风飘散》將蒙古族藝術風格與女權主義題材較好的契合在一同，以有著獨有少數民族韻味的蒙古族文化為大背景，將目光聚焦於男性面臨的生存困局、感情困局、宗教信仰困局，通過一個男孩的“成長”突顯人性的複雜、糾結與掙扎。

熟識“藏地新浪潮”影片的人都指出較慢、沉穩、內斂是其藝術風格，但旦真旺甲並不完全普遍認可這一點。首先，即使那並非影片藝術風格，而是藏少數民族的生活本是如此。影片人無法把原先就存有的文化資源看成是他們藝術風格，這種會限制創作上的多樣化經濟發展。而在創作上，他直言千萬別一味“致敬”大師藝術風格，先踏踏實實把故事情節講好。

外界稱讚涉藏省份影片人有表演藝術追求，不對商業資本讓步，在旦真旺甲認為這是一種誤讀。他本人並不排斥商業，即便拍戲須要大量的資金。只是涉藏省份影片沒有成熟的商業基礎，影片人只能創作投資較小的文藝片，這和是不是表演藝術追求沒關係，是現階段的環境只能如此。他也希望有一天，涉藏省份影片的輕工業技術略有提高，商業環境日臻完善，到那時能嘗試攝製相同類別的影片，而不但侷限於文藝片。

自然與文化在這兒互相交疊，時間沉澱的一切靜默如謎。

在金雞獎頒獎禮上，影片《随风飘散》備受矚目。旦真旺甲在新年前夕也接受了很多新聞媒體專訪，但對於這一切，他指出這股熱鬧勁兒持續沒法多長時間，很快就會過去。他也希望儘早能從獲獎的喜悅中抽離出來，儘早投入到下一部影片《旺姆的夏天》中去。他經常告誡他們獲獎後喜悅是暫時的，最好在我們忘掉之後，他們先把它忘了。而工作的熱誠才是可持續的，呈現出在觀眾們面前的經典作品，永遠比拿在手上的獎盃關鍵。

很多須要虔誠守護，而很多就讓它隨風飄散吧……

世界上所有的發生改變都是時間帶來的。有如電影中的四代男性形像：思想僵化的老爺爺看著柱子上的水，滴在同一個地方，指出理所當然。她哀嘆道：年輕時等妻子酒後歸來，老了等女兒酒後歸來，就算活得夠久還得等侄子酒後歸來。時間走進第二代男性桑旦，她沒有抵抗意識，但由於父親的身分，她基本有了獨立意識的萌芽。第四代男性瓦爾，成為勇於對付傳統陋習的男性，打破了千年男性無法煨桑的風俗。四代男性，一千多年，時間沉澱了風俗，同樣，時間也能風化作用陋習。

任何一部影片得獎，只說明經典作品的缺點被評審團肯定，並無法說明經典作品就是完美的。旦真旺甲清楚的曉得，《随风飘散》之所以能得獎，是其表達了人性主題，特別是牽涉婦女兒童，呈現出了人性中的普遍意義。其二，在傳統與現代交替之時，人性的特徵也出現了細微的變化，關注大時代變遷之下個體的宿命。他說，由於特殊的區位，涉藏省份的社會現狀問題鮮為人知，被影片人發掘出的創作素材就很新鮮，經典作品也會讓人耳目一新。

在影片中，時間較慢，一切都很安詳，影片中不可能將交待主角的未來將何去何從。當瓦爾將龍達拋撒在空中，所有的答案都交予了高原上的時間。

我們快去觀看哦~

《狗孩格拉》的影片《随风飘散》

早於2002年，“藏地新大潮”的現像發生在大眾的視野中。最近一兩年，這股大潮看起來愈來愈活耀，湧現出很多傑出佳作，如《气球》《撞死一只羊》《塔洛》《皮绳上的魂》等。那些影片都擯棄了“宏偉敘事”，把攝影機對準了平民百姓生活。有分析指出，新大潮的“新”，只不過是將影片迴歸到人的其本質，成為一片電影界佛道。

在“藏地新浪潮” 清醒的認知他們

對於“藏地新浪潮”的現像，才剛憑藉著影片《随风飘散》榮膺第34屆金雞獎最佳成名作獎的旦真旺甲有著和外界相同的觀點。他指出，“藏地新浪潮”實際情況並沒有外界盛傳的那般經濟繁榮。之所以會發生經濟繁榮的許多表象，首先是新聞媒體的渲染，對於涉藏省份電影的宣傳是壞事，但做為電影工作者還是要維持清醒。儘管涉藏省份電影在得獎方面獲得了許多戰績，但在電影市場上，涉藏省份電影人須要走的路還很長。

隨著時代的變遷，須要有聲音將靜默的謎題喚起。

一部傑出的影片，常常是在向時代發問。那些問題看似普通平時，但放在全世界的任何國家和省份都會發人深省。通過《随风飘散》整部影片，我們或許找出了所謂的“新”，並不止於頌揚高原的純淨，讚頌鄉親的純樸，倘若如此，這還是在用舊的眼光看待發展史。真正的“新”，是用新眼光更全面的看待生活，用新視角去發掘須要表達的新內容，新眼光、新視角、新思想都有一個共同的主色：與時俱進。

《随风飘散》讓旦真旺甲收穫的，除了一連串的獎項以外，還有做為一位編劇成熟的心態，而此種成熟的心態就是清醒的認知他們。將大獎總收入囊中，旦真旺甲向多人則表示了非常感謝：“非常感謝阿壩的山水撫育了我；非常感謝首部影片在故鄉攝製，贏得故鄉的支持，贏得峨影的投資；非常感謝好搭檔們，製片人掏出所有積蓄，監製把車都賣了，還有主創人員只申領微薄的片酬就參演整部影片。”那位樸實的編劇笑言，獲知要來出席金雞獎頒獎禮，鎮裡所有人都守著電視節目看現場直播，得獎的消息必須在第二時間就傳至了故鄉。

黃群 本報記者 楊俊

創作永恆的主題 踏踏實實把故事情節講好