狂刷歷史紀錄,檔期失衡,影片咖玉帝,男性影人崛起…盤點2021影片圈的“變與不變”

清明檔公映，由男性主創人員打造出的《我的姐姐》，不但呈現出文學男性面臨的眾多困局，更以較低的完成度（電影劇本、視聽、女演員演出，乃至中後期宣發），打通口碑和電影票房，讓一部中廉價影片，獲得了8.6億的好成績。這也顯示出她們關照現實生活的毅力與智慧，以及在創作上的把控力。

無民族情緒加持，以視效、高概念著稱的《刺杀小说家》《新神榜：哪吒重生》，在新年檔對戰戲劇大類電影（《你好，李焕英》《唐人街探案3》）的敗陣，便顯示了觀眾們對於這類電影仍算不上高的接受程度。

盤點完2021年影片行業的典型現像，我們就會發現，每一年最大的“不變”也許就是“變化”。

由女導演申瑜執導，萬茜李庚希主演的犯罪行為片《兔子暴力》，雖電影票房不理想，但文藝藝術風格鮮明。對母子曖昧感情的刻劃，對小城男性的慾望與生存困局的探討，仍然珍貴。

在營銷話題加持下，都以鮮明強烈的感情輸入或指向明晰的社會話題，下沉觀眾群，獲得了不錯的電影票房。

除了在他們的影視製作打分控制系統裡“對外片宣戰”，運動家們對自家電影的批評和反對也毫不手軟。

編劇朱利亞·迪庫諾憑藉著《钛》奪下戛納金棕櫚

經典科幻IP影片版《黑客帝国4：矩阵重启》、皮克斯動畫影片《夏日友晴天》、迪斯尼奇幻歷險片《丛林奇航》等片的延遲檔期福利待遇，也進一步顯示了荷里活影片面臨的經濟政策掣肘。

2021從聖誕節檔撤走、改檔的部份電影

出席了數個綜藝節目後，女演員趙薇的第一部電視劇經典作品《上阳赋》在去年播映，引起了又一輪唱功探討。

但不容置疑的是，短視頻和爽劇的小規模盛行，的確激化了觀眾們對爽感的倚賴，進一步減少了自己的耐心和注意力。

做為一部主旋律重輕工業戰爭片，它在投入資金、製作體量、攝製時間跨度、動用的演職人員數目等方面，都刷新了中國電影史之最。高投入下的超高產出，既離不開戰爭片的類別輕工業素養，也離不開它所貼合的政治情勢與發揚的主流家國情懷。

依照往年情勢，本不想淪為“冷檔”的端午節、中秋節、聖誕節、賀歲檔，在去年都因優質電影的缺少表現塌方。一向是全年電影票房重地的暑期檔，也因“無佳片、無大片”可看”的尷尬，沒充分發揮出檔期應有的經濟效益。

排除因審核等不可抗力選擇退出檔期的不利因素（如真愛犯罪行為片《平原上的火焰》），許多片子的臨陣脫逃也反映了片方的恐慌和跟風心理。而這一方面來源於對他們片子的質量和信心嚴重不足，另一方面也是忽略電影自身個性，一味投機性熱門檔所要付出的代價。

2021年已經完結，2022接踵而至。新兩年的工作日，先祝所有不離不棄的新老讀友們新年快樂！

除了較為傳統的戰爭片、發展史片，也發生了聚焦基建工作者的大災難搜救片《峰爆》，講訴禽流感下普通人愛情故事的《穿过寒冬拥抱你》，文藝傳記片體例的《革命者》，和諜戰片《悬崖之上》等眾多細分題材類別。

趙薇的“影片臉”在電視劇裡贏得大眾驚歎

影片工業應對其它娛樂方式挑戰的重要方法之一，就是特別強調影片的電影院屬性。這一點也在動輒2半小時+的片長，與配套發售的IMAX版本里顯示出來。

除了許多針對影廳放映效果的抨擊，絕大多數負面聲音離不開“三半小時太長”、“故事情節看不懂很無趣”、“沒結局”，而這指向的是，整部話語權崇高的《指环王》，並沒有當下觀眾們預想的“爽”和“刺激”。

荷里活那邊明星名導加盟在線視頻，中國那邊也有更多“影片咖”步入劇綜應用領域。

除了電視劇集，去年也發生了兩檔編劇競技綜藝節目（《导演请指教》《开拍吧》）。

不論它們是影史頭一遭的“驚人”現像，還是厚積薄發的集體大潮，都在新舊交替的經濟發展變化中，帶來思索和啟示。

《哦！文姬》片花

去年《黑寡妇》《沙丘》《黑客帝国4：矩阵重启》等大片，都是院線和在線視頻同步發售，製片方和電影院對於院線窗口期愈來愈短的“示威”也許已經落伍。

那些大片或題材隆重、或世界觀宏偉、或追求極致的視聽娛樂，但無一例外都是為的是向觀眾們特別強調：買票進影院觀看整部影片，會有很好的觀影體驗，而超長的時間對車費也是一個划算的回饋。

編劇奧黛麗·迪萬以《正发生》擒金獅

某種程度上，追求“爽感”這類底層娛樂刺激，是一種本能；而經典也沒有通殺所有受眾群的異能。

在上證指數總體回升，電影票房總量漸漸恢復的大情勢下，分化問題和恐慌心理卻反有嚴峻之勢。

禽流感、在線視頻、民粹情緒、受眾迭代……它們是始料未及的大災難，是巨型冰山露出的一角，是影片一直都可能將碰到、須要不斷攻下的問題。但眾多具體的變化，也指向了一種“不變”——觀眾們對於好影片的市場需求。

話題、情緒向電影難獲得高電影票房

漫威片進不來，韓片解禁試水

電影人“玉帝”拍劇拍綜藝節目

最顯著的，就是四部由漫威出品，名列北美地區2021本年度電影票房前五的超英大片《蜘蛛侠：英雄无归》（全球no.1）《尚气之十环传奇》《毒液2》《黑寡妇》《永恒族》均因各式各樣其原因，無緣同步或引入失利。

電影人跨界“下沉”拍劇拍綜藝節目

狂刷電影史歷史紀錄，抗疫題材扎堆

高口碑國產原創現實生活向動畫電影《雄狮少年》，就因兩名主角眯眯眼、吊臉頰、塌鼻子、寬眼距等“不合乎傳統審美觀”的配角形象設計，引起了“辱華”爭論。

下列我們將從電影票房、檔期、影片四個大方向入手，兼談創作、媒介、受眾應用領域的典型現像，盤點“後禽流感時代”之下的2021中國演藝圈。

影片做為邦交風向標的政經屬性，也在解禁-遇冷的親疏福利待遇變化中再度顯現出來。

由原班人馬構成的電影版《长津湖之水门桥》也已開拍定剪，預計2022年公映。執導吳京透漏，《长津湖》能說是《水门桥 》的一個超長預告，這么認為，更加精采和集中的戰爭場面將在前者中展現出。

沒錢問題讓影市子公司週轉困難，難以保障正常的電影生產供應。而越發收緊的審核管理制度，則是另一個重擔。王長田就透漏：“審核收緊，許多電影無法過審……積壓造成資金週轉困難，這會引致下一步的供應跟不上。”

《长津湖》做為國慶檔的“一超”便佔有檔期73%的電影票房，跟風定檔的中小片如《五个扑水少年》《皮皮鲁和鲁西西之罐头小人》只落得菜雞互啄的慘淡態勢。而新年檔，《你好，李焕英》和《唐人街探案3》40億+的電影票房，也和其餘各片造成斷崖式差距。

新年和國慶做為去年最熱門的檔期，分別重大貢獻了78.42億、43.88億的電影票房，以及《你好，李焕英》《长津湖》三個大爆款。三個黃金週假日（共14天）電影票房相乘，擊敗了長達62天的暑期檔（52.78億的檔期電影票房）不說，更是輕鬆佔有全年電影票房的26.4%。

《007：无暇赴死》片花

再看全年電影票房構成，位列本年度前五的《长津湖》《你好，李焕英》《唐人街探案3》均是40、50億+的擋位，續接第三的《我和我的父辈》直接落到10億+的水準，20、30億+的影片在去年直接消亡。

再看那些“一星”與反對，不論是有理還是沒理，是太自信還是太自卑，都顯示出年輕一代大眾越發走弱的民族主義者情緒。影片所遭的風波，但是大環境裡的局部表現罷了。

排除國片質量提高、觀眾們審美疲勞等軟性不利因素，與外片數目、電影票房產出激增現像直接掛鉤的，就是一連串漫威大片的缺席，與影片同步福利待遇的消亡。（詳情見：出口片在內地的好日子到頭了？）

年末有來自真實素材的記錄片《武汉日夜》。除此之外，暑期檔有聚焦醫療保健工作者的《中国医生》，跨年有刻劃禽流感下普通人真愛的《穿过寒冬拥抱你》。定於去年五一檔公映但未如約相逢的《世间有她》，也是一部以禽流感大背景，描寫男性群像的影片。才剛定檔明年秋天的《没有一个春天不会来临》拍的也是重慶抗疫故事情節……

曾勸導趙薇千萬別為的是賺錢去演電視節目劇的張藝謀，到現如今也改了口，指點新一任“謀女郎”劉浩存“不論影片還是電視節目，如果電影劇本ok都能接”。

這些差評或都與影人的帝國主義大背景，影片內容所謂的“辱華”傾向相關。但惋惜的是，“一星運動”裡最受傷害的，並並非那些被公認為音樂家的編劇們，和那些已經載入電影史的經典作品。而是我們他們的是非觀，跟電影評價控制系統吧。

【著作權申明：本文為@影吹斯汀 獨家原創稿，未經許可嚴禁以任何方式剽竊or轉載，違者必究！】

禽流感大跌下，荷里活各大子公司快速佈局線上網絡平臺的發展戰略，顯示出在線視頻從創作到發售多方位走弱的定價權。

去年，受眾應用領域也發生了兩個十分出圈的該事件，反映出許多較為普遍的觀影訴求和社會情緒。

以電視劇編劇身分贏得關注的馮小剛，也走進了網劇應用領域，面世了都市女性劇《北辙南辕》。第五代導演王小帥也導演並編劇了驚悚網劇《八角亭迷雾》。《绣春刀》《刺杀小说家》的導演路陽，也在去年三月，執導了由陳坤、白宇主演的電視劇《风起陇西》。

但在去年的大背景下，“影片咖”屢屢“玉帝”的行徑，還是釋放了重要信息：

多年前，張藝謀對趙薇的叮囑

輕工業向的類型片、無IP佳作依然任重道遠

情緒話題在風頭，輕工業類型片不吃香

老謀子調轉立場，可能將也是為他們入局電視劇集應用領域做鋪墊。據短篇小說家陳彥透漏，他贏得魯迅文學獎的短篇小說《主角》將被翻拍成電視劇，電影劇本已經在創作中，編劇是張藝謀。

“神祕又高級”的影片創作過程，被無處不在綜藝節目攝影機記錄。做為幕後核心的影片編劇，也在綜藝節目舞臺上，成了製片人、觀眾們、影評人品頭論足的對象。缺名缺錢的編劇們，和渴求話題流量的綜藝節目，一拍即合，製造了一個又一個行業勸退名場面，進一步祛除影片所剩無幾的表演藝術光暈。

如果說部份荷里活影片的確遭受了“進屋難”的困境，那被內地院線“封殺”七年的日本影片卻迎來了正門微開的曙光。

而高口碑但無IP基礎的國產原創動畫電影《雄狮少年》，也用它不溫不火比不上市場預期的電影票房表現，證明了國產動畫電影出圈的艱困之路。

分化激化的趨勢，首先彰顯在差距越發顯著的冷熱檔期。

電影人怎樣應對觀影人群的迭代，在更為多元的觀影口味中找出影片的定位，也是一個要認真面對、考慮的問題。

撤檔如“兒戲”，電影票房二八效應更顯著

較之北美地區，國內影片市場在禽流感控制得力的情況下，似乎回落得更快。

毫無疑問，2021仍然是被新冠禽流感負面影響的兩年，影片行業也不例外。後禽流感時代下的影片票房，呈現出整體回升的勢頭，但與禽流感前較之還是有很大差距。

首先就是豆瓣書多媒體股的“一星運動”。

“一星運動”與“戴罪的單眼皮”

除了因“不夠爽”被批，去年也有很多影片因“各式各樣運動”遭受差評。

大片越拍越長，特別強調電影院屬性

抗癌題材友情片《送我一朵小红花》、闡明男性困局的《我的姐姐》、以清光緒懸案嘲諷當下社會的《扬名立万》、感慨青春與真愛惋惜的《你的婚礼》、講訴底層反殺權貴故事情節的《误杀2》……

網絡時代，影片做為眾多大眾娛樂方式裡的一種，所面臨的挑戰和市場競爭也在激化。不論是電視劇集的精品化時尚，還是院轉網的快速，都要求影片人以更開放、務實的心態，適應時代，迎合受眾。

在沒有短視頻和大爽劇的二十世紀裡，也有觀眾們給《哈利波特》《权力的游戏》打一星，也有聽眾永遠看不進《红楼梦》《百年孤独》。此般差評，也許是聲名顯赫的經典，面對更廣泛的受眾群時，必然經歷的“挫折”。

以北美地區和中國內地兩大影片市場為例，相較於2020年21.03萬美元的電影票房，2021北美地區本年度總電影票房提高三倍，達至43億+的水準。但對較之多年（2010-2019）年均百萬美元的電影票房量級，仍有非常大落差，還不到之後的三分之一。

2021、2019本年度電影票房前十對比

2021新年國慶兩檔，頸部電影占有80%以下的電影票房

但主旋律扎堆的問題也不容忽視。不提同檔期的影片市場競爭，單說題材，最為典型的就是抗疫主題電影的蜂擁而至。

那些傑出的男性影片人與影片的發生，既是一種鼓舞，也代表著一種態勢。期盼未來能有更多男性影片人給我們帶來佳作。

願意燒錢的在線視頻子公司，也在去年戰略合作了更多大牌明星，打造出了很多在線視頻獨家經典作品，如Netflix匯聚石頭史蒂夫、“死侍”、“神奇女俠”的《红色通缉令》，與雲集小李子、“大表妹”、“梅姨”等九位明星的《不要抬头》。

8月下旬，一部分韓國影視劇的豆瓣條目遭受了有組織、有預謀、有針對的低分報復。

從國際表演藝術影片體系上看，比利時女導演朱利亞·迪庫諾憑藉著大膽且侮辱的《钛》，奪得去年戛納影片節金棕櫚。9月的那不勒斯影片節，則把金獅獎頒給了拍出《正发生》的比利時女導演奧黛麗·迪萬。

憑藉著耽改劇《山河令》走紅的女演員張哲瀚，因去年8月底的“精日門”被封殺。但“反日”的情緒火焰並沒有就此點燃，而是燒到了一大批韓國影片頭上。

但很多觀眾們還是不在意，堅持指出，看見那些特徵，立刻就能聯想到西方人對於東方人的刻板第一印象。而這，就是“心懷不軌”和“辱華”。

除了觀眾們的流失，行業資金鍊緊縮、電影供應不足的問題仍然嚴峻。在才剛舉行的金雞獎高峰論壇上，博納老總於冬、太陽光老總王長田等行業大佬又一次哭窮，則表示“那個行業資金嚴重不足，上市子公司和非上市子公司都沒錢，勒緊褲腰帶過日子”。

希望2022年，影片會很好。

北美地區歷年來電影票房（2011-2021）

而“漫威一姐”沃克·斯嘉麗因收益分配問題，狀告新東家迪斯尼的官司，最終也以讓步、和解收場。

《人生果实》的豆瓣分型

但當我們把目光投向更加真的的觀影萬人次時，就會發現，去年11.51億的本年度觀影萬人次，較2019年的17.28億上漲近4成。在全省影片放映場次、熒幕數均翻番的情況下，觀影萬人次的絕對數目仍遜於2015年的12.59億。

史詩經典遇冷，豆瓣一星運動瘋狂

《长津湖》176兩分鐘、《我和我的父辈》156兩分鐘、《沙丘》156兩分鐘、《007：无暇赴死》163兩分鐘、《速度与激情9》142兩分鐘、《1921》137兩分鐘、《唐人街探案3》136兩分鐘、《刺杀小说家》130兩分鐘……

2021全年電影票房、影片數、觀影萬人次市場走勢

後禽流感時代，電影工業的日子，並不好過。不論是電影人還是傳統電影公司，都須要開拓更多應用領域以謀劃生路。

其二， “頸部吃撐，中層果腹，上層沒得吃”的重新分配問題，不但在熱門檔期（新年、國慶檔）激化，也反應在整體電影票房構成上。

澳門名導王家衛出任總導演和編劇的電視劇《繁花》，也在去年6月放出了第一款預告。

在主旋律拼盤影片《我和我的父辈》中，首主演筒的趙薇，也以柔情抒情的航天短片《诗》，從其它四位男性主導短片中脫穎而出，流露出女性影人的細膩與堅韌。

除了前兩天的影人影片“霸屏-消亡”紅黑沉浮（詳戳：有人“成角兒”，有人“社死”…2021“霸屏/消亡”的影人影片全面盤點），回顧2021年電影行業生態環境，還是有很多值得關注、較為典型的現像，必須被記錄。

《指环王》被嫌無趣

2021正逢中共建黨100十週年，主旋律影片迎來了新一波的市場爆發。

第二個就是經典系列史詩大片《指环王》在內地院線重映，卻遭受了非常大的口碑爭論，各大取票網絡平臺都發生了很多一星差評。

而當今影片的主要受眾群多為年長的90、00後，自己追求更刺激的娛樂體驗，與更切身的感情交互作用，也無可厚非。

在國內， 數一數二的，就是賈玲自編自導自演的長片首作《你好，李焕英》。影片憑藉著柔情細膩的男性感情，和具備普世共鳴的友情故事情節，奪得54.13億電影票房。不但捧紅了張小斐，也讓賈玲成為全球電影票房最低的女導演。

與熱門檔期的扎堆定檔現像同樣顯著的，還有電影頻繁的撤檔操作。

所以，女演員影劇綜空頭經濟發展，影片編劇拍劇、拍電視廣告都是常有之事。此般“下沉”，在大小明星都跑去現場直播帶貨的二十世紀裡，都算小巫見大巫。

從世界覆蓋範圍上看，2021年都能說是男性電影人佳作頻現，厚積薄發展現“她力量”的兩年：

新年檔、國慶檔電影票房和影片數市場走勢（2014-2021）

2021年，國內公映的出口片數目為70部。同禽流感前2019年的136部較之，近乎腰斬。95.31億的電影票房，僅換來全年總電影票房20.6%的比重，創近7年（除受禽流感大跌的2020年）的新高。

《指环王》四部曲豆瓣打分都在9分以下

雖然編劇則表示此般“扮醜”並無惡意，而是基於實地考察採風，設計出來的極具真實感的普通人形像。配角設計也有意不遵循韓國歐美動畫電影壟斷的高鼻大眼審美觀。

創下內地影片史歷史紀錄，成為單片影片票房亞軍的《长津湖》，似乎是去年最炙手可熱的影片。

月底，由徐崢馬伊琍執導的都市真愛小品《爱情神话》，也是一部出自於90後年長女編劇之手，傳遞出多元男性價值的高口碑真愛片。電影將編劇的文藝取向與迎合受眾的接地氣風趣流暢融合，做到了有意思且上佳，廣受業內人士鍾愛和讚揚。

12月3日忽然“空降”的老年題材友情片《哦！文姬》，便釋放了韓片解禁的訊號。但整部試水之作由於缺少演員陣容和宣傳等其原因，最終在大眾參與度和電影票房方面毫無水花。一連串橫霸日本影市，真正有聲望的電影票房大片，則尚待觀望。

打分一直平衡在9.6分的記錄片《人生果实》，在數百名一星的衝擊上升為8.7分。小津安二郎的熒幕經典作品《东京物语》《秋刀鱼之味》，與吉卜力、大島渚的部份作品也受到了差評的圍困。

“她”力量顯現出來

在零星散發的禽流感之下，國內影片票房較今年停建一個多月還是有大幅度回落；兩部國產影片入選全球影片票房前十；《长津湖》狂刷影片史歷史紀錄；男性影片人表現可圈可點；同時，檔期冷熱分化顯著，影片咖“玉帝”，豆瓣影片區也颳起了浩浩湯湯的一星運動……

但在全年影片庫存量嚴重不足的大環境下，熱檔電影的過於集中化，常常意味著數個“無好片可看”的冷檔，和檔期內部內卷市場競爭的激化。

雖然類別不一，但均以重慶和禽流感為最大背景，都使用群星群像詮釋平凡人的大愛，不免相異感。

截至12月31日,2021內地年電影票房邁過470億大關，已恢復至禽流感前（2019年641.49億）的73.26%。更有《长津湖》《你好，李焕英》《唐人街探案3》兩部國產電影躋身於全球本年度電影北美票房前十。

《丛林奇航》片花

對比2018、2019年，則有《我和我的祖国》《中国机长》《疯狂外星人》《我不是药神》這種質量和電影票房均有保障的影片做為中流砥柱。爆款與普通高電影票房電影之間的斷檔，也顯示出市場缺少高質量肩部影片的結構性問題。

《蜘蛛侠：英雄无归》海報

往好的方向上看，熱門檔期確實有聚集高質量電影、吸引觀眾們來到電影院，集中力量壓低電影票房牆壁的推動力，是從業者必須好好藉助的優質資源。